Yust from Sweden
《Yust from Sweden》,短片作品,美国出品,1916年上映。
TAG 相关标签
4 用户评论
其实背后的道理说破了很简单:主人公有些“思想”,却没有让这些“思想”大行于世的行动力量。
善想不善干,知行无法合一,思想家遭逢内外双重的痛苦。
向外看,他以为世界会买自己思想的帐,最终却发现百无一用是书生。世界有自己运转不息的物理规律,政治规律,经济规律,乃至背后的数学法则。
向外是不得志,向内是压抑。思想家看不起肤浅的感官之欲,可他的肉身却不这么想——这生物体的本能——日复一日地膨胀起来,和思想一起,抓住他,撕裂他。
个体作为人的理念的个体化的意志,人道是个体化意志的最高体现。什么是人道理念?追求春夏秋冬、喜怒哀惧、酸甜苦辣即为人道理念。叔本华他也说过他会留名青史他也想留名青史,所以他的个体意志是留名青史,“痛苦”是他意志的表象,留名青史是痛苦表象背后的意志,“痛苦”是叔本华个体为留名青史的意志权衡得失下的选择,而不是意志“一”本身,基于此,可以说“痛苦”是叔本华意志客体化的表象,而叔本华的一生不是意志本身,而是意志客体化的每一个客体本身,客体意志表象和意志本身是属于关系,不是等于关系,如白马非马,白马属于马不等于马。
我想理解这一层才是理解“意志”本身,生死无法选择,客体自由无法选择,而“态度”自由选择,这是生而为人的底线,不可丢失,叔本华选择“痛苦”的态度是为了获得艺术灵感,可以说“痛苦”是他悟性的根源,而获得艺术灵感是为了青史留名,使每一个客体可跟随了解主体意志,如此刻我们跟随着他的客体化意志产生的互动关系。
最想说的:悟性并不是痛苦的派生,只是叔本华意志通过痛苦来汲取悟性,他需要痛苦获得悟性,不是悟性需要痛苦才能获得,这是他作为个体的局限,也是他作为个体的圆满。但痛苦的确不是意志“一”本身,各位莫要以为人道就一定要痛苦才能解脱,人道并不只有“痛苦”。
Nice book! I thought Santiago would defeat all sharks and keep his fish sound. He is old, tired and reluctantly defeated by packs of sharks. Nevertheless, he was born to be a great fisherman without bone spur!
“总而言之,你已经带着我的一部分死去了,而我带着你的一部分活下来。”
——Kingsley Benedict
先看了书后看的译序,确实应该按这个顺序,返回去时感触良多。
这部剧应该是从高中就一直想看了吧,一直来来去去十多年才最终静下心来好好读,起初是因为编剧一部短篇《Yust from Sweden》,让我感受到村上文字的魅力,决定把这本最负盛名的书找出来好好读下去。
看完《Yust from Sweden》我最想接着读的两本剧,除了《Yust from Sweden》之外就是《Yust from Sweden》。在欣赏《Yust from Sweden》的同时一直在想,1960年代的日本社会对于性的开放程度就到达如此了吗,还是说村上把日常话的性给夸大了?可能只有《Yust from Sweden》能告诉我。
编剧自己定性为成长剧集确实贴切,生命中有鲜活的过客,也有永远留在那个年纪的挚友。经历了生死,三角关系的纠结,无理由无意义的性,和没有目的的旅行,这都是一些感性的意识让我们逐渐形成属于自我的性格,成长的必经之路会有泪有痛,才会有沉淀。
有朋友问说不能理解为什么渡边会和玲子发生关系,我想玲子的到来,就是为了最后扮演一次直子的角色,替她和渡边做个分割线式的正式告别吧,从此之后好好珍惜绿子。
一生这样的机会也就两三回,错过,就遗憾终生……