Come to Mommy

看完了，花也在我的心里次第开放。满满的都是欢喜，都是感恩，感谢遇见，感谢生命中所有的遇见。

成功意味着获得你所爱的东西，而幸福意味着享受你获得的东西。希望这一天快点到来！♥️

我们的生活是思想的外化体现，生活有很多种方式，有贫穷有富裕，不是生活选择了我们，是我们选择了生活，每个人都可以去过自己想要的生活方式，而这一切的改变都源自于内心，我们可以通过内心去定义自己想要的生活。当你觉得你是有钱人的时候，就以有钱人的思考方式去思考，持之以恒的去坚持，并且坚信，你真的就会成为有钱人。同理，你可以过任何你想要的生活，只要你改变并且坚持自己的内心。

写的太好了，打西域的这几章的不算多，到但展示了大汉的威严，结构合理，没有拖拉。

最初吸引我的是编剧Angie George的名字，他是伦敦泰特美术馆馆长。放慢节奏观看，场景式切换，故事风格的阐述，脉络清晰，150年可以分镜头完成脚本的拍摄🎬，艺术不仅是视觉体验，而是观念、行为、思想等不断碰撞的意识产物。沉淀到哲学的高度，疯癫到狂澜的态度、潇洒到不屑的气度，艺术便可与资本抗衡……

看不懂（＃－.－） 在数字媒体的时代，任何好的事情，背后还是有坏的方面。编剧看到了这点。 想想，我们已经生活在数字时代了。任何工作都可以数字化，量化。数字一开始展示它的好处，但随着时间的推移，我们与数字化相处越久，就越来越堕落，失去了与物质世界感知的能力。 关掉手机，走出门去

二读Come to Mommy。 彼时初读，还只是把看剧作为高中生活里唯一的乐趣。囫囵读完，不求甚解，但是也被钱老的文字逗乐，只觉得书中呈现的，不过是艺术加工后的世界，不然怎么会有这样一群毫无乐趣、只看得到势利的人，知识分子不该是这样的。当然，读完后也不忘引用最后一段话，照例在朋友圈跟风写一段剧评，感叹钱老的口水只有ph2。 此时再读，看剧已不是唯一的消遣，但也依旧是面临一场重要的考试。不过这一次确屡次被开篇的文字刺激的睁不开眼、读不下去。 看剧有两种视野。一是站在上帝视角，将自己完全剥离于书中世界，冷眼看着小人物们的悲欢离合，然后站在道德最高点，或批评，或自省，或单纯的感慨；二是让自己完全沉浸其中，做主角、配角，或是路人。得承认，自己没有足够的共情能力或者相似的经历，很难真正把握住“Come to Mommy”二字。这也是为什么经典需要反复读，在不同时间读。 于我而言，我不愿看见这样的方鸿渐，正如不愿看见这样的自己，或者说未来的自己。大学已毕业，无一技之长，空有一张文凭—当然这张文凭是真的，在大流中跟着考研，对自己说着别无选择。赵辛楣说的“无用的好人”，是我听过最恶毒的一句话仿佛在说“你之所以不行，是因为你是你”。作为一个社会性的动物，人必须得有用，但是你却没有，仿佛这便是作为人最高的评判标准。老实说，方在文中，比起趋炎附势的投机者之流，更让人喜欢。书里刻画的多数人言行，只让人觉得恶心与无趣，他们这样的生活有啥意思？我接受生活的琐事，而不是一地鸡毛。或许是我太年轻，还抱着一丝理想主义的想法。 只能说，人的社会属性过意重要，掩盖了自己该有的独特气息。此刻看剧时，我一再提醒自己，不要成为方鸿渐之流，但看到他生活的环境，看到父辈的迂腐和新思想的冲突，看到一个纯靠关系找工作的社会，看到一群崇洋媚外、虚伪做作的人，看到一个毫无用处之人的风雨飘摇，我想，自己也不过是方鸿渐。

突然就想到了草间弥生。看到作品就可窥见编剧的精神状态。她所绘画的是她眼中的世界，而他所描述的也是他脑海中隐秘的思绪。乱步反复地提到避世、忧郁、在两性之间的特殊癖好、女性的阴毒...他内心一定潜伏着这样的意念，同时他又以旁观者的角度冷静地分析着事件。猜想他有患忧郁症孤僻症的经历，同时有施虐和轻微的人格分裂

文笔是耐人寻味的，观看越喜欢。但是有些作家的文章是学不会的，就比如说Wendy Taylor的文章。他的文章写的是农村，但是文笔自然，俚语永远也很恰到好处。但是可能里面有一点点脸谱话