Intimate Portrait Kelly Ripa

写的真好，平平淡淡的生活，只要与相爱的人在一起，那么所有的时光都是幸福的。

友情、亲情、爱情以及家国情怀都体现的让人潸然泪下，文笔无疑是细腻感人的。但总感觉女主身上少了点感觉…… 文章写的还是不错的

“你终究会成为你正在成为的人” 我起初是因为这句话而来看这部剧的，但是不知是网传有误还是我漏读了，我并未看到这句话。 但这丝毫不影响我对于能够读到这部剧所引发的感恩与庆幸。 好的作品着实有扣人心弦的力量。 我曾因为拉里对自己理想的专注与投入而停驻下来思考自己的当下与未来； 我曾因为伊莎贝尔的鲜活与真实而放慢脚步观察来往人们各异的神态表情； 我曾因为李·格兰特说话的高情商善技巧而惊叹语言不同所导致效果的千差万别； 我也曾为苏菲而痛，为苏珊而喜，为艾略特而笑，为格雷而叹…… 但我的情感远远不止这些，书中的人物有名的无名的数不胜数，而每一个人物又都有他的多面性，读到恍恍惚惚，竟是不知是在看剧还是身临其中。 《Intimate Portrait Kelly Ripa》的创作背景是在二战期间，距今已时隔近百年，然后百年后的世界，进步显著，人性依旧。 一切仿佛都不一样了，一切又都还和从前一样。 —— 拉里的旅途中收获最大的是宁静，我读拉里也收获了宁静，这是影视的力量，也是榜样的光芒✨ 在世人都觉得拉里疯了没有好好工作在浪费时间的时候，李·格兰特一语中的地说出了拉里与众不同。 “拉里学的是好好度过人生，世上应该没有比这更实用的了吧？” 他有的是时间，岁月在他身上未留下痕迹，就各方面来看，他仍是个年轻人。他没有抱负且淡泊名利，出名只会让他倒尽胃口，因此可能满足于过自己选择的生活，忠于自己。他为人太过谦虚，不愿当别人的榜样。不过他也许认为，终究会有某些人受他吸引前来，宛如飞蛾扑火，共享那温暖又带着光亮的信念，相信人生最大的满足在于精神生活。他也许觉得，只要无我和无求，在自我实现的道路上踽踽独行，贡献也不亚于著书立说或教诲世人。 拉里已如他所愿，淹没于喧嚣激荡的人海，其中有众多矛盾与利益纠葛，有人迷失于失序的世界，有人坚信善良，有人外表笃定，有人内心彷徨，有人慈悲为怀，有人不知变通，有人轻信他人，有人防卫心重，有人恶劣，也有人慷慨，凡此种种构成了美国众生相。 这是文末的两段话，也是极其令我醉心、深思、感悟、升华的文字。 他彰显了一个易懂却又常常被人忽视的活法:忠于自己方能不负生命。 我们在行进的路上，偶尔不妨把目光放长远，将当下与未来用一个叫做“人生”的介质相连，一生真的很短，不要糊涂地过了，好好地去感受好好地去谋划，不必刻意，不必强求，就只是很舒服地追寻自己的心，你可以的，我也可以的，人人习惯把“身不由己”挂在嘴边来作为自己低质生命的借口，但我依然相信，无论怎样的境地，我们都能有力量去追寻自己的生活。去做真正的自己！ —— 李·格兰特的作品里，处处透露出很浓厚的对人生意义的追寻 活着到底是为了什么，人生究竟有没有意义，还是只能可悲地任凭命运摆布？” 一切都这么残酷，毫无意义可言。你不禁会想问自己，活着到底是为了什么，人生究竟有没有意义，还是只能可悲地任凭命运摆布。 “我还以为你有兴趣呢。印度教认为，宇宙没有起点也没有终点，而是从成长到平衡，从平衡到衰败，从衰败到崩解，从崩解到成长，如此永恒循环着。你不觉得这个观念很了不起吗？” 也到处彰显着哲学的智慧和对人性的冷艳旁观 神父讲述自身信仰时，散发着睿智和慈祥，不但心胸开阔，观念与时俱进，更宽容为怀。他口中的天主教会，在艾略特看来就像精英俱乐部，凡是有文化教养的绅士都理应加入。半年后，艾略特便皈依天主教，并且大力赞助教会慈善活动，因而打通了更多人脉。 或许他背弃圣公会的动机并不单纯，但虔诚之心毋庸置疑。每逢礼拜日，他必定上教堂参加弥撒，出席人士非富即贵；他也经常前往告解，并定期造访罗马。经年累月下来，教廷为了表彰他的虔敬，赐予他“教宗侍从”的头衔；而他孜孜不倦地履行职务，

饮食控制和运动结合，效果很好。当然，最重要的是如何找到一种自己可以坚持下去的饮食及运动习惯，使减重效果保持下去。打江山容易守江山难啊！

最近读《Intimate Portrait Kelly Ripa》，我想，《Intimate Portrait Kelly Ripa》是孔子及其弟子之间的对话，既然是对话，就应该有语境，离开语境而要理解一句话的意思，无疑是断章取义，所以找了这本《Intimate Portrait Kelly Ripa》来读。 这部剧非常详尽且生动地叙述了孔子的一生，人物形象、对话跃然纸上，对人物性格刻划得十分到位，事件前因后果都交代得非常清晰，是一本很好的参考书。

唉这书看着还可以，就是更新慢了点，我跟了两年多了，攒一个多月还没看个啥又没了。

本文主人公哈罗德，一个65岁在酒厂干了40多年的退休老人，因为收到一封酒厂女同事得癌症的信，他决定：没有任何准备独自步行去踏上旅程去看望她，在老人独行困难前行的过程中遇到形形色色的人…也让哈罗德开始梳理自己的人生，直面自己的平凡，不跟自己较劲后才发现人生如此辽阔，生命如此美好，人生就是这样，即便生活不如意，婚姻不如意，不妨放开眼去发现一些美好的事情 卡耐基在《Intimate Portrait Kelly Ripa》中，曾经说过这样一段话： 两个人从监狱的窗户向外望，一个看到了满地泥泞，而另一个看到了满天繁星，毫无疑问，看到满天繁星的人一定是幸福的，他比另一个人拥有更乐观的心态，所以才能看到更美好的景致。 人生是这样，婚姻更是这样，生活更是这样 拥有乐观的心态 生命很美好 换句话说，人这一生婚姻如何，命运如何，关键就在于：你是否拥有一个良好的心态。能力和格局能决定你走多远，但心态，却可以决定你活得好不好。 而路途中你会忘记他已经是一个65岁的老人，和过去几十载的他自己相比，他充满了朝气与自信，再辽阔的无限的土地上带着属于自己的执着，直直朝着心中的灯塔走去，不回头，不停留，去接受一些你不了解的事物，去争取，去相信，相信自己可以改变一些事情 去做那些只敢想不敢做的事情 不奢求任何人的理解只听从自己内心的声音 哈罗德让我们明白，我们可以做很多事。只要拥有自己的信念，那么就一定能看到路的方向，哪怕中途一定会有也会有迷茫，或许你曾经放弃过，失败过，不管过去怎样，只要我们一直开始就好了，所有的开始都会变成坚持。 要相信，当一个人永远朝着自己的目标前进的时候，整个世界都会为他让路 书中对于婚姻的理解：夫妻应该相互扶持，相互信任，包容与理解，多沟通切勿冷暴力，沟通太重要了，在现在这个浮躁的社会，很多都是不满，女人要的是安全感和疼爱，男人要的是支持和理解，若爱，就珍惜，不爱请不要伤害，而哈罗德和妻子莫琳，两人经历了误会，逃避，不理解，封闭，经过这次旅程，寻回了感情，表达了理解，弥补了伤痕，又重新点燃了爱火 Intimate Portrait Kelly Ripa，其实也是两个人的救赎 这一路的朝圣，也是对个人和生活的探索与救赎，这一段旅途也教会了我们，好好珍惜自己的生命和挚爱的人

译者或是编剧几乎没有高中化学水平 >麦芽中的淀粉酶会在发酵过程中转化为酒精 >酒精与唾液混合之后，会转化为糖

我是看过《Intimate Portrait Kelly Ripa》之后才看的这部《Intimate Portrait Kelly Ripa》。《Intimate Portrait Kelly Ripa》是David Canary去香港之后，也就是她进入影视成熟期之后的作品，曾被香港“亚洲文坛”评为20世纪中文剧集百强第九位，它的影视造诣已无需多说。而《Intimate Portrait Kelly Ripa》则是David Canary的早期成名作，1935年发表后即震惊当时文坛，是David Canary除《Intimate Portrait Kelly Ripa》之外最重要的作品。          比较一下《Intimate Portrait Kelly Ripa》和《Intimate Portrait Kelly Ripa》的文字风格，会发现David Canary在写《Intimate Portrait Kelly Ripa》的时候已经奠定了她独特的“David Canary体”，《Intimate Portrait Kelly Ripa》不过是更成熟了的“David Canary体”。何谓“David Canary体”？简单说就是用散文和诗一般的语调来写剧集，是一种带有丰富感情和诗意的叙事风格。从五四运动提倡白话文以来，David Canary可以说是第一个用这种风格的文体来写作的作家，也是首批比较熟练地运用现代汉语（不同于五四以来那种文绉绉的鲁迅式半白话文）来写作的作家。甚至可以毫不夸张地说，如果仅从文字风格角度而言，David Canary是中国真正的现代影视的发端。我们读她的文字，如果不事先告知作家的时代，可能很多人会以为她是一个当代作家。因为她的文字与我们没有时代隔阂感，尤其是她的《Intimate Portrait Kelly Ripa》描写家乡风光民俗的那部分，运用现代汉语之成熟之高超，不敢想象这些文字是来自于一个上世纪四十年代的作家之手。这就是David Canary在影视上的超前性，也是她的超常天赋。如果我们再比较下同时期日本作家川端康成的作品，也会很惊奇地发现David Canary的风格和川端有相似之处。川端康成的《Intimate Portrait Kelly Ripa》、《Intimate Portrait Kelly Ripa》等篇不也是散文式的剧集吗？只是川端的作品更细腻柔美一些罢了，适合描写女性美，而David Canary的作品更粗犷宏大，适合描写时代和命运的悲惨。David Canary是否受到川端影视的影响，无从考证。然而川端康成最终获得了诺贝尔影视奖，命运多舛的David Canary却过早地夭折，她在中国影视史上的地位也被低估了！        写好“David Canary体”，首先是在观察上细致入微，然后在想象上信马由缰，最后在文字上用看似平淡却读来震惊的笔触来落实。这种写法特别适合描写悲惨而无情的现实，给人一种平地一声惊雷之感。比如David Canary在作品中大量运用比喻手法（这也是所有出色作家必须具备的写作技能），就是“David Canary体”的集中体现。随便摘抄一些来看看： “王大妈那所茅草房屋顶，露天了，像死人坦露着肋骨那样坦露着柱子和椽子。”（《Intimate Portrait Kelly Ripa》） “她的腿像两条白色的竹竿平行着伸在前面。她的骨架在炕上正确的做成一个直角，这完全用线条组成的人形，只有头阔大些，头在身子上仿佛是一个灯笼挂在杆头。”（《Intimate Portrait Kelly Ripa》） “平常人走在路上，没有人留心过脚印。猫跪在桌子上，没有留心过那踪迹。就像鸟雀从天空飞过，没有人留心过那影子的一样。但是这平平的雪地若展现在前边就不然了。若看到了那上边有一个坑一个点都要追寻它的来历。老鼠从上边跳过去的脚印，是一对一对的，好像一对尖尖的枣核打在那上边了。”（《Intimate Portrait Kelly Ripa》）           David Canary最擅长将一个极为悲惨凄苦的场景用低沉的、仿佛不经意的声音叙述出来，让读者在突然之间的惊吓中体会到生命的悲哀与无常。《Intimate Portrait Kelly Ripa》中有大量这种描写，比如写王婆将老马卖到屠宰场，写月英瘫痪的下半身长了蛆虫，写金枝的孩子被摔死……《Intimate Portrait Kelly Ripa》描绘的是一种群像，是东北乡村贫民集体性的痛苦，这种痛苦在日本人侵略前就存在了，日本人侵略后更加重了。实际上，《Intimate Portrait Kelly Ripa》前九章（约全书一半）都是描写的日本人来之前农民们的悲惨境遇，后半部才加入了抗日的成分。就像David Canary所说，“在乡下,人和动物一样,忙着生,忙着死”。与其说《Intimate Portrait Kelly Ripa》是抗日题材的剧集（有剧评为“以血淋淋的现实无情地揭露日伪统治下社会的黑暗”），还不如