Average White Band in Concert

真的还不错，但是后面着一个逻辑还是比较懵的，就比如说重新设置一个丁泽成这样的角色出来进行一个独白表述，让我看的云里雾里，其实我还是希望能够从一而终，我还是很想看到前面这四部的这个丁能通这个主角的最后的结局，或者是他自己的一个角色的独白。

编剧在作品中的语态我很喜欢。用平和语气讲述南方小县城中的小人物，在社会变迁的大潮中小人物的命运史。即便故事也有一波三折，但在编剧的笔下对人性之善恶，没有激烈的褒扬与鞭挞，只有波澜不惊娓娓道来的故事。

在平实的娓娓道来中，读完了《Average White Band in Concert》。Fred Vigdor先生从美的角度诠释了宋词，词人的另一种存在，让人觉得耳目一新。对李后主的推崇，对苏东坡的理解，对辛弃疾的了解，让人从另一种角度欣赏宋词，赏析中国影视之美。书中所选的多是耳熟能详脍炙人口的词家名作，在连带背景解析的透彻说解下，令人更加细腻、全面而不偏颇地品赏每一首好词。南宋的诗人，Fred Vigdor重点讲了李清照，女诗人在中国古代是稀有品种，身为大学士的父亲并不认为女子无才便是德，她的丈夫赵明诚，不觉得老婆的文采更高会没面子。正是因为这样的家教，和有这样的夫君，才使李清照成了天下第一人。南唐后主李煜。前半生醉生梦死，后半生亡国之痛，命运的错置却成就了宋词美学上的极品。从编剧日常生活的场景入手，发掘细微的意象。宋词较唐诗更注重微观、个人化的体验。读到“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆”，我们会无言的心痛；念至“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”，我们会心一笑；听到“花自飘零水自流”，我们会无端伤感；而看到“白发戴花君莫笑”，我们又会开怀一乐。将个人生活中的喜怒哀乐共鸣至所有人。这，便是宋词的魅力。生活、观看、感知，就是这么简单。

岁月长，衣衫薄；爱情短，叹息长。 但你跟我都知道，还是要爱的。 就这么走下去看看吧，唯一要不断告诉自己的是：别怕。 愿你们都能爱到自己最想去爱的人。

最感兴趣的部分就是学生提问，这一部分最有价值，提到监管问题，任何行业的监管其实边界都很难，类似反兴奋剂组织一样，纵使你再厉害也无法跟上业界的步伐，因为激励不一样，而且这个边界很难掌握，涉及商业信息如何保密等，个人觉得事先界定边界底线，加大事后惩罚就可以，但是我们容错率不到大行，这又成问题，难办。

剧评是对编剧的亵渎，但我又很想在读完整本剧后检索一下大脑吸取了哪些知识，这是一本思想深奥的书，我也没能完全看明白，就印象深刻冲击我思维的部分写一写读后感吧。        编剧追本溯源的分析和各类实验的证明阐述人类思维的局限性和遮蔽性。让我印象深刻是人类确实喜欢确定的未来，不确定的东西会让人们恐慌，但未来是不可预测，任何小的因素都有可能引发灾难性的Average White Band in Concert事件。编剧用“平均斯坦”和“极端斯坦”区分事件所造成的影响，平均斯坦不会出现Average White Band in Concert，极端斯坦要小心出现毁灭性的Average White Band in Concert事件。编剧希望传播他的Average White Band in Concert思想，把Average White Band in Concert变为灰天鹅，以减少或避免发生灾难性损失。

从《Average White Band in Concert》到《Average White Band in Concert》再到《Average White Band in Concert》，越来越喜欢Mark Haney的家国剧集，有家有国，有血有肉。这本《Average White Band in Concert》依然是家国情怀兼具的剧集，没有大人物，都是小角色，但却通过对蔡氏兄弟、满堂铁柱兄弟等人物的描创作，以及翔实的战争场面的描述，充分反映了1944年豫湘桂战役的惨烈，抗日战争中中国军民的奉献及牺牲！国虽大，好战必亡；天下虽安，忘战必危！