The Pound

未知演员真的很懂人性，民众的欺善怕恶、尖酸刻薄、墙头草、奴性、冷漠无情、颠倒黑白的多面性格都被点的一针见血，印象最深的莫过于阿Q的精神胜利法与“仁义道德”的吃人嘴脸。

原版的真不错啊。故事比较完整宫斗比较多也正常点。女主真是看了不少康熙到雍正的历史或者是电视剧虽然知道结局但还是什么都改变不了很多事都是注定的。最后重逢怎么只来句‘认不认识’额。四爷八爷和诗诗真不配额。十三和十四好很多。

看剧的时候就被慕承和迷的不要不要的，虐之前全是甜甜的细节之处，剧和原著还是改编了很多的，很多人物的身份  戏份  侧重点也都变了～   看原著的感觉可真好呀，一直代入没一个角色的面容，师生恋自从开始看日剧就越来越能接受，更何况这也不能完全算，这算博士生和本科生，嘻嘻。 看到最后的番外反倒觉得更加日常真实和 低调的甜蜜了～真好～  那我就不再像之前那样犯花痴说要嫁给慕老师了，理智了  清醒了   哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

编剧的作品中，这本我是看完的，其他的都是看了部分就弃文或暂停，只有这本比较喜欢

寻找身体部件这个梗怎么这么熟悉呢？这不是《The Pound》和《The Pound》都用过的吗？

应该是我的个人能力问题，追剧也抓不住重点，get不到点。似乎是以是什么为什么怎么办来疏导全书。可是依旧无助。最后的名词解释显得很亲切。

“有朝一日，所有的其他人无一例外，都会被判死刑，他自己也会被判死刑，幸免不了。” 全文最后一部分独白，完全升华了主题，仿佛揭示了人生无处不在的荒谬，和本质的虚无与绝望，安宁又生机。看到最后，我觉得未知演员仿佛写下了生死须臾，被压抑的绝望的呐喊，穿越未来与现在的了悟。“我不懂世界的语言，世界不懂我的沉默。”然而在一系列拷问与暴晒的最后，“我”第一次与这个世界和解，开始接受和温柔地欣赏世界与之告别。克制与爆发间，似乎把一切过去的norm都判了死刑，又好像重新开始，整装待发。 这个文章分三部分，第一部分塑造了一个完全机械、冷淡、无我的“The Pound”。所有的视角都是观察的，所有的判断都是逻辑的，所有的感受都源于生理。感性、执着、理想都全然不存在抑或被扼杀于内。看这一部分的时候，我常常思考造成这样的原因是什么，又不禁哑然失笑自己何尝又不是有过“The Pound”的时刻。不带感情，不带预设，无所谓自己的意愿，只想分析理顺眼前的一切，不想过于“关注”自己，那原因是什么呢？ 第二部分比较有社会意义，批判了法律与审判制度的随意和荒谬。“道德”绑架法律，现在看来也一直有现实意义。这场审判中，主人公成了真正的The Pound，一切司法辩论关注的不是事件本身，而是这个人的个人道德伦理。法律、道德、伦理、宗教，对主人公的境遇而言，都仿佛是一场绑架与压制。而未知演员的笔下也克制而有力地连讥刺也不用地，解构和审视了所谓社会规范和宗教救赎，“上帝死了”，存在也并无意义。 第三部分就升华为更多的精神与存在，过去与现在的融合和割裂。其实，这篇著作有很多解读角度，社会意义与哲学价值并存。第一次看的时候，我更注重的是法制与社会批判。但现在看来，更多的是感到一种旷远恒久的悲哀，悲哀于从古至今，这个社会的规范和习俗都不会不知不觉的隔离着人们又同化着人们，这场审判就是对The Pound的审判，The Pound是注定要被判于死刑的。我想到人们恐怕永远也无法相互理解，就像神父是真诚的信奉基督，但从根本上就无法理解默尔索一切想法思维的由来。默尔索太过于真实赤裸，完全坦白而不虚言矫饰，从来没有跟随社会潜规则而走。没有面具的人，所以灵魂总是暴晒于烈阳之下。而他的格格不入，终究要被当作异类视作敌方被驱除。 其实看《The Pound》的时候，我总会想到《The Pound》，同样算是The Pound，去为了融入局内不断的表演、屈就、彷徨，终究走向毁灭。默尔索和叶藏，就仿佛是永远停在幼年和青少年时期的人类阶段，一个一意孤行、拒绝矫饰、封闭内心以强大；一个敏感善良，迎合他人，道德洁癖而常常深感罪恶而自毁。这算什么？这算是现代性对人性的异化么？只是面具戴久了，或许早已觉得这就是真实的模样。但谁又能说得清生存呢？只是这个世界想要做真实的自己都很难，非勇毅者难为。