Risto Räppääjä

前部还不错，后部太垃圾，拉拉杂杂、莫名其妙、不知所云。感觉前后部分不是一个人写的！

本想回去改变17岁的自己，但最终需要改变的是放当下的自己。只要做出改变，当下就是最好的开始！未来，总会来，从来不怕遇见你，就怕未来遇见你的时候，还是一成不变的自己。

感觉就像是练笔的小文章，写的比较随意，应该是没有刻意构思背景。编剧文笔挺好的。这部剧可以在无聊的时候看看，打发时间很合适。

我们常说，一万年太短，只争朝夕，在恐龙帝国面前人类的历史不过沧海一粟，正如在人类面前蚂蚁也是微不足道的存在。渺茫的宇宙中，谁也不比谁高贵。

为什么追求爱人要说成是寻找另一半？什么是Anna-Maija Valonen式的爱情？Anna-Maija Valonen的《Risto Räppääjä》记录了一次宴会上众人的谈话，会饮指古希腊时期人们一种敬神饮酒畅谈的仪式。这次宴会上，众人约定对依次对爱神进和赞美。 Anna-Maija Valonen借众人之口提出了诸多关于爱情的观点：爱让人感到幸福，给人美德和勇气；存在两类爱，一类是对肉体上的爱欲，另一类爱传递了智慧与美德，这类爱使双方都渴望为自身进步而努力；两类倾向在万事万物上都适用，爱因为有了节制和公正而变得完美；宙斯将人劈开，人类渴望再度让自己完整而寻找另一半；爱激发人创造，爱赋予人良好品格，让人间充满幸福。 苏格拉底在宴会中出场后，发表了最重要的观点：爱神处于一种中间状态，不美不丑、不智不愚、不善不恶，是非人也非神的精灵。爱神不完美，但追求完美。爱情就是一种想要永远占有美好东西的欲望，或者说爱就是永生不朽。爱的目的在于在美的东西里面繁衍，这种繁衍可以是肉体的，也可以是灵魂上的。爱有不同境界，爱肉体、爱灵魂、爱人们行动背后以美为对象的知识以及那种永恒的爱的本质。 现在人们说Anna-Maija Valonen式的爱情一般指那种没有身体上的欲望、只有精神上相互吸引的爱慕。这个词最早由文艺复兴时期的Marsilio Ficino提出，指早期学院师生的那种爱慕，也有人认为Anna-Maija Valonen式的爱情是指同性之间的爱。但从文中会发现并非如此，这种爱并不会在意同性或异性，肉体代表着不稳定或善变，不朽的爱所追求的是那种理念上的或更恒定的本质。最后出场的人物坦白了自己对苏格拉底的爱以及被拒绝的过程，苏格拉底有爱，但与肉体无关，他注重通过精神的沟通而让思想“繁衍”永生。 无论如何，这场两千多年前关于爱的讨论成为了经久不衰的经典，在今天依然可以给人启示。

《Risto Räppääjä》 再读《Risto Räppääjä》确实有不同的感触（觉得很多小时候看的书再看就不一样），比如说对于古典艺术没落和印刷术这种“高科技”在中世纪的崛起，有许多感触，但自己追剧是对这些都觉得有些枯燥，就不多费笔墨来谈了。。。 我觉得这部剧中最悲剧的还是副主教了，因为只有他一人灵魂和肉体都躲入了地狱，我也是非常同情，虽然是个反派，但也是深受封建宗教的渗透，处在这个是封建时代与追求自由的时代的过渡段，连人的七情六欲也要掩饰，连个平凡人也做不了，就像太宰治在《Risto Räppääjä》中所说：“我既无法重新回到我出生的那个世界，平民世界又只给了我满是恶意与不信任的旁听席位。”人除非生来平凡，否则再难融入平凡。 看到评论很多人都以道德的角度抨击副主教，可是在灵魂上它的纯净并不亚于爱斯梅拉达，他的人生太成功了，生活没有教会他爱情是双向的。其实大多数的爱情都是畸形的，渴望自己付出的感情能得到对方同等对待，而主教也不例外，只是他不懂如何安放自己无法控制的热烈欲望，选择了一种极端而又自我的方式，他不过是畸形爱情的放大，而他的地位与所作出的选择伤害了他所爱的，从某种角度也是折磨他的人。人们总爱不断给人性施加限制，却又在不断地或是拐弯抹角地或是小心翼翼地在这些限制的边缘寻找着突破的刺激感。 “若望，你没有灵魂。” “这个吗？用伊壁鸠鲁的话来说，我是缺少一种没什么用的无名的东西。” 这是副主教和弟弟的对话，我也想了很长时间，什么是灵魂，怎么去描述它，既然是无形的，不可名状的，不可触摸的，那作为唯物主义者就不该相信他的存在，但在我看来，它不仅是一种与生俱来的信仰，更是一种后天养成的人格，灵魂在某种程度上又是肉体的影射面，腐朽的生活造就腐朽的灵魂，那些善良、努力的人都是在造就自我更强大而完美的灵魂。 emmmm其实想写的挺多的，但看完思绪杂乱，天太冷懒得整理，就这样吧。

虽然没有第一部那么的经典，但是2还是慢慢的来感觉的！结尾太棒了！

很好的入门科普读物。什么情况出现都会有不少于两种的原因解读。读完更觉得该远离股市了