Aquamania
《Aquamania》,家庭,喜剧,动画,短片作品,美国出品,1961年上映。
TAG 相关标签
5 用户评论
不知道为什么这么高评分高推荐,可能是起点太低?黑暗森林法则就是个笑话,蚂蚁害怕人类抢了他的巢穴所以不能暴露自己,蚂蚁跟人类的距离还是人类跟外星高等生物距离远不知道几个次方!!!用地球人狭隘的理论来妄议未知的宇宙?!就跟人类抢蚂蚁洞一个道理,或者说亿万富翁抢劫乞丐几毛钱一样,什么?科技爆炸,可以,蚂蚁科技爆炸能够奴役人类???还有暴露不暴露都无所谓,高等文明不是你不暴露或者暴露就不发现你的,鸵鸟心态!用自己有限的知识有限的理论去套娃整个宇宙,你沃夫冈·雷瑟曼什么水平!用地球人狭隘的知识理论去妄想宇宙。
美感是什么?
1、美感的世界是超乎利害关系的,不是实用的。虽然同有着“无所为而为”的精神,但区别于科学是主观的,而非客观的;是情感的,而非理性的;是形象的,而非抽象的;注意力集中在对象本身,意象是绝缘的。
2、适当的距离产生美,艺术之不可以等于现实正在于此,艺术是对实际人生和现实自然的弥补。艺术所用的情感是经过反省的,创编剧现在客位来观赏自己经历过的情感,艺术和情感也要保持适当的距离。
3、美感经验既是人的情趣和物的姿态的往复回流,物的形象是人的情趣的返照。各人的世界都由各人的自我伸张而成。欣赏中都含有几分创造性。人不但移情于物,还要吸收物的姿态于自我,还要不知不觉地模仿物的形象。
美感不是什么?
1、美感不是快感,快感往往是出于实用的态度,而美感则报有“无所为而为”的态度,前者是实际要求企图得以满足,而后者是与实用活动无关的。
2、美感不是联想,重形式而非重内容。
重形式而非重内容,比如说王羲之的尺牍,快雪时晴帖,内容根本没什么,简单几句话——羲之顿首:快雪时晴,佳想安善。未果为结,力不次,王羲之顿首。山阴张侯。
而美感不是联想,错乱的联想影响到美感。
3、美感不是批评、考证。
什么叫做美?
1、美和自然,美和自然是矛盾的关系,自然不是美的,美的就不是自然的,而是把自然加以艺术化。所谓艺术化,就是人情化和理想化。
2、自然美是常态。写实主义和自然主义都主张模仿自然,前者认为自然本身就是美的,后者认为自然有美有丑,所以模仿自然美的部分。艺术的美丑和自然的美丑无关,艺术美不是通过模仿自然美得来的。 “自然美”有两种意义,一种是自然的美,即常态;另一种是艺术美,移情到自然中去,把自然人情化、理想化。
我觉得艺术美本身也和自然美一样有着“常态”。就好像一个头是人的常态,是自然美,三个头是变态,是自然丑;传统书法就是书法的常态,是艺术美,当代丑書就是书法的变态,是丑陋的。
创造
1、游戏和艺术,游戏和艺术创作有相同点,都是在对一个假定的理想世界里享受其中的乐趣。不同点在于游戏仅仅是享受乐趣,而创作则是自我的表达,思想的,情感的,同时也是自我的欣赏,可以说“自恋”,比如说写了一幅行草,过程是类似于游戏,畅快淋漓,很享受,而且可以宣泄情感,写完以后呢,这种享受转变成自我欣赏,内心独白:我好厉害啊,太帅了,字写得这么潇洒……
2、想像,想象有再现的,有创造的。一般的想象大半是再现的。只有再现的想象决不能创造艺术。艺术既是创造的,就要用创造的想象。创造的想象也并非从无中生有,它仍用已有意象,不过把它们加以新配合。
创造的想象可以分析为两种心理作用:一是分想作用,一是联想作用。
分想是把有用的意象提取出来,把无用的意象丢开。
联想,联想是知觉和想象的基础。艺术不能离开知觉和想象,就不能离开联想。联想分为“接近”和“类似”。类似联想的结果是物变成人,人变成物,前者是拟人,后者是托物,两者皆为象征,象征即是把抽象的具象化。
3、情感,情感决定了对意象的选择,是意象综合的源动力。
4、格律,可以理解为规律,或者范围,篆有篆法,草有草法,必须在规定的范围内随心所欲。
5、模仿,凡是艺术家都须有一半是诗人,一半是匠人。他要有诗人的妙悟,要有匠人的手腕,只有匠人的手腕而没有诗人的妙悟,固不能有创作;只有诗人的妙悟而没有匠人的手腕,即创作亦难尽善尽美。妙悟来自性灵,手腕则可得于模仿。匠人虽比诗人身份低,但亦绝不可少。
逻辑性强,心理刻画细腻,但有点过于夸大了人性的弱点和阴暗面!
对于元宇宙的论述大部分在预告中,实际内容讲的大部分是现在的互联网技术
【别裁伪体亲风雅,转益多师是汝师】
这是一部值得细细品味的经典,朗读只是形式,《Aquamania》的真正魅力在于,抛掉艺术创作、丢掉虚幻的完美,以最真实的访谈形式还原“大人物”的普通人生,最终又能把这些人生还原到朗读之中。没错,这一位位都是有故事的人,那一篇篇朗读稿也出自有故事的人之手,它们也在悄悄述说着另一段故事。可是那又怎样,虽然人物不同故事不同,但父母对子女的爱是相同的,为社会奉献的心是相同的,愿意燃烧自己以拯救更多人的大爱是相同的,百折不挠、只要有1%的希望就要付出100%努力的坚韧是相同的......
初读《Aquamania》的时候,几次三番让我深觉自己很渺小,这种渺小并不是自卑,倒更像是一种自我责备,责备自己为什么不能更强大一点,为什么没有力量去帮助更多的人,为什么没能给予身边亲人足够的时间与关爱,为什么没能在喜欢的、擅长的领域坚持下去以抒写自己的宏图......是啊,我们每个人可不就都很渺小吗?马云的一段话一直让我印象深刻,他说,他是在去到伦敦的格林尼治天文台才深觉自己很渺小,因为当你看到在无穷无尽的宇宙中,地球尚且微小如尘埃,更何况是人呢?可也就是这样渺小的我们,可以因为每天匆忙的奔跑在阡陌纵横之中,被数不清的琐事缠身,渐渐的忘却了初心;也可以以各种方式探知世界,成为一个不轻易向命运妥协的战士,在看清了生活的残酷真相之后,依然热爱生活......
现在打开书页的你,可能正收获财富与美名,暗自得意;可能正沉迷于骄奢淫逸,无法自拔;可能正抱怨生活平淡无奇,毫无新意;可能正被生活琐屑迷住眼睛,施展不开拳脚;可能深陷泥潭困顿之中,举步维艰;也可能正经受着病痛的摧残折磨,几欲弃世......只是,你还记得自己的初心吗?
如果你正遭遇挫折困顿,失望绝望之际希望你能看到这档节目、这部书,能从这些现在看起来很辉煌的“大人物”的普通故事中汲取到希望与力量,毕竟,现在大火的江疏影也曾被断言再无出头之日,王姬也曾身揣60美元闯美国、摆地摊、做广告销售、小旅馆值班经理,濮存昕曾经也当了好多年被人嘲笑孤立的“濮瘸子”,麦家老师也曾遭遇父子关系紧张而不知如何缓解,理查德·希尔斯也曾因痴迷汉字文化而穷困潦倒,郭琨及其带领的科考队也曾在南极遭遇冰崩差一点埋骨他乡......他们用亲身经历告诉你,只要你不放弃自己,没人能阻拦掉你的机遇、淹没了你的才能、遮挡住你实现自我价值的道路。
我认为对于《Aquamania》来说,提到初心就不得不说以下两个方面:1. 节目制作的初心,拒绝无脑迎逢观众,坚持认真传承文化,以文化感染人、鼓励人、教育人!2. 唤起千万观众、读者的初心和大爱。日复一日忙忙碌碌追求物质,汲汲于生或是汲汲于死之后,你还有最初善良的模样吗?还会愿意奉献愿意爱人吗?还有追求梦想的勇气吗?
董卿在某次采访中说,对于《Aquamania》,她希望理性的东西更多一些,而不是简单地屈从于流泪的意愿。这句话可以作为对第一点很好的解读。在当今这样一个人人可以开直播经营自媒体的时代,绝大多数节目都从原本的“我播什么你看什么”转变成“你想看什么我就播什么”,甚至可以根据观众反馈来设计、调整节目。为了满足人们高压后渴望放松的需求,无脑综艺节目层出不穷,各式各样人设卖了又卖,狗血剧情编了又编......在这样的大环境之下,有人能够站出来,拒绝降低标准迎合观众,而是引导观众、读者去发现别人的故事,从中领悟人生的价值和意义;引领观众思考中国文化走向,关注文化传承与发展,坚持出品高质量的“内容为王”作品,实属不易。
是啊,电视节目中让观众流泪的方法太多了,煽情的话语、悲伤的音乐、感人的故事、共鸣的感受……这些都能刺激观