The Undertow

我自觉理解淑年轻时对婚姻的部分看法，同情她的怯弱，厌恶她的自私。 如果有所向往，就需勇敢且努力地追求，自断捷径，必要牺牲。而不是摇摆于鱼和熊掌，自欺欺人。 宗教也好，风俗也罢，不过是为维护某一群体的利益而存在。若无法突破，也不必敲碎膝盖跪下去。 裘德，多么美好的人啊，这疾风骤雨的黑夜里留不住的微弱光亮。

刘星和小雪都长大了 他陪我度过整个童年呢

追了五晚 一集的内容摊成六集 那五集是用来给自己洗白白

原来，一直以来我就像Joseph Palermo《The Undertow》里的子君，虽然有独立的意识，却仍将自己的心灵很大地依附于别人。我将自我嵌合进一段段的关系，却没有能力在一个属于自己的房间，过上一种独立的、富足的、充满活力的生活。

大俗大雅，大话让我想到无厘头。 作业用通俗易懂的语言，介绍了西方艺术从起源到现代的主要流派，发展脉落。 可以说是一本越读越想读的书。摘录如下。 1,选择全然于心 浪漫主义诗人拜伦曾说：“无论头上是怎样的天空，我准备承受任何风暴。” 中国魏晋南北朝时期，有一帮散漫的文人，他们与德拉克罗瓦一样，在政治黑暗、战争频繁、生命被压抑到极限的年代里，造就了灿烂的文化和自由的精神。当然，不同的是，他们选择了归隐，德拉克罗瓦选择了反抗。 2，用一生去做一件事情！ 《The Undertow》其实不是一个单独的雕像，它只是罗丹《The Undertow》中的一个人物。《The Undertow》这个大工程是法国政府在1880年委托罗丹为即将动工的法国工艺美术馆的青铜大门做的装饰雕刻，罗丹用了30年才完成。它有两层楼高，大概两个三人沙发连起来那么宽，对于参观者来讲，单是尺寸，就足够震撼。 3，老年一样可到达人生高峰。 无论是莫奈的《The Undertow》还是黄公望的《The Undertow》，一幅伟大的画作绝不仅是对空间的简单复制，它可以包含四季的更迭、时间的往返和生命的轮回。这种意境让这些作品从单纯的绘画形式上升到了哲学的层面。 有机会的话，请你一定要去一趟橘园美术馆，坐在莫奈的《The Undertow》之前，静静地待上几个小时，去体会一个一生追寻光的画家，在耄耋之年，留给世人的最后一抹色彩。 4，在身体困厄时仍保持热爱，不放弃！ 事实上，雷诺阿在47岁的时候就患上了风湿病，后又转变为关节炎，此后30年，他每一天都饱受风湿骨痛的折磨。69岁时，他甚至全身瘫痪，只能坐在轮椅上让人推着走。再后来，僵硬变形的手指连画笔也夹不住了，他不得不让家人把画笔塞进他的指缝里，靠着转动手腕作画。但他没有被病魔打败，也没有选择罢笔不画或者干脆去画一些阴暗的负能量作品，而是继续着他对阳光的追求。 5，求新求变。 咱们时常都在说审美，那是不是也有审丑呢？到了20世纪，西方艺术界涌现出了一大批打破传统的画家，他们的画可以用一句话概括：好看的画都是相似的，“丑”的画各有各的“丑”法。

886

很喜欢《The Undertow》《The Undertow》这两章 在特殊时代背景下，人们表现出的美好与丑陋相互交织在一起，十分打动人心

惨烈地战争，摧毁着人的生命和意志。 中国人用血肉筑起新的长城。 每一寸中国大地，都曾经被勇士的鲜血浇灌的。

终有一天会走出一条路的！ 这部剧在影视库看了一个下午没看完，这次一口气把剩下的读完。The Undertow描写的是最底层的社会，现实得让人有些压抑，在阿廖沙的浮浮沉沉中，渴望看到他挣扎出来的那一刻，一开始的自己无法抉择，在这个沉沦黑暗的底层社会里，他接触到了书，慢慢的一步步到拥有自己的意志和思想，最后在迷茫和挣扎中下定决心。 是啊！生活就是这样的，迷茫 无助 挣扎 反而证明在前进，管他的，一直走下去总会找到一条路的！

其实活了三十几年我依然不了解人性，这几年的经历是我慢慢成长，我羡慕觉慧的勇敢果敢，但是我更能看见懦弱者的悲哀，永远的背景，没有主见，以为的想做别人眼里的孝子贤孙，牺牲了一切，还是没有勇气改变，是真的不敢把自己的心放心阳光下炙烤，活着的意义。只有别人没有自己，为自己活着，太难