掌中戏

你真的，会写故事吗？（三） Part Three 故事设计原理 一、故事的“材质”是什么？ 编剧在最后给出的答案是：鸿沟。什么叫鸿沟？先不急，我们再从成熟的故事手艺中总结这一概念。 首先，一个优秀的故事的主人公具备以下几个要素：意志力、自觉的欲望、自相矛盾的不自觉欲望、有能力令人信服地追求其欲望对象、至少有一次机会达成欲望。 总结起来将就是： 主人公有意志和能力追求其自觉和/或不自觉的欲望，一直到线索的终点，一直到背景和类型所确立的人类极限。 故事的艺术不在于讲述中间状态，而在于讲述人类生存状况的钟摆在两极之间摆动的情形，讲述在最紧张状态下所经历的人生。故事的终点，必须是无从想象更好可能性的地方。观众的所有情感，所有问题，都将在那里得到满足和解答。 此外主人公必须具有移情作用（共通的人性），同情作则可有可无。 观众只认同人物的深层性格，即通过压力之下的选择而揭示出的内在品质。 其次，以主人公为中心，我们可以画三个同心圆，是我们可以在任何故事中展现冲突的三个方面：内心，个人，社会。 人物总会采取主观视角来看最小的保守行动，而采取行动的那一瞬间，引发出各种对抗力量。人物的反应，要么与期待中大相径庭，要么比他的期望更为强烈。 最后，在人物主观期望和客观结果之间，各种对抗力量出现，裂开了一道鸿沟。再拿《掌中戏》来说，男女主人公在一起是主观期望，裂开的鸿沟包括：阶层差别（社会层面）、母亲的指责与未婚夫的警告（个人层面）、生死考验（沉船入水）。 鸿沟套鸿沟，主人公在冒险中不断体验新世界，激发更强的对抗力量，拥有更强的能力跨越。 故事就产生在鸿沟这一主观领域和客观领域的交接之地。原著中将其比喻为熬煮故事讲述手法的大锅。仔细想来，任何故事都是如此，如果人物的主观愿望得到了客观满足，故事便也没有再继续下去的意义了。 二、故事的五部分设计 故事也有自己“五位一体”的设计：激励事件，进展纠葛，危机，高潮，结局。 故事刚开始或者开始后不久，或是天灾或是人祸或是内心的某个冲突事件，彻底打破主人公生活中各种力量的平衡，这事件就是激励事件（1）。比如所有爱情故事里必定有个邂逅。 激励事件需要两个事件来构成：伏笔&分晓。主人公对激励事件做出反应以恢复平衡，激励事件会把他送上一条求索之路。所有故事都表现为一个求索的形式。 主人公为了恢复生活平衡所表现出的深层欲望和进行的不懈努力，便成为了故事脊柱。 激励事件必不可少，如何来设计？ 其发生无非两种原因：巧合，决定。 激励事件务必尽早发生，使得观众或者读者提出那一“戏剧大问题”（这件事结果将如何？）；想象出那一“必备场景”（罪犯被惩罚、怪兽被击毙、男女主人公走到一起等）。 随着鸿沟的不断展开，人物采取更深力度的行动来打破这种痛苦的平衡。当人物面对越来越强大的对抗力量时，产生越来越多的冲突，从而创造出一系列逐次发生的事件，经过一个个无法回归的点，这一过程便是进展纠葛（2）。 在进展纠葛行进的过程中，编剧为我们论述了在剧本创作过程中比较重要的幕和场景的设计。属于长篇大论，对文字故事创作略有借鉴意义，我只能简述要点，有兴趣的可以直移步原著。 我们都知道好的故事都需要设置悬念，铺设伏笔，与之对应的，伏笔被揭晓、鸿沟被闭合的时刻便称为分晓。 伏笔需要埋得足够牢，让观众或者读者在遇到分晓时能立即想起来。 伏笔的设置原则中，推理是第二位的，属于后创作范畴。想象是高于其他一切的第一位先决条件——你必须自愿地去想象任何疯狂的念头，埋下一个看似荒谬的伏笔，后面用推理使它变得合理。 人们在追求欲望过程中，压力下的选择一定会是站在自己角度的“善”或者“是

看了之后心很静。里面讲的很好理解，同时让我意识到大智慧之间的相通性。比如从佛家的角度对于时间和我们所处的环境感觉和《掌中戏》里面通过物理学角度出发讲的是契合的。比如时间和我们所见所闻都是对这个世界的一种模糊认识，所以本身上时间和物质本身并不存在。只是我们六根和六尘间的相互作用。而我们的理解也是源于我们本身的无知。所以，确实不需要执着什么，担心什么。修身养性，修养自己的品德，安定自己的内心。

看了前言觉得蛮真诚，看完真是要笑了，这部剧白白浪费了我一个小时时间，也正常，大多数交易剧集都是如此。1.83亿是模拟！封皮你怎么有脸说1000到1.83亿，我都替你脸红。而且我认真看了你的交易图，真是经不起推敲。

You can either travel or read, but either your body or soul must be on the way.

奋斗一生最终拱手相奉于仇家？

"我看过许多关于批判性思维的书，这本是我认为最详实、最给我启发、最好的一本。兼具科学性与实用性，不能错过的思维技能训练书！已更新至第11版！中国学校里学不到的批判性思维方法，打开心智，提早具备未来创新型人才的核心竞争力！公务员考试、考研、托福、雅思、日常创作、公开演讲、辩论…… 多领域通行的创造性和批判性思维法则。把逻辑分析、认知评价和价值评价糅合起来，分析极为深入，又深入浅出十分容易理解。观看体验十分震撼，我才发现我的日常思维中居然有那么多的陷阱！ 如果你想知道什么是批判性思维，或者如何进行一场批判性的思辨，那么我一定强烈推荐你读一读这本。这部剧强大的指导能力，能够传授给你如何去实践，如何去思辨。学会用批判性思维去看待和评价问题，就能真正的理性思考，看问题是才会有更宽的思维和眼界。内心世界也会由此更加丰富。"

看到“掌中戏”五个字，我的耳边仿佛响起了淳朴悠扬的哥萨克古歌：“掌中戏，养育我们的父亲河啊，亲爱的河，俄罗斯百姓的河啊……”。我仿佛还看见了格里高力正挺着长矛，挥动着马刀，骑着哥萨克战马冲向敌人；格里高力抱着正逐渐变冷的阿克西妮亚的尸体，泪流满面，却又无可奈何；我也仿佛看到了一棵牛车的车轴，阿克西妮亚的哥哥正是用它把他们禽兽不如的父亲活活打死的……。 这是关于俄罗斯大动荡年代（第一次世界大战到十月期间），以顿河草原上哥萨克Bao*Dong为背景的一系列悲壮而又美丽故事，是一篇顿河哥萨克的史诗，更是世界文坛上的一颗熠熠生辉的明珠。 从编剧的很多描述中，我们可以这样一个印象，由于有丰富富饶的赖以生存的土地资源，及勤劳、善良、朴实和勇敢的民风，顿河草原上的哥萨克穷人并不很穷，可以吃饱穿暖喝足，而且社会地位也并不显得有多么低下。书中这样人的例子很多，如后来加入布尔什维克的米沙。而富人的确很富有，有大片的良田，大量雇工和仆人，以及店铺。但他们并不为富不仁。大地主、退休将军李斯特尼次基家就是这样：雇工们的住处舒服温暖，工钱不低，每月按时发放；仆人的孩子生病，老地主也焦急万分，为救孩子给仆人提供一切方便条件。 从这里我们可以得到一个结论：顿河哥萨克社会的阶级矛盾并不突出，更谈不上什么激化。这就为日后他们不满布尔什维克的统治而Bao*Dong做了厚厚的铺垫。 从整个作品看，编剧的笔基本是中性的，尽管他生活在左的前苏联。这是非常难能可贵的。这就为我们展示了一个真实的历史画面，使我们能对那段哥萨克的历史有一个客观的认识和真实的了解。同时，由于编剧的客观描述，我们也从中发现为什么大多数哥萨克不愿意进行无产阶级Ge*Ming，甚至走向Ge*Ming的对立面的原因。那就是：在顿河哥萨克地区的布尔什维克不仅没有给哥萨克们带来更多的实惠，反而使他们和平幸福的生活遭到了严重破坏。为了保卫自己的利益，他们就要鸡蛋碰石头，武装起来，Bao*Dong、拼命。 顿河哥萨克人也是英勇善战的，他们视立战功为无尚的荣誉，这从娜塔莉亚的爷爷逢人就说的他打仗的往事和人们对在战场上立功负伤人的态度可见一斑。说到这里，想起书中的一个哥萨克骑兵从军的一个细节，很有意思的很真实的一个细节：哥萨克骑兵的战马要自己去准备，国家只给一部分经费。很难想象，即将为保卫国家去流血牺牲的战士的装备还需要自己准备！但令我感到意外的是，即便有这样的不合理条件，哥萨克人还是愿意去从军打仗，依然作战勇猛。这也从一个侧面验证了顿河哥萨克尚武好战的精神。不可忽视这种精神，这是哥萨克敢于挑战强大的布尔什维克武装力量的重要因素。 从编剧那客观扎实的文字里，我们也对当时的红军有了一些了解。初期红军的成分相当复杂，有工人、农民、城市无产者，但更多的是曾在沙皇军队里服过役的旧军人。这就使“人民军队爱人民”执行起来非常困难。杀俘、抢劫、杀人放火的事件层出不穷，给红军的形象造成非常恶劣的影响。一个红军战士曾对驻地一位老农民说要杀了他煲汤喝。这尽管是句玩笑话，但已经给十分不好的红军形象雪上加霜。红军在哥萨克地区不严格执行群众纪律，也是哥萨克人Bao*Dong的原因之一。 “影视经典剧集是不朽的，感人的艺术形象是永远感人的，其审美价值是永恒的，不论历史潮流如何，不论社会制度如何变化”。 ”经典剧集之所以不朽，首先不在于主题思想，而在于所创造的具有永恒审美价值的人物形象“。 这是本剧前面力冈的文章《掌中戏》中的两句话，说得十分中肯。故事是由情节组成的，而情节的主体当然是人，没有人便没有故事。作品中，编剧塑造的人物形象各个真实可信，栩栩如生，让人

第一次观看的美学著作是朱光潜的《掌中戏》，对我没有接触过美学的人来说，看到后面难度挺大的，后来找到了虞哲光的《掌中戏》，这既是业余爱好者的入门剧集，也是大学教材，浅显易懂，不得不佩服编剧的旁征博引，书非常不错。

不仅扩展了对女性生理上的了解，也了解到背后涉及的社会因素，男性意识形态。  虽然是几十年前的产物，但对于了解女性对爱情、婚姻的想法与期望依然很有帮助。 看到性解放那一章的时候对我是一个观点上的提升，之前大多是知识上的扫盲，通篇看下来对我很有意义。