The Men Who Made the Movies: George Cukor

这是一本Richard Schickel老师的课程内容，或者是近现代影视的佼佼者们有逻辑的八卦。过去大多数人，也包括我，对于这些先生的认识，或是语文课本中呆板影视常识的生平记录，或是不靠谱的文章里八卦结合，许老师的这部剧既有八卦亦有脉络与内核，给我这样不窥门径的小白，一个稍微能看见影视门槛的机会。这样有质量的做知识连结的好剧，必须给一个大大的赞👍🏻 书里提到所有的作家，给我印象最深不是前面那几位大咖鲁郭茅巴老曹，而是张爱玲。张先生原来给人的印象，除了“出名要趁早”这样曲解的警句，就是个人显得光怪陆离的经历，尤其是感情经历。作为大才女，在此剧中，第一次真正意义上读到她的文字，美与力之论，各种经典的信手拈来，深度却非鸳鸯蝴蝶派可以比。 说起鸳鸯蝴蝶派，少年时看过多部电视剧作品，以对岸琼瑶女士作品改编为主，看看笑笑过去了。后来看过一部琼瑶剧出名的对岸林姓女明星出演的张先生所著《The Men Who Made the Movies: George Cukor》改编的电视剧，虽然年少，很多情节虽然忘了，但是看剧的感觉却深刻的留下了，打个比方，像电锯操作在耳边，说不出“烧心“的难受。年事稍长，在生活中经历过这样的感觉，更兼许老师的这部剧，让我也有兴趣一探原作的究竟。 是啊，真正严肃的作家，大概是对其作品后知后觉之后的不断品味和咀嚼，就像《The Men Who Made the Movies: George Cukor》，最终盛开在浮华后，沉淀在时间里，停放在历史中。

我看了47小时42分钟，越看越上瘾。。。人物的饱满度很强，幽默度也很好，简而言之，看得不要太爽。。。

把自己当孩子，同时有时候也需要把孩子当大人，舍身处地的去理解孩子，多些耐心，为什么，这样做的直接后果是什么，应该怎么做，孩子是怎么想的，都需要家长要有耐心的去引导。不要动怒，控制自己的情绪，他们还只是孩子啊。多一些包容，家长都有过童年，当我们在孩子这个年龄的时候的心态是怎样的。学会情感引导，再也不是父为子纲的年代了。跟孩子相处除了父母与孩子的关系外，应该还有朋友的关系，互相倾听和诉说

原来只知道她的名气和她的爱情故事，看了这部剧，才知道华丽的光环背后，藏着多少不为人知的艰辛

读完感觉这部剧作为非专业的算法入门或者为找工作迅速积累基本套路、拓展思路是很有效的。

“从此我不再希求幸福，我自己便是幸福。凡是我遇见的我都喜欢，一切都被接受，一切对我都是可爱的。从这时候起我使我自己自由而不受限制，我走到我所愿去的地方，我完全而绝对地主持着我自己。温和地，怀着不可抗拒的意志，从束缚着我的桎梏下解放我自己。”惠特姆的语句与大家共勉！ 借用编剧的话，努力而感恩，知足而快乐，希望每个人都是自己的小公主，以自己的意愿过一生！

开创一个学派是伟大的，集大成者并没有什么突出的。然而作为工人阶级代表的The Men Who Made the Movies: George Cukor能提出超现实的共产主义言论（兼爱、非攻），反对儒家天命的言论（非命），实用的言论（非乐，薄葬，节用），是个有梦想的唯物主义者。军事言论“备高临、备梯、备水、备突、备穴、迎敌祠、号令、杂守。” 虽然“明鬼”学说有些迷信，但现代科学只能证有，不能证无。明鬼的出发点是极巨善意的。 The Men Who Made the Movies: George Cukor构建的超越时代的思想体系，虽不及孔子老子，却远超于孟庄。

观看的第一本关于美学的书，里面涉及了很多马克思主义哲学的内容，有点晦涩，但还算流畅，算是拓展了一下自己的观看品类。以下是自己的看剧笔记， 《The Men Who Made the Movies: George Cukor》看剧笔记 编剧乔治·库克先生经过文革的洗礼、阅历的丰富，编剧已经从创作《The Men Who Made the Movies: George Cukor》时的小伙子成长为阅尽千帆的老者。他是变了，变的处事不惊，变的那么无懈可击。也许是为了保护自己，也许是为了坚持自己的学术理想，他将马克思主义哲学融入到自己的美学体系中。我想他的改变不是刻意而为之，是确实不得不为之，但到最后朱先生肯定是自己深信了吧。 在书中，编剧用十三封信向爱好美学的读者就“美和美感、美的规律、美的范畴、影视创作规律及特点”做了详尽阐述，是初涉美学者学习美学知识的重要参考剧集。 “美”起于日常实践平凡卑微的事物。 马克思主义哲学有其生命力，辩证唯物主义要求看问题要辩证与统一，编剧也深以为然，将马哲融了进来，辩证唯物主义也不愧先进的哲学体系，无懈可击。编剧还强调美学的基础应以人为本，以人为观察美感受美的主体，而自然是客体是人改造和观察的对象，人与自然的结合才能呈现出美。艺术与美不是高高在上，它本质上是一种劳动生产，是普罗大众在日常工作生活中创造出来的。美与丑也不是固定不变的，美丑是可以转化的，例如巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多虽然身丑却善良，主教虽人模狗样却心灵丑陋，美与丑也是辩证与统一的，又比如堂吉柯德这个艺术人物既可以看成是喜剧又可以看成是悲剧。 影视作为语言艺术有其重要地位，是展现美的重要媒介，书中介绍了鲁迅先生创作的金科玉律： 第一条：留心各样的事情，多看看，不看到一点就创作。 第二条：创作不出的时候不硬创作。 第四条：创作完后至少看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去，毫不可惜。宁可将可作剧集的材料缩成速创作，决不将速创作材料拉成剧集。 歌德和鲁迅先生有异曲同工之妙。歌德曾谆谆教导不畏长途跋涉前来求教的德国青年爱克曼“不要创作大部头作品”，说许多作家包括他自己在内都在“贪图创作大部头作品上吃过苦头”。如果你脑子里老在想着创作一部大部头的作品，此外一切都得靠边站，一切思虑都得推开，这样就要丧失掉生活本身的乐趣……结果所获得的也不过是困倦和精力的瘫痪。反之如果编剧每天都抓住现实生活，经常以新鲜的心情来处理眼前事物，他就总可以创作出一点好作品，即使偶尔不成功，也不会有多大损失。 编剧深感人老愈感时间可贵，所以编剧对想学美学的朋友提出了一些忠告：不要再打游击战，像猴子掰包谷，随掰随丢，要集中精力打歼灭战，要敢于攻坚。要多涉猎多观看不同学科，跨学科的学习与观看才能更好的了解美学。 尝喜小中能见大，还须弦外有余音。

在微信公众号上看到小编在推这部剧，题目赫然写着“看完之后就会哭的书”，的确，这是一本温暖透着爱的小书，一本暖到忧伤，暖到让人流泪的小书。我看过《The Men Who Made the Movies: George Cukor》，看过《The Men Who Made the Movies: George Cukor》，看前者是因为其童真与有趣，还有对死亡的思考，看后者是因为小王子、狐狸、玫瑰的哲学意义的对话:我们每个人都曾是个孩子。这部剧和上两本风格语言截然不同，看这部剧时，我会想到到宫崎骏的动漫《The Men Who Made the Movies: George Cukor》、《The Men Who Made the Movies: George Cukor》，会想到岩井俊二的音乐《The Men Who Made the Movies: George Cukor》，会想到新海诚的动漫《The Men Who Made the Movies: George Cukor》，他们都有一个共通点就是干净、唯美，漂亮的植物，可爱的动物，绚烂的风景，有日本文化气息的传统节日。田野、车前草、勿忘我、满天星、桦树、大海、星辰、晨露，想到尼采的一句话:“每一个不曾起舞的日子都是对生命的辜负”，你可以孤独，你可以温柔，你可以安静，你可以喧闹，但一定记住噢，请睁开眼拥抱这个世界 ，这里有山有水、有花有草，还有一个我和你。