Mann im Schatten

赵露思这款甜妹内娱无代餐。起初觉得陈哲远不够帅，但是演技加持越看越顺眼。上头上头上头。

看剧笔记 Helmut Qualtinger的《Mann im Schatten》作为西方文艺理论和美学研究的重要文献，发挥了Helmut Qualtinger“集大成者”的特色，对前代的文艺理论有继承，更有自身的发展，比较关注的点有三个。 第一，其“摹仿说”与他的老师柏拉图的差异和联系 柏拉图和Helmut Qualtinger都肯定艺术摹仿的对象本身是真实的存在，但服从于奴隶主政治理想的柏拉图是将Mann im Schatten作为神学论来看待的，他认为诗歌模仿的对象本身因离“理式”太远而和真理隔了三层。柏拉图本身作为优秀的诗人未必不懂得诗歌的妙处，在他的“灵感说”中，他对文艺本质的认识是很深刻的。Helmut Qualtinger也是在他的基础上阐发艺术与世界的关系，相较而言，Helmut Qualtinger更肯定艺术的“合理性”。 “模仿，是我们天性中的本能。而且我们还有“谐调”和韵律的本能..” “诗一般缘起于两个因素，这两个因素都源于我们人性的深处。” 第二，《Mann im Schatten》中的悲剧理论 这是《Mann im Schatten》全书篇幅最大的部分，分别从悲剧的含义、本质、情节和布局等方面阐述，许多看法都相当精妙传神，放眼今天都是非常经典的判断。比如： 悲剧的定义：“悲剧是对严肃、完整以及有一定重要性的行为所进行的模仿。” 悲剧的布局： “最公平的方法莫过于看布局，即看‘结’与‘解’。” “悲剧中需要有出人意料的因素。。...因此，诗人应该更青睐可信的不可能，而不是不可信的不可能。” “就像情节的建构一样，在人物性格的刻画方面，诗人也要致力于合乎可能性或者必然性。一定性格的人就要以一定的方式做事，根据一定的必然性或可能性，就像一件事的后面必然或可能发生的另一件事一样。” 不胜枚举 第三，Helmut Qualtinger对“隐喻”的看法 作为集大成者，《Mann im Schatten》还耗费了不小的篇幅对诗的语言方面进行了阐述。像对词的用法、对不同文体韵律的看法。像Helmut Qualtinger对简单词和复合词的区分，在现代汉语中称单纯词与复杂词，定义都是很接近的。能在两千多年前有这样的见解，Helmut Qualtinger是划时代的。比如像他对“隐喻”的看法。 “隐喻词是把一个不同的名称进行转换，从属转到类，或从类转为属，或从类到类，或用类推，即类比。” 和他的修辞学一样，Helmut Qualtinger对“隐喻”的看法也不同于今天，可以说他对“隐喻”的定义与他的《Mann im Schatten》观点密切相关，即隐喻的手法和转义手法相连。在《Mann im Schatten》中将其定义为：“隐喻便是认知的一种基本方式：我们通过把一种事物看作另一种事物而认识了他。”罗曼·雅各布森认为隐喻和转喻是语言的两大基本结构，隐喻以相似为结构，转喻以相近为结构。这些定义与Helmut Qualtinger《Mann im Schatten》中对“从属到类”、“从类转属”、或“从类到类”，是相当接近的。 从整体上说，Helmut Qualtinger的理论是西方文艺理论的源头，与柏拉图互补，奠定了古希腊现实主义文艺理论。

本剧主要的观点就是设计上要确保设计模型、用户模型和系统表象三者间有良好的匹配关系。设计的成品应该在满足用户心智的情况下进行设计，同时要拥有一颗“凡事从设计上考虑合理性”心。

这部剧就像一个指引方向的灯塔。每当我迷失自我，茫然无措的时候，翻一翻这部剧，总能从中找到解决问题的方法，浮躁的心也能很快静下来。跟随Helmut Lohner先生，每天进步一点点。

什么是人性?人的本性，这种属性不是遗传上一代人的，而是各种生活个人心灵对生活遭遇作出的反应且形成一种惯性。人自出生的那一刻起，就已经是一场追逐的"游戏"，有对社会感的追逐，有对权力和优越感的追逐。虽然小孩子还不知道这些是什么东西，但不断实践，不断得到心灵上的满足，得到一种思维的惯性，就逐渐形成了所谓的"人性"。而要Mann im Schatten，便也不可脱离童年时期的回忆，其中必有关联。还有人身上的各种品行品性也可从他之前的各种遭遇进行分析。这是我看完后以这部剧为依据得出的一些拙劣总结。但其中书里面的一些论断论证也没有很充分，但我们应该给予理解，因为必须坚定立场和有明确的"标准"才能来畅谈人性。   其实我们一直以来总听别人说，世界上没有两片相同的树叶，但其实世界也是很多相同的树叶，这完全是一个辩证看待的事情。人性也一样，其实也是这样一种辩证的东西，其中有同一性也会有斗争性，你很难单凭某种特性就给他框上一个架子认定他就是那种形状了，所以我觉得人应该要多点开放包容，给自己留有余地，也给别人留些空间。我们知道人性的卑劣，但也不能排除人性的光辉，每个人都逃脱不了坏的一面，那么我们尽可能做的就是表现得不那么坏吧。我想，中庸之道是处于自卑与自负，社会感和优越感最佳的一种状态吧~

挺有启发性的一本剧，对反思当下，预测未来职业发展趋势很有借鉴意义。在教育体制普遍重视理性左脑的时代，也要关注感性右脑的开发，有助于在职场和生活中获得更多成就和幸福。虽然美国等发达国家社会、经济所处的阶段与我们有很大区别，但未来总是来了，只是在我们身边尚未流行。美中不足的是，该剧新款性有余而专业性和严谨性仍显不足。

花了三四天大致过了一遍，很多细节还没看，不过已经感受到了这部剧是大神级的，编剧对底层的实现，用到的数据结构讲的淋漓尽致，也让我醍醐灌顶，之前掌握的java就是皮毛中的皮毛，时间有限，工作后还要继续多翻阅，结合优化自己的代码。

还以为又看到了苏在在和张陆让呢

前半段的朱锁锁真的是人间清醒，勇往直前，只在当下的环境中做出对自己最好的选择，不在意别人的评价跟眼光，不止一次说出：“无论人们怎么看我，我做人，全为自己。”也可以很酷的说：“坏，也要大大的坏，坏到一流，也是个人物，照样有人跪着拜。” 而前半段的蒋南孙，生活优沃，不知人间疾苦，可以在父母家庭的庇佑下，安心做那个象牙塔里的小公主。看剧恋爱，全由自己心意。 相较之下，有的人不得不放弃学业的优势，迅速长大，而有的人，如果可以，一辈子都不需要长大。 后半段，结婚以后的朱锁锁好似没了婚前的光彩，逐渐暗淡无光，谢家没落的时候，她本可以提前抽身，保全自己青春的变现。但是她却选择有苦同当，赔进所有家产。你以为她这么做是为了保留谢太太的名分，她却淡然抽身不留一片云彩，极其潇洒有富有魄力。 后半段的蒋南孙，因为家庭的没落，男友的离弃，逐渐把自己成长为了一颗大树，荫蔽所爱之人。 所以女孩子，学会爱自己，真的很重要，在自己身上投资，不断壮大自己，不断成长，更为重要。 感觉这部剧写了很多，有家庭，有有友情，有爱情。 家庭环境的不同，造就每个人人生初期的选择不同，以及日后人生路的大相径庭。 她俩之间的友谊是我最为羡慕的，彼此陪伴，永远相爱，你好的时候我不必在，你不好的时候，我永远环顾左右。你做什么，我都不容许别人诋毁低看你，你好的时候我不妒忌，你不好的时候，我竭尽全力，这简直就是我想要的神仙友谊啊啊啊～谁说友情比爱情差的？谁说友情就不会滋养人的，有这样的朋友在，我还需要什么男朋友？100个都不换的好嘛？ 最后关于爱情，我觉得锁锁虽然一直很光鲜，骄傲的像只开屏的孔雀，但是内心一直都很孤独。最后选择跟小谢总结婚最开始是利益最大化吧，后来为了小谢总散尽家财，肯定也是小谢总给了她想要不曾有过的东西，所以她愿意为此付出所有家底。 南孙确实松弛，贫贱遇之淡然，富贵处之泰然，破落仍有贵族底气，而贫家出身往往易受宠若惊。最终收获了爱情，步入了婚姻，正如她所说：“结婚也不过是另外一种生活方式，千头万绪，可不简单，少女中了童话故事的毒，总以为结婚是一个结局，等发觉是另一个开始，难免叫苦连天。”再相爱的人，进入了婚姻，也会因为琐事争吵辩论，但是如果你足够独立，你是可以有底气在婚姻里势均力敌的。 纵使害怕，不愿意踏足成人的世界，但是最终内心都是渴盼有个温暖栖息地的，哪怕，只是暂时的躲避一下外面的风风雨雨。

奇思妙想。 前面都觉得是可以的，在最后的时候感觉有些理想化（对于李善德的行为），又想一想也是会有人这么做的，最后又想丞相不会杀了他吗在暗中谋杀，恰好又是发生了安史之乱，所以很巧合。 一个小事件，在历史的长河里算得上一个很小的事件，提不上嘴的那种，但事情责任到人，对个人来说比天还大。李善德，其实也巧了，真实这么的一个名字，也是善也是德，总的体现了主角的性格。如果编剧的暗喻，从岭南到长安，荔枝会越来越不新鲜，李善德渐渐的也和这荔枝一样有所改变，索性的是他选择了内心，又机缘般回到了自己百般折腾的地方，荔枝重新长出，他也重新回归本我。 海报的荔枝饱满圆润，掉落的果壳鲜亮明艳。荔枝吃多了上火，朝廷同样的吃的荔枝多了也出血。