Shipman

现在是凌晨四点，一口气看完了了，搞笑又温馨，有点小虐，还不错，女主和男主的嘴皮子功夫好厉害啊，值得推荐！好像这部剧拍成电影了。到时候去看看！推荐推荐推荐！

讲述了犹太人百年的遭遇：屠杀，逃亡，战争，建国。犹太民族在流落他乡后还能保有自己的文化，重返应许之地，让人无比钦佩。 故事的另外一条主线是编剧妈妈自杀的故事，也是我更喜欢的部分。她美丽而聪慧，话语不多却能洞察人心。她把死亡当做白马王子，一路追随，度过了短暂且痛苦的一生，在盛年之时去世。 编剧未曾提起父母的恋爱，但这段婚姻无疑使他母亲陷入了绝望。范尼娅（编剧妈妈）在怀孕时脸上就蒙上了一层黯然的光；在家里的时光总是一个人蜷在沙发上看剧；生病时就一直坐在椅子上面，逃离开双人床；直至去世前，她说“我非常希望你不要以我和你父亲作为婚姻生活的榜样。”

格格哭着求爸妈不要去见那个狗男人，父母突然明白的眼神，太好哭了，为了保护女儿的尊严，沉重又贴心，理解万岁，真好

人们希望获得有价值的知识，最好能够醍醐灌顶然后一鸣惊人，可是这种心态往往就是失败的开始。诚实的面对自己、面对事情，尊重常识、敬畏市场，愿意像农民一样相信地里不会无缘无故长出庄稼来，所谓的老派、保守主义，不就是真正的智慧吗？没有什么神奇诀窍，只有一分耕耘、一分收获。如果方向正确，每天一小步，终将飞跃千里，请时刻牢记：做有积累性的事情，不要让终日的忙碌误导自己是可以有收获的辛勤付出。

不知道大家有没有这样的感觉，其实我在追剧的过程中，老是有种观看焦虑感，和艺术欣赏焦虑，面对这样多优秀的艺术绘画，作为对艺术作品一点儿不了解、也不懂的的门外汉，我们就像走在一个陌生的国度，周围全是异域风情和异乡人，他们说的都是听不懂的外语，一句也听不懂，虽然我们迫切的想知道他们在表达什么，但就是理解不了，我们只能看着他们有说有笑，有来有往，这种被挡在门外的极大孤独感是无以言表的，越是这时候越是迫切需要一位翻译，甚至是一位导游，带着我们在这陌生的地方冒险。 而Roger Bamford就是这样一位翻译兼导游的角色，他会告诉你这是什么，哪个时代的，谁创作的，他最大的意图绝不是为你灌输什么，而是带领你去看，在看的时候生怕你有心理压力，他只说一句，你觉得好看就是了，不用懂什么艺术流派，光线透视，画面构图之类的术语。的确，经过他这么安抚，果然轻松了许多，欣赏艺术原本是一件轻松愉悦的事情，就如同享受一顿美食一样，好吃就行了，完全不需要懂他的原材料是什么，经过了哪些加工工序，添了多少油，加了多少醋，这不是我们关注的。 重要的不是故事，而是场景，诱人的不是情节，而是观看本身。 你瞧瞧，他说的多实在，我们不是来读故事的，看看有多少情节，因为书上有，我们是看画中的场景本身的，即使看不懂也没关系。为什么这么说呢，因为艺术本来和大众之间存在着一道鸿沟，这是很难逾越的，是需要花费很大精力培养的。具体需要多久呢？他给出了答案。 认清艺术，总要两三代人才会醒来，而这种昏睡和醒来，不会停止。 我不知道这是否准确，但是透露了一个很重要的信息，艺术鉴赏不是一天练成的，可能也不是一代人就练成的。 那我们怎样判断它是否好看的呢，遵循以下两个原则即可。 有两个经验可以判断一幅好画：一，你愿意不断不断看下去；二，你不断看下去，总能发现此前你没注意的什么，总有新的领悟。 绘画艺术发展了几千年，能够一直传承下来，而且历久弥新，每一个时代都会突破前人的束缚和规矩。 其实不单单是它承载了人类从始至终的审美，它更加忠实的意义还有实用价值，而且它最初的价值仅限于实用意义——即为权贵服务。但是当一幅画走过了它出生的时代，就已经被赋予了不同的价值和意义，Roger Bamford说的这句话很好的说明了一切。 绘画不说也不动，可是，绘画更长久——这句话的意思，就像时间，能够不断延伸。 绘画能够凝固时间、凝聚历史、还能凝聚后人的目光，当一切在时光中慢慢摊开、扩散、舒展，只有绘画才走得够久。

反观我们现在的社会，又联想到了我自己。我小时候在看电视的时候，再到玩手机。很多看的东西与成年人并无太大差异。我是一个早熟的人，这样看来，我Shipman也比较早

六艺十式，太实用了。 我上初中的时候用过其中的一些方法自己锻炼身体，那会儿虽然看起来很瘦，但是一般人掰手腕或者摔跤干不过我，我也纳闷自己怎么会那么大劲。 精读了每一艺和其中的每一式，受益匪浅。