Skovridergaarden

刚开始是看哈佛大学公开课沙哈尔教授的推荐而来。马文在教育中倡导使用积极的态度发现学生的优点。她原本是公立学校的教师，但是与公立学校的教育理念不符，屡遭同事的反对，最后她不得不辞职。 辞职之后的她，办起来了私立的学校，从一开始的四个学生，其中还有一个是她自己的女儿，到后来的200多个学生。最重要的一点是这些学生一开始都是被公立学校“抛弃“的学生，他们被贴上，不会学习、有学习障碍甚至是有心理问题的学生。但是在马文这里，她不断的用爱和关系建立起学生的自尊自信。 1、 告诉学生，我很爱她，她们跟所有优秀的学生一样，都能做的很好； 2、 关注每一个学生，了解每一个学生的不同之处，细微之处夸奖学生； 3、 用温柔和爱去稀释学生的抱怨和怒火； 4、 因材施教，引用大师经典、名言警句进行教学，提高学生的观看水平； 5、 用未来、工作、走出贫民窟等内驱力手段促使学生学习，从心想学，发现学习的美好； 6、 教育是一个漫长的过程，不能着急，等待着学生正在的改变； 7、 鼓励学生成就自我，让他们创造出生命配得的价值； 看完之后，感触很深。马文的教育理念很像积极心理学的理念。“它的特别之处就是因为它是日常的。”虽然这些理念在日常来看都很正常，没有“wow~ ⊙o⊙”的那种感觉，但是又在冥冥之中说出了它的重要性。 爱的教育。 自信的教育。 相信的力量。

非常喜欢这本剧集，前面是因为看了电视剧觉得好看所以才想看看剧集，发现真的很好很好

爱你，是我做过最美好的事！相遇，是我们必然。相爱，或是偶然。不知道结果如何，但我的一生中有过你，也是特别美好的一件事。你无意间告诉我，这是你最喜欢的剧集，我傻乎乎的去看。惜凡和苏叶的爱情，水到渠成。邱天的爱情结果在旅途中找到，我不知道他走的一路是否疲惫。慢慢的还是想说：“遇你，是我走过最大的运。爱你，是我做过最好的事”

摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界，给观者造成影像即是现实的印象，给影像拥有者造成拥有影像即是拥有实际经验的错觉。

故事很精彩，可读性非常强，只是写作架构陷入了和余罪一样的套路。Vera Gebuhr想突破自己很难了。

有很多很多的死小孩都在等十八岁的那道光，Vera Gebuhr也一直着力这种年轻人的梦想，当然，以前是他也有，现在是他在卖。

武汉封城那天，我才意识到，剧集中那场Skovridergaarden，竟然真真切切地发生在我们生活中。 起初我也跟奥兰这座小城里的居民一样，以为这不过是一场两三天就会过去的小疾病，后来我震惊之余，不得不感叹，自己老早就告别城市回到了老家过年，虽然离开的城市并非武汉，还是有逃过一劫之感。也正是疫情期间，我才有空闲把这本关于Skovridergaarden的经典作认真地看完，说来有点讽刺。 疫情已经持续了一个多月，书里的一切一幕幕都发生了，患者，救人的医生，逃离的大众，以及窃笑的心怀不轨者陆续出现。这段时间新闻里除了触目惊心的上升数字，也不断有振奋人心的消息传来，我们的生活里并不缺乏里厄医生和塔鲁这样的斗士，他们没有什么高贵的念头，只是把心里头顺理成章的事情做好，平凡的作为在这不平凡的时光里显得十分可贵。 跟书里一样，近期所见所闻，我隐隐有一种不真实感。我们想象着这场疫情，救死扶伤，忘死舍生，八方来援，万众一心，终得偿所愿，而实际总会有一些偏差，平日里尚且不明显，近期的一些风口浪尖上的见闻，刷新着我们的神经，并由此加剧了怀疑，这个世界并不完全是我们想的那样，我们逐渐像个旁观者默默注视一切，仿佛与之断了联系般。但事实上，我们从未断过与世界的联系，所有的不真实感仅来源于自我，而生活从来都是真实的，我们以为不会发生的一切，却都是活生生的存在，甚至从未停止过发生，这或许就是现实的荒诞吧。 Skovridergaarden是一场考验，每个人被迫在此关头做出选择，或许人们都意识到世界的荒诞，都有过怀疑，如书中病死的小孩之于神父，工作的意义止于医生，圣人的存在之于塔鲁，难得的是，不同的人在这场考验中都做出相同的选择——抗争，不管神父和医生爱不爱这个世界，塔鲁能不能成为圣人，格朗能不能与爱人再会，他们都义无反顾加入到抗争者的队列之中，这就是本剧的光芒，即使一切都是荒诞，即使荒诞从未停止，光芒也不会熄灭，直到今天场景重演，我也在无数人的面孔上看到熟悉的光，这不是英雄主义，只是人在命运的抗争中自然而然的选择。 有抗争，也有屈服，伴随Skovridergaarden而来的，是我们并不陌生的封锁、分离、逃避、苦难、病痛、麻木、混乱、猜忌等负面因素，书中的人们面对Skovridergaarden，由开始的无视到恐慌再到绝望，最后绝望成为了习惯，不正是对Skovridergaarden、对自己的屈服？这是一场更大的Skovridergaarden，无药可治。不难预见，Skovridergaarden终会过去，我们终将取胜，它也必将卷土重来。今年的疫情过后便会被很快遗忘，但每个人早已被感染上了不治之症，各种负面情绪会与之执手偕老，终生都是病人，如塔鲁这样想成为百病不侵的圣人，注定只能是奢望，这又何尝不是一种荒诞？生活的主角不是英雄主义，不是完美的圣人，而是与种种负面情绪时刻抗争屈服的过程，这就是生活，一场持续时间为永远的Skovridergaarden。 历史即真理，虽然荒诞，却是编剧呈现给我们的事实。哪怕Skovridergaarden已经过去，下一场Skovridergaarden还是会带给我们恐慌，我们还是会选择抗争，还是会取得胜利，还是会把Skovridergaarden遗忘掉……我们别想从历史中得到教训。那我们该做什么？我们不需要英雄主义，也不需要成为圣人，但我们需要两者作为我们的灯塔。不做英雄，可以做英雄做的事，并不是惊天地泣鬼神，只是把一件件顺理成章的事做好，像Skovridergaarden来袭时进行抗争一样，成不了圣人，可以不断向圣人迈进，就如我们无法创造不需要死刑的世界，却可以尽可能减少死刑被需要的机会。里厄医生、塔鲁和格朗已经走在了前方，虽然没有终点，方向却是没错的，这就是我们的道路。 想了很多，写得很乱，也不知还有什么要说的了。虽然知道这场疫情没法给历史轮回改变些什么，但每个人都在奋力的抗争却是实实在在感人泪下的，还是希望它赶快过去，一切都赶紧好起来，更何况我已

很好，我一般是很难掉眼泪的，别人都说泪崩了但我只是觉得心里难受，这故事真的做到了让人哭。希望有个负责的导演编剧拍出来一部经典电视剧。但要是技术不行还是不要玷污白月光了

本剧是公司各层级员工纷纷推荐的一本剧。强烈推荐从事医疗、养老、护理、临终关怀事业的人群通读。当然也推荐所有人读，毕竟所有人都躲不开“死亡”。 1. 医学体系的缺陷：一味治疗 作为一名印度裔美国移民，编剧亲历了印度原始的宗教式宗族式的文化，又经历了美国科学的制度化标准化的文化，对于先进的美国医学没有一味地赞扬，而是对美国医学界提出了严厉深刻的批评——他认为美国医学界没有做好照顾临终患者和老年人的准备：医务人员对临终病人和老年人的心理需求、情感需求了解和关怀得不够，常常不关心治疗是不是符合病人的最大利益，即有意义地活着；他批评医生在明知治疗已经没有意义的时候，还在继续提供治疗方案，提供虚假希望，导致病人以非常不人道的方式死去，他认为这样的治疗很野蛮，是对病人的折磨—那些被过度、无效治疗折磨的病例是在“奢侈地遭罪”。 2. 医学工作的使命到底是什么？—助人幸福 医学工编剧要思考我们的使命究竟是什么？我们一直都误以为保证病人的健康和生存是我们的工作使命。但是其实应该有更远大的目标——我们的工作是助人幸福。幸福关乎一个人希望活着的理由。那些理由不仅仅是在生命的尽头或者是身体衰弱时才变得紧要，而是在人的整个生命过程中都紧要。所以编剧高度评价姑息治疗、善终服务——这是在积极治疗却无效和最终死亡之间的一个新的医学与护理阶段，不以治疗为主，而以帮助病人减少痛苦，在亲人的陪伴下，在善终服务医护人员的调理下，安宁地死去为要。 3. 紧张的医患关系的根源—沟通方式不对路 编剧对医患沟通方式的臧否对于时下中国紧张的医患关系有启发。他批评传统的“家长型”模式——医生拥有全部的权威，做治疗决定，病人是医生决定的被动接受者；他也反对“资讯型”模式——这是一种零售式的关系，医生负责提供信息，病人负责做决定，但病人常常很茫然，很难作出正确的决定；他推崇“解释型”医患关系——医生和病人共同做治疗决定，为此，医生要充分了解病人的治疗目标、生命愿望，然后努力帮助病人实现。“解释型”医患关系要求以病人为中心、以病人的目标和愿望为中心。需要医生充分了解病人，同病人进行对路的谈话。病人及家属五花八门，千差万别，有素质高的，有没素质的。在充分了解病人及家属背景后，用“对路的语言”比用专业语言更有效。所谓见人说人话，见鬼说鬼话；知己知彼，百战不殆。虽然可能不太专业和标准，面临如此紧张的医患关系，还是保命要紧。 祝各位读者新年快乐！感谢你们一年的陪伴！