Roundhouse

第二遍读这部剧，第一遍是初中还是高中，是在斗破之后读的，当时觉得编剧文笔比斗破细腻一点，印象不错。这一次读是因为动漫，因为忘了内容所以来补。但是很可惜，动漫我认为很棒，书让人有点失望。玄幻剧集的主角套路我还是比较熟悉的，Roundhouse前半期确实很不错，但是到后期逐渐乏力，有点烂尾。 1.战斗力体系崩坏，尤其在后期。后期为了体现男主是主角，但是又碍于不能太扯，所以男主实力忽上忽下，不过主要是强的离谱，对手智商掉线。而且后面很多的设问句来强调主角的强悍理所当然，一切都在掌握之中，这反而让人反感。玄幻剧集的确是爽就完了，但是编剧差就差在不能顺理成章，不能让读者心服口服。 2.人物塑造崩坏，半路夭折。前期众多人物塑造的还算不错，但是后期为了突出唐三导致所有人物边缘化。其次，编剧为了给唐三制造对手所以在不停的制造矛盾，但是所有的矛盾归结起来只有一条：亲情（感情），导致后期重复啰嗦、枯燥乏味。同时，矛盾制造的很生硬、快速而且强行分出善恶的对立面同时把唐三无条件的置于“善”的一面，这样做也无可厚非，但是编剧无视反派的背景、动机和立场，因为是反派所以是反派，而唐三的一切行为都被无条件正义化，以至于唐三人设崩塌、三观扭曲（杀戮之都，再回昊天宗）。再次，编剧的感情线塑造的也是一塌糊涂，而且喜欢把立场和派别杂糅进来，这就导致了书中角色全员情绪化。主角感情用事最严重，可以说全书唐三的行为都是情绪化的结果，这和“完美”的唐三产生了强烈的违和感；反派总是能莫名其妙的喜欢上主角，导致反派全员无脑，嘴里除了念叨主角就没别的什么事了，国家社稷这些责任跟主角比那都是个屁，每次读到这些地方味如嚼蜡。最后，唐三人品问题。唐三两次回昊天宗的态度变化简直让人无语；还有毁灭杀戮之都的非人手段和牵强理由直接让唐三人设爆炸，这两节让我对唐三毫无好感，差点放弃读下去。 3.全文节奏安排不合理。前期确实不错，条理清晰，逻辑缜密，情节也比较丰富，但是从杀戮之都开始就不行了，节奏变得很快。66级到100级花了6年，但是10-66花了十多年。所以后面真的太扯了，全世界都在为唐三服务，要啥有啥，缺啥给啥，前期还有打怪升级的感觉，后期真就是“填鸭”，而且是集体“填鸭”，一人得道 鸡犬升天。 当然，这本剧集也有可圈可点的地方，不过都集中在前期，后期真的不敢恭维。一分给前期点赞吧。（以上谨代表个人观点）

书如其名！健康的身体，好像一串0前面的那个1，如此重要。改变在与坚持，当你尝到甜头自然就会坚持下去✊，去吧，找到一个喜欢的运动方式，打开一扇让自己变美丽门！

复仇只有一个办法，让制定和左右规则的人，也想除去你的仇人。

满满的正能量，看完之后，虽像编剧所言并未记住多少。但至少懂得了压力存在于生活的方方面面，也是每个人都必须面对的。你可以积极面对，也可消极面对，但无论如何压力都不会消失，它依然在那里等着我们。尤其在你正面临压力，逃无可逃，战无可战时，看看此剧对战胜压力还是大有益处的。拥抱压力，在压力中成长壮大，是每一个人终生面临的课题。

“唯有知识的点滴积累、能力的逐渐提升，每一天脚踏实地的努力，才是唯一可靠的东西。”

蒋介石的胜利因为占据了南方且是孙中山的继承者，有官有钱。 阎锡山太过于计较个人得失，好守不好功。在打蒋介石舍不得自己的军队，导致没有领导权。 冯玉祥，打仗厉害，缺乏政治头脑，败就败在和阎锡山的联盟打蒋 各种杂牌，马前卒，只为保存力量，为时局拿到更多的筹码。 人性就是利益，蒋的牌明显更多。

好久没有看到过这么暖的一本动漫书了，在被萌到之余，看到的是更多的来自编剧的人性之美。但是我不想评价太多，把这份质朴和纯真的美好留给你们去感悟吧！ 还有，早安。

传统文化一是学无止境，二是博大精深，需要反复研读，身体力行。

昨天已经发了一篇。但无奈笔记太多。 想做一次认真的笔记汇总，回来方便重温。 26. 先锋是传统的非经验行为。也是传统的自我完善的途径。 我想在这里简要谈一谈影视传统和影视先锋性的问题，有人将这两者对立起来讨论，这是错误的，传统不是固定的，是开放的；不是已经完成的，是未完成的，是永远有待于完成的，当传统开始自我革新的时候，就是先锋性出现的时候，所以先锋性只是传统自我革新时的一系列困难活动。由于先锋性常以捣乱的面目出现，在当时很容易被认为是传统的敌人，其实它就是传统自己的行为，是传统自我不满时必然出现的革新行为。 27. 这句话前文就说过了。 你要先读过十年书，才能听君一席话胜读十年书；没读十年书的话，听君百席话也没用。这个读了十年书就是经验，听君一席话胜读十年书的顿悟就是非经验的突然闪现。 读拜伦一行诗，胜过读一百本影视杂志 28. 打开的方式，观看的方式，接触的方式，还有天气，温度，湿度，心情，等等等等，都会影响到你跟书的缘分。 一个读者和一个作家一部作品的相遇是一种缘分，缘分没到的时候就是没感觉。 29. 最早困扰古希腊哲学家的是感官上的怀疑主义，他们通过感官获得的知识与理论知识有矛盾。所以当时巴门尼德与柏拉图才会认为感官获得的只是意见，而不是知识。除了感官怀疑主义之外，皮浪又加入了道德怀疑主义与逻辑怀疑主义。怀疑主义俘获了一群不懂哲学的人，他们看到各派的争斗没有结果，便认为永远不可能有结果。他们怀疑一切，认为人永远不可能得到正确的知识。既然如此，何不享受眼前的美好？怀疑主义与其说是一种学说，不如说更像是一种解除烦恼的自我安慰。怀疑主义非常武断，它们不问青红皂白就否定一切。这也成了它的一个缺点，那就是不能让人信服。 我也是怀疑主义。 当时我意识到怀疑主义的思维方式适合像我这样的剧集家的思维方式，怀疑主义认为任何一个命题的对面都存在着另外一个命题。 30. 其实人存在的证据，只是你跟这个社会所发生的牵连。你每天早起，坐公交，看电视，吃饭，交朋友，游玩，追剧，写字，你只有做了这些，才和这个世界发生交流，才能算存在的证据。我思故我在。 如果有一块泥土被海水冲去/欧洲就会失去一角/这如同一座山岬，也如同你的朋友和你自己/无论谁死了，都是自己的一部分在死去/ 31. 如果人人都能做到，那这个世界不知道有多美好。不过所有这些的差距，很大一部分不是来源于是否自觉，而是对对错的认知。 自觉很多人都有。但对于同样一件事，有人认为对，有人会认为错，这样即使双方都有自觉，也会发生冲突。 当别人受难的时候，我应该觉得也是自己在受难；当别人犯罪的时候，我应该觉得也是自己在犯罪。 32. 编剧在塑造人物的时候，就是把自己分成一个又一个部分，然后每个部分具有一种思维。可以用自己的三分自私，加上六分坚强，创造一个思嘉丽。可以用自己的四分落落寡和，加上五分理性，塑造一个安德烈公爵。也可以用自己的五分纯洁，加上三分无私，三分端庄，创造一个茶花女。 当一个作家写作的时候，首先要做的就是把自己虚构成一个叙述者，然后再用这个叙述者去虚构作品，这个叫二度虚构。 34. 卡夫卡是我的第二个老师，他不是在技巧上教会了我什么，而是让我知道写作是自由的，可以想怎么写就怎么写。我的写作被解放了，此后我想怎么写就怎么写，我的写作开始无所畏惧，再也不用担心自己这样写那样写是否正确，因为影视的世界里根本不存在对错，只是不同的人站在不同的立场和角度发出对与错的评语而已。 35. 一线作家在现实中攫取素材。二线就在一线作家的作品里攫取素材。然后三流就在二线作家的作品里收取素材。以此类推。 社会是一个活生生的