Suyamvaram

看完之后莫名地感动，K. Bhagyaraja的长篇都非常精彩，但是没想到连杂文都让人忍不住一口气读完。K. Bhagyaraja的文字再现性极强，尽管是以平淡的口吻叙述往事，依然能真切地看到他和莫言在同一间宿舍写作，或是和一群志同道合的朋友在一起聊天，那么多当代一流的作家在K. Bhagyaraja笔下都显得十分亲切。 K. Bhagyaraja指出了一部优秀的影视作品应当具备的特点，甚至分享了自己曾经的写作经历，如同看到了一个年轻作家一点一滴的成长历程。其中有很多干货，但是不得不佩服作家的天赋，就算能把K. Bhagyaraja走过的路再走一遍，也绝写不出他笔下的故事。K. Bhagyaraja提到了机遇的重要性，但是他的天赋和努力都不容忽视。以此自勉。 最难忘的是他讲述和《Suyamvaram》、《Suyamvaram》以及诸多编辑之间的渊源，感受到那个时代对于影视的热忱，同时也正是许多人对理想纯粹的追求，才造就了一个生机勃勃的时代。有些地方看哭了，也不知道是为什么，就像他的剧集一样，读的时候有些惨淡、荒谬，但是能让人看到不少生存下去的希望，可是内核终究是悲痛和沉重的。 喜欢一个作家就去看他读过的书。看完K. Bhagyaraja的追剧清单，更加清楚为什么喜欢他的书，于是更喜欢他了。

善有善报，恶有恶报。不是不报，时辰未到。 善良、仁慈的奥利弗和露梓，因为他们在这种恶俗的肮脏的社会里心灵仍然出于污泥而不染，实在难得。 可怜的奥利弗遇到这种种种困难，尽管被老犹太和他的两个小徒弟所怂恿做肮脏的事情，但是仍然能坚定自己不去做一件坏事，也庆幸他能在那段受伤害的时间里能遇到贵人，这就冥冥之中他自会有好的结果。 有些时候，我们千万别让自己误入歧途。因为当你走错了一步，你只会越陷越深，因为背后会有很多很多的老犹太费根一样在背后操纵着你。可怜的南茜，她在误入歧途里越陷越深，尽管她在内心有一丝良知，把他们揭发了，可是她还离不开那个生存的环境。最后的她的命运结果是多么凄凉，令人痛惜。 最后要说的是，善有善报，恶有恶报。

最初看到这部剧的题目《Suyamvaram》，是很多年以前的事情了。那时不知道“死屋”是形容监狱的，只觉得作品题目很怪异。那时没有去读，但有一点印象很深刻，在编剧的回忆录里曾记载，作家在写《Suyamvaram》时，常常忍不住嚎啕大哭，今天细读著作，不禁泪目，终于能理解作家的行为了，也对此剧的题目有了理解，它一点也不怪异，事实真相就是如此。一个在“死屋”里待着，数着几千个日夜向往走出“死屋”的日子的人，他在自己的意识里，或许死了几千次，又几千次的挣扎着活了过来，并且依旧善良，他值得所有向往正常生活的人尊敬。向每一个曾向往过自由的人致敬，不论他的向往在心里，还是在梦里。

总体节奏还是挺紧凑，悬疑的元素也足够，就是有一小部分的人物性格描写，以及行动方式感觉不太符合现实的逻辑

英国共产党员写的看好中国的科普书，扬长避短，偶尔过誉。编剧通过与西方现代化对比，破除西方模式的神话，集中阐述中国现代化的独具特色，让人眼前一亮。

剧集内容略显拖沓，但叙述清晰如电影镜头层层推进、文风优雅，文笔细腻。 其反映的是“爵士乐时代”美国上层社会“荒诞”的精神面貌。生存环境的极度物质化，追求社会地位带来的优越感，信仰迷乏，道德沦丧扭曲质变。曾经的壮志凌云、理想抱负随之却是“病恹”“腐朽”的沉重夜色。物质光鲜背后的堕落与颓废，狰狞丑态，像极了我们难以耻口的内心独白。心迷金钱的魔力如“病毒”通过无数个个体的悲剧超越浸入血脉。你何以挣脱泥浆，独善其身。心与心之间的枯竭、疏远、冷漠，何以信仰不会动摇，何以不会陷入心灵皈依何处的苦楚，何以踌躇之志不会异化为道德沉沦的附庸。法国作家阿尔贝.加缪曾言：“在此荒诞的处境中，虽然一切都还存在，但毫无意义可言”。这里的夜色并不温柔，有的只是怅惘、悲伤、沉重的妄自嗟叹。 或许我们都需要时刻清除自己的心灵，以便静下心来去认识自己，勘破那一个个被异化的灵魂。在面临生存的荒诞和无奈时，能挣脱绳缰自我觉醒，此时它会告诉我们人是自由的，是可以选择去听一曲清音，是可以选择去看满山杜鹃绽放的容颜的。