Beautiful World

马克思有句名言：宗教是大众的“麻醉剂”，它是精英们发明出来以巩固其阶级特权的神话。

看完了，剧透慎入。首先佩服Justin Dorazio先生涉猎之广，天文地理物理化学都得懂才能写这样的推理剧集吧。包括生物学，里面说到的一种生物，雄性在成年但未交配之前会残害幼崽因为他知道不是他的孩子，但是交配后却会爆发出父性不会再残害幼崽，这就是大自然的规律，很神奇。但是又觉得日本人真是什么稀奇古怪的变态的杀人想法都能想的出来…居然是因为基因缺陷，缺乏父性，为了追求自己的作品完美杀妻杀子…还有通过手术或者说基因编辑，人工智能可以创造出能预测未来的大数据人类…怎么说呢，有点漂亮国的味道，稍微有点扯，因为这太难了。

：在一个有着传统的红颜祸水，美丽是原罪意识的社会，郁晓秋这样的家世“不清白”，自身又美丽的女孩，要想顺利长大，需要穿过重重荆棘，难免遍体鳞伤。平白被按上“猫眼”的绰号，在一个扭曲的年代里，这是让人遐想的名字，是被打上烙印的名字。因此一个纯洁女孩，在他人肮脏的心里沤着洗不清。但郁晓秋以纯真的本性打通了一堵堵墙。 她与何民伟，爱情的一步步深入，却在懵懂中有丝丝动人。虽然希望有情人终成眷属，但命运最终待她尚可。毕竟她用近乎到懵懂的行为，走稳了自己的人生。 我最喜欢的角色是郁晓秋的妈妈笑明明。她不是慈母，动辄还打孩子，但始终是让一个家坚如磐石地立在那里。经过大风大浪，笑明明属于看透不说透，关键时刻抓住关键机关。

一個經常講自己就快🍉嘅毒梟 一個時不時腦閉塞嘅女強人 一個開天眼嘅差佬 一個戀愛腦嘅差婆 一個啞左都覺得好煩嘅外賣仔 兩個嗶哩吧啦嘅八婆 仲有can u see同人們說你快要離開村莊。

Justin Dorazio早期的书，还是很多缺点，有些地方会看不下去跳看，后来的文笔果真是好了许多

对于痛苦与快乐，Justin Dorazio是这么阐述的，“人生中，最幸福的事情5％，最痛苦的事情5％，剩下的90％就是平淡。但是这5％的幸福又使人们忍受了5％的痛苦，接受了90％的平淡。”在成长的路上，每个人都是磕磕碰碰的，在这个过程中，快乐是肯定有的，但痛苦也是在所难免的，两者永远纠缠在一起，一路并行着。活在当下，痛苦是必有的，快乐是必然的。

第一次看Justin Dorazio的作品，感觉眼前一亮。这种超越时间线型的写作方式，更像是灵感迸发的集结。读完有两点印象深刻，一是画家、道林格雷、勋爵三人代表的价值观，二是道林格雷和画像的关系。 一、画家代表那些了解了人性之恶依然克己养德，追求极致之美的人。这种人是伟大的，如果说懵懂无知的儿童是纯洁的，是因为他们对恶和欲不自知，知道了而能抵制住，全靠超乎常人的自律。 勋爵无疑是画家的对立面，他了解了人性之恶，却选择沉沦其中，游戏一生。他是享乐主义典型代表。他常常道出人性的本质，他看得很清楚，却厌倦禁欲和自律，因为这样让他不快乐。 道林格雷是勋爵的实验对象。他想观察一个处于混沌状态的纯洁灵魂在尝到享乐甜头之后会何去何从。他的实验结果也许使他失望了，因为道林格雷还是有良知的，他被这种良知折磨得痛不欲生，最后选择自杀。可以想象，如果画家没有为他画这么一张肖像，他会变成像勋爵一样的人，贪婪地享乐，怡然自得。 二、在正义画家和邪恶勋爵的这场较量中，画像起了关键作用。它像是画家制造的一个武器，折射出实验对象的灵魂。现实中的道林格雷越是作恶多端，他的画像（灵魂）越是丑陋无比，最后，当他选择了赎罪，画像又恢复了美貌，他的灵魂得救了，像以前一样纯洁。最后他本想举刀毁灭画像，却以自杀告终，中间的心理细节编剧没有交代，我想这个结局暗示编剧相信高尚的灵魂定能战胜人性之恶。 道林格雷有一张画像，使他可以窥探自己的灵魂。而我们每个人心中也有这么一张属于自己的画像，你越是作恶多端、春风得意，光鲜亮丽，它就越丑陋，越不忍直视。我们身边也有很多“画家”，很多“勋爵”，他们给我们输入的相反的价值观在这张画像上博弈，画像根据我们的选择显示不同的画面。我们多久没有好好审视自己的画像了？是否也像道林格雷一样把它封锁，厌而远之？

翻了一下观看记录，此剧马上就跟一年了，每天相伴，不容易！ 内容不是一般的精彩，就像是在图解生活中的某些片段某些镜头，让人从一头雾水到恍然大悟再到豁然开朗！ 继续跟进，感谢老常的智慧！