The Greatest Question

本剧主张接纳承诺疗法ACT(A为接纳accept，C为选择choose，T为采取行动take action)，通过观察，描述，解离，自我关怀，正念行为处理抑郁情绪。如果你心情不好，却依然可以选择健康的、富有成效的行为模式。事实证明，积极行为是产生积极情绪的绿色通道。

成年人看剧，有些书可以囫囵吞枣，有些书可以反复精读，这取决于兴趣与适用性。这部剧就很好，这样看剧才没有压力。

“一位恐怕连扫帚的传记都可以写得活灵活现的作家” 最后看到这个评价也是非常贴切了哈哈。 本剧以一件简单的爱情故事为骨骼，穿插着编剧大量的哲思，在描述当下情感的同时，冷静地思考。编剧旁征博引，思辨既深刻又有趣。 我也非常赞同编剧在预告写道“好剧对我们各种感情的描绘远胜过我们自己的体会，它处理的感知和认识虽确属我们所有，却又是我们根本无力予以明确表达的：它比我们更了解我们自己。” 对于我，这是一本好剧，帮助我去思考，去表达，去认识自己。

前面内容老生常谈，最后一章讲了很多细节和当时基层军官的实际状态，值得一读。

汇集中国百家学术，以西方科学佐助，可以看作是破除民间误解与迷信之书。

超好看，劇情緊湊，結局也很合理，希望之後還能看到民調局的續集！

我是在颓废的心境下观看的此剧，也不是完全颓废，大概就是准备研究生复试阶段的迷茫吧。没有奋斗的动力，无法沉静下来学习。表面在追剧，实际没有吸收，我很苦恼，无奈只能自己承受。因此我选择看剧，此剧的编剧很棒，他的初中，高中很奋斗，很励志，我也更感受良多。我大概提炼出一点吧，那就是从心。为自己喜欢的事情付出时间，很值当。学习很公平，付出才有回报，总以为自己很努力，其实不过是自我安慰罢了，优秀的人太多了，我还是选择慢慢过好每一天吧。

社会存在决定社会意识，社会意识反作用于社会存在。荣格与弗洛伊德讲的是社会存在决定社会意识，阿德勒心理学讲的是社会意识反作用于社会存在。重要的不是过去发生了什么，而是你对于过去的看法，以及此时此刻之后打算怎么做。

这是一部奥兹用第一人称的女性视角来讲述婚姻中死亡的爱情。奥兹用极富抒情的调子来洞察人性的世界，深夜聆听死亡的静谧，聆听来自一个女人内心深处抑郁低吟，喃喃自语的独白，失望的婚姻让她陷入谵妄与焦灼不安状态……这也无疑是奥兹对爱情最后的挽歌，亦或者是对母亲的追忆，凄怨哀婉。 我在想奥兹一定受到茨威格很深的影响（《The Greatest Question》），本剧中几次提到茨威格。 奥兹以这样的方式开头，让初读者都以为是一个活人对死人的独白…… ——“我之所以创作下这些是因为我爱的人已经死了。我之所以创作下这些是因为我在年轻时浑身充满着爱的力量，而今那爱的力量正在死去。我不想死。我是个三十岁的已婚女子。丈夫米海尔·戈嫩博士是位地质学家，性情温厚。我爱他。” 汉娜或许是奥兹母亲的一个影子，有着悲观主义的浪漫情结。一个影视系毕业的女子总是生活在幻想之中，时时刻刻在追忆那些往昔的美好，并一点点将自己裹进蚕茧。婚姻于汉娜来说，就如耶路撒冷这座令人窒息的城市，灵魂被囚禁在婚姻的牢笼之中…… 我承认，经常是我自己打破了这种和谐。 “你是个陌生人，米海尔。你夜里躺在我的身旁，可你却如此陌生。” “但我回避着他。我只和他发生肉体关系：肌肉、四肢、毛发。在内心深处，我知道我一次又一次地欺骗了他。用他自己的肉体欺骗了他。仿若盲目跳入温暖的深渊之中，没有给我留下任何旁道。” 一个理工男： 丈夫和儿子都把时间看成绘图纸上的一串同等正方形，它们提供了支撑线条与形状的框架。 米海尔把现实视为一种无形的柔软物质，人们得通过艰苦负责的工作来铸造将来。 一个文艺女子： 我却迷惘在一片淡绿的暮色中，痛苦、绝望、噩梦日日夜夜伴随着我。是何种模糊的有机玻璃钟落到你我之间，把我们的生活同事物、空间、人和见解相分离？ 我想通过争吵战胜对方。 他连这点满足都不肯给我。 汉娜说： “我想拥有那样一座房子。它坐落在岩石与翠柏之中。我也想要个女佣。一个大花园。“一个王子加诗人加拳王加飞行员的丈夫”。 米海尔说： “时间与勤勉会赋予我们一切，汉娜。你会看到，总有一天我们要到欧洲或者更远的地方旅行。总有一天我们会有一辆小车。总有一天你的感觉会好起来。” 儿子说： “爸爸，什么是现实主义者？” “这个词有许多含义，我的孩子。妈妈的意思是指做事总是合乎理性、不生活在梦想世界中的人。” 奥兹曾表示他所关注的，只是“家庭”，或者说“不幸的家庭”。的确，“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”我们从托翁这句至理名言中，深刻体会到汉娜在看似幸福的家庭中，却隐含着深深地痛苦！