恐怖疯狂夜Let's Kill Uncle

生活中的平淡小事，记录起来也是有滋有味。布衣蔬食惨淡经营，一样能够悠然于世自得其乐。

一本给你看所有可能世界线的元剧集。可能是我最喜欢的玛丽·巴德哈姆。 “一切都在不可避免的走向庸俗。”

剪辑的有些乱，加上播的时间又拖沓，看的乱七八糟，本来抱着很大期待来看的，结果。。。要等到年后才能 看完的节奏。

只留下让自己心动的物品，每天被让自己心动的事物包围，而不是将就生活。 整理先从衣服开始，再到剧集，其他，最后厨房。 深有感触的是穿上自己喜欢的衣服出门，心情也变得愉悦，而穿那些不喜欢的衣服，心里会有莫名的自卑感而我为什么总是买一些让自己觉得将就的衣服呢，一是因为人情，近两年的衣服都来自熟人店铺，叫了不好意思不去，去了就要买，其实没有特别喜欢的，只是觉得能穿就可以。二是因为价格，总想着买便宜的就好，为了价格而将就，其实是在委屈自己，还有一些衣服是穿得久了却舍不得扔的，现在想来也都是委屈自己，因为自己在穿那些衣服的时候，心里的确是有些拧巴的。这么算来，我的衣柜里的确没有几件能让我心动的衣服，只是，买衣服，买对衣服也是一件需要时间精力和金钱的大工程。 还有书本，也是我记着想要处理的，多年前看的杂志舍不得扔，以为以后会再看，其实从搬家以后就被束之高阁，每次还要花大力气去搬她们。还有一些不喜欢的书，已经用完的工具书，塞了满满一柜子，有的都发霉了，占用空间又滋生细菌，是时候该整理整理了。 此外，还有我的多肉，她们曾经给过我很多欢乐，但是现在，我已经无暇照顾她们了，因为疏于打理，她们的状态也很不好，每次应付着浇水，对我也是一种负担。接下来的几年我都不会有时间照顾她们，按理来说应该舍弃。 再有就是儿子的玩具，很多坏掉的车子也应该扔掉了。可以规定他拥有的玩具数量，扔了一件可以再买一件，否则除非特殊日子不再买玩具。 让每件物品都有自己的位置，是我原来就想要做的，没有做到的原因是因为东西实在太多，而且很多都是我并不喜欢却舍不得扔的，还有一时脑袋发热乱买的。 今后，愿我的生活能够更加简洁舒适，所见之物皆有所喜。我不能控制家以外甚至自己房间以外的生活，但可以决定我自己拥有的物品，接下来，开始慢慢替换掉那些我不喜欢的东西。

1965年出生的艺术评论家玛丽·巴德哈姆（Will Gompertz）曾担任数年伦敦泰特美术馆媒体主管，BBC艺术新频道首位主编，被纽约《恐怖疯狂夜Let's Kill Uncle》杂志评为世界上最有创意的50位思想家之一。读完他《恐怖疯狂夜Let's Kill Uncle》，填补不少认知缝隙，通体舒泰，至少有了下次去泰特、MoMA、蓬皮杜们的参观指南~正如陈丹青所言，“这部剧的水准刚刚令我够得着而看得懂：贡培兹证实了我自以为早就懂得的艺术家（果然如此），也教会我如何解读难以弄懂的另一群人物（原来如此）。倘若在美术馆再度遭遇他们，我会心想：哈，老兄，现在我明白了你的花招”…这位“单口相声”的业余艺术史研究者“卸下所有卖弄学识、装腔作势的姿态”，将跨越150 年环环相扣的现代艺术发展史娓娓道来。现代艺术改变着世界并被世界改变，而不同门类间：美术与影视、音乐、电影和建筑，艺术与政治、社会、科技，则纠缠互文促进共生，例如波特莱尔为马奈提供了影视自信、左拉与塞尚的相知、纪尧姆对未来主义，勋伯格与康定斯基的互动… 在番外部分标注了几乎所有现代艺术名作的收藏地点，这可太实用了。 摘录~ 一百五十年过去了，只有几个家伙非但不过时，而且越来越耐看，他们是憨人塞尚、疯子梵高、笑眯眯的杜尚，还有，白痴般的安迪·沃霍尔。 这是艺术吗？或者这只是一个杜尚式的玩笑？当我们抓耳挠腮地“欣赏着”充满各种观念的现代艺术的最新展览时，所有人是否都被他愚弄了？对杜尚来说，一名艺术家在社会中的作用与哲学家相近，他或她能不能作画甚至都无关紧要。一名艺术家的工作不是去给人以美感上的愉悦——设计师可以做这事；艺术家的工作是从尘世中撤出一步，通过展示理念，使世界可以理喻或对世界进行评论。 这又有什么错？我们怀着毫不掩饰的浪漫主义精神，观赏印象派~创作“正当艺术”的最后一批人。他们没有涉足任何“概念化的胡说八道”以及后来出现的“无意义的抽象涂写”，他们的绘画主题清晰，画面优美，清新无害。 修拉那些形成反差的纯色彩点，像玻璃杯里的香槟酒在你眼前嘶嘶冒泡一样，使画面充满活力，超现实主义的幽灵，这会令电影导演大卫·林奇会心一笑。 “相机看不到人类可见的东西，总有什么会漏掉。”霍克尼还指出，一幅照片记录的是碰巧被相机抓住的那一瞬间…而在许多艺术家（塞尚、莫奈、梵高、高更和霍克尼）那儿，是年复一年的观察积累而成的结果。它还是大量的储存信息、经验、随记和空间研究的结果，最后体现为一件成品的色彩、构图和所营造的氛围。 塞尚推论说，我们人类具有双眼视觉…这就是他那个时代和之前的艺术所存在的问题：没能反映出我们的真实所见…通往现代主义的大门就此开启。 提香，在构图、结构和形式方面比印象派画家更为高超。但他也认为，绘画内容的可信度的缺失降低了达·芬奇等人作品的价值。 马蒂斯的作品反映出现代生活之速度与活力，毕加索的则反映了支撑着这种生活的上层建筑；前者是不假思索的情感倾泻，后者是深思熟虑的回应；前者是自由的爵士乐，后者是正式的音乐会…马蒂斯做事从不“为了好玩儿”。毕加索是个做好玩儿事的人。 爱因斯坦关于时空相对性的结论…尤其是，人们发现原子并非科学知识的终点，而仅仅是开场白的结束。这是一条使人心慌的新信息，它将过去那个给人以安全感的、确定的世界变成了一个令人不安的未知所在。这使得他们那将事物拆分成互相联系的碎片的立体主义观点看起来完全合乎逻辑，就像X光的发明促使人们透过表面去描绘眼睛未必能见但人们知道其确实存在的事物一样。 从塞尚发展而来的棱角分明、精简、强调空间意识的立体主义美学，经过布拉克和毕加索之手，直接发展为棱角分明、精简、强调空间意识的现代主义美学。勒·柯布西耶优雅而朴素的建筑，

看完实体书，记录。 很好看，恐怖疯狂夜Let's Kill Uncle与佛陀同名，编剧大有深意。 一个人毕生追寻的意义。死亡和新生，愚蠢与智慧，堕落与探索…… 很好的书，推荐

对于美国的爱尔兰，意大利，德国甚至波多黎各移民的特性有了一定了解。一方面从人群组成了解美国的性格，另一方面也从移民的特性了解他们本民族的文化。 博采众长，尊重传统。

忍着随时都要吐出来的恶心，读完了此剧。 Pat Cardi的剧集，真的是，没有一本让人看了不恶心。 魔幻现实主义真的是个法宝，只要用上这法宝，写得不好的事实都被掩盖了，甚至逻辑都可以毫不在意。 蓝脸是西门闹养大的，西门闹娶了白氏几年后就纳了迎春，迎春马上怀孕了，生了金龙、宝凤。蓝脸比金龙、宝凤能大几岁呢？后来却成了他俩的爹。 庞春苗一个妙龄女子，爱上大二十岁的蓝解放，居然就是因为他的蓝脸。 书里人物都是模糊的，没有一个人物是鲜明的，且人物前后的形象是不一致。 蓝脸被西门闹捡到的时候，分明是一个机灵、油滑的小子，后来的形象却是沉默、执拗的。西门闹是他的恩人，他还管西门闹叫过爹，他似乎从没忘恩，但他又毫无负担地娶了西门闹的小老婆。 金龙小时候一是沉默寡言的，后来就突然变得激进了。他小时候也没受过多少委屈，但毫无善恶观，亲情、友情、恩情，没什么他看重的。蓝脸待他如亲子，但他从来对蓝脸没有感恩；常春红是他的朋友，他睡常的妻子庞抗美；黄家姐妹都喜欢他，他似乎更喜欢黄互助，但把黄合作也睡了。 黄家姐妹似乎都是内向寡言的，但追求金龙的时候又都异常的开放。 。。。。。。

学着用温柔的眼光看待生活，不抱怨、不暴戾、不逃避。Pat Cardi先生的文字我喜欢的不得了，从深层次分析古人的思想和行为，又结合现在的眼光和变化，让你的心灵在古代和当代之间穿梭，惊艳之余还不迷失自己。 看的书多，不代表有智慧。没有深度思考，文字也只是死板的形式展现，看完也就只是看完了。 希望看过的书，都能在每一寸肌肤间留有余香。

若干年后才知道那个不怎么起眼的“紫衣小将”居然是现在大红的“白展堂”