The Relay

人间清醒的女子林徽因的一生，是美丽的，传奇的，她的才情诗意，她的事业，她的追求，她的生活经历，她的贡献.......成为佳话！

我搜了下，书是抄的，原来是个BL，被强行改成了BG+BL，我就说这个剧情怎么有点怪（原著是金希澈和韩庚的同人文，如果有人实在无聊像我一样还去B站看了有关这个书的视频，就会发现，编剧写的剧情一直不大一样，原因是他在不断修改抄袭的内容。。。）  而且，​与未成年人发生性行为必定是犯罪（言希那个时候14岁，最多15岁好吗）更何况还能写出什么一次四个人。。。有照片有录音都不愿意报警，法律意识太单薄了吧？？？一开始不报警咱就算了，是言希有隐瞒，那后来也不报是图啥，图剧情写不下去吗？ ​还有！！非典的时候封校了居然翻墙出去看演唱会！非典在当时是个什么概念啊，我的天，死了多少人啊。。。。言希演唱会vvvip位全是校领导，H城的Z大知道你这么写吗？疫情期间，请保护好自己和他人😙

很喜欢这种“外国人眼中的当代中国”题材。透过别人的眼镜看自己，常常能看到很多我们平时看不到的东西。这些东西，有些是我们“灯下黑”不容易看到，有些是麻木了习以为常，有些是不愿看到，有些是看到了却被我们以各种各样的原因选择性忽视。 从这个意义上说，麦尔的这本《The Relay》，没有辜负我的期待。 很喜欢编剧的视角和态度。作为一个对中国文化感兴趣的外国人、一个和平队的志愿者、一个东北人的女婿，他不是以一个陌生人和好奇者的身份，走马观花地游历中国；也不是以一个评判者和第三方的身份，带着有色眼镜和事先预设的刻板印象打量中国；更不是以一个社会学家的身份，按田野调查的方式冷静地考察中国；他是以一种入乡随俗的态度，深入中国、融入中国，同时又保持着外国人的角色，将自己代入中国。他是旅行者Eddie Phillips，也是乡村教师梅英东。用译者何雨珈的话说，他“既是积极的参与者，又是细致的旁观者”。 所谓“游记”，内容也很庞杂。以荒地村为基地和大本营，麦尔的足迹到达了哈尔滨、长春、沈阳、大连、丹东；关老师、三舅、三姨夫、东福米业，那些荒地村的人和事是主线，柳条边、伪满洲国、日俄战争，那些东北的过去和现在是探索的边界。既有对历史的追索，又有对当下的体验；既有对风物的描摹，又有对人物的刻画；既有个人经历的身处其中，又有飞鸟视角的超然物外。结构看上去略有点散，但两条线索是清晰的，文章的神还是在的。 还喜欢编剧的笔触。他对很多事物有自己的看法，但并不用直接或激烈的方式表达出来，而是很随意、很顺便、很轻松、很幽默地展现。不轻易上升到民族性、文化差异，更没有扯上制度、意识形态等等。无论是在生活里，还是在文章里，都是如此。他的台词很细腻、很鲜活，让我想到何伟的《The Relay》。我觉得，这才是最高级的文化交流。 必须一提的是译者何雨珈。之前看过她译的《The Relay》，感觉极好，也很欣赏她关于翻译的理念：好的翻译，应该让读者“看不出翻译的痕迹，不应该有别扭的（翻译腔）感觉。”《The Relay》的翻译在此之前，虽然也算得上乘翻译，但总不如《The Relay》那么极致完美。究其原因，一是技术总有个进步的过程，二则可能是作为一个川妹子，对东北方言和东北文化的理解还是有些隔阂。几个小地方其实可以译的更好，比如：“你啥时候做爸爸啊”，不妨译为“你啥时候当爹啊”；“特别是清朝宫廷戏和抗日战争时期人民的英雄事迹”，不妨译为“特别是清宫戏和抗日神剧”；“节气立夏降临”，不妨简单译为“立夏到了”；至于说在大连烧烤摊上买了“蚵仔煎”，则是没有在北方生活过的问题了，“蚵仔煎”这个东西是台湾叫法，在大连等北方，应该译为“烤生蚝”。

真的很想大骂无人在意撒迪厄斯挂了吗，挂得像一个没有后续的包袱😅俩人假哭了一阵后好像再无此段记忆般欢天喜地大结局😅

爱的最大公因数 评价戏剧性的两级分化，还是先排雷吧： 1、三观超正、道德感强到无法接受另类爱情的请慎重观看。 2、喜欢快节奏、主线突出、意义明确的书友更要慎重观看 3、就想看角色如何“独居”的，甚至想学习如何独居的，哎……还是出门右转吧！ 100页时睡着了，第一部看完时还在想“这书啰里八嗦地在讲什么”，第二部就放弃思考，屈服了，权当故事看了，第三部看完，感谢没有弃书的自己，突然明了了！（一路剧评，很多人吐槽、质疑、放弃，但神奇的是：最后一章的剧评赞誉比例大大提高！） 本剧集最大特点：买1赠N，由于人物角色大多是作家，文中会出现父亲特德的童书，女儿露丝的女性向虚构剧集，母亲玛丽恩的侦探悬疑剧集，她小情人埃德的专攻老少恋的自传性质剧集，当然还恰当地引用了数首脍炙人口的精美小诗。一度感觉是教人怎么写书的，毕竟编剧事无巨细地呈现了露丝创作时的构思及取材过程，还有特德如何借鉴亲子活动中的灵感，更别提各种创作tips借由角色说出，比如： 细节是真实的还是想象的并不重要，重点在于，细节应该看上去真实，而且应该是具体环境下最好的细节。 但，事实没那么简单。结合人物经历，和他们作品的创作方式，我可以认定“作品”至少承载了两大功能：强化真实性（故事情节和人物设定）and 写作是救赎。最纯粹的爱给了孩子，永远恋爱、至死是少年的特德无疑对应着童书（吸引人、恐怖难忘的童书很符合特德迷人又无节操的人设）；从小通过已故哥哥们照片背后的故事了解世界的露丝，长大后选择写作虚拟剧集来满足自己对世界和自身的幻想及探索；痴情小子埃德的欲望由玛丽恩启蒙，从此开始将隐秘心事付诸笔端，五本老少恋剧集（多少有真实成分的自传性质）是表达自己也是致敬唯一的爱，他画地为牢并乐此不疲；玛丽恩创作了以搜寻失踪人口为主题的悬疑侦探剧集，符合她忧伤神秘的特点。她走不出丧子的悲伤，渴望亡故的孩子只是失踪（至少还有希望），至于神秘，大家很难理解她为什么抛家弃女，为什么接受小23岁的小情人，为什么这么多年离家隐居，太神秘了。 不过，无论作品是童话，是自传，还是剧集，对于角色来说，写作就是救赎。写作能展现“滥人”特德的闪光点，是迷茫露丝探索的工具，是变态埃德的发声渠道，是悲情玛丽恩的避风港。这也是为什么有作家和读者的存在，作品是“我”与“世界”双向交流的媒介。 （❤插一句，编剧情节与细节的安排妙到“鬼斧天工”，今年目前的no.1，如果能耐下心来，请不要错过❤） 如果止步于此，仅仅感慨影视作品的重要性就很表面了。编剧不厌其烦的穿插各个角色的作品，最终还是为了筑起名为“理解”的桥梁：通过他们的人生和作品，我们了解他们的缺憾、渴望和认知，理解他们的选择和感受，最终放下偏见，接受不同，也和那个类似他们的一部分的自己达成和解。 是的，文中有各种各样匪夷所思（甚至让人唾弃）的爱，我提取了这些爱的“最大公因数”，名叫“理解”。 来看一看为什么少年会爱老妇人，理解后我唾弃肤浅的自己。 “我试图看到一个完整的女人，”埃迪告诉汉娜，“我当然知道她年纪大了，但她还有照片——就算没有照片，我也可以想象她的人生——整个的人生，想象她比我年轻许多的时候——因为她的表情与姿态中总包含着根深蒂固、永恒不变的东西。一个老妇人并不总是把自己看成是一个老妇人，我也同样如此，我努力去看她的整个人生，总能从中找到非常动人的东西。” 坚持到最后，本剧是有馈赠的🎉🎉🎉