Beyaz olum

妙趣横生的一本剧，结合历史的考证来给我们带来古代生活的很多方面的介绍，从生活到学习，古人生活比我之前想象的更有趣~ 分享几个： 床的起源是土台，榻的起源则是席子。古代最初没有椅子和凳子，起居坐卧都在铺于地面的席子上，这种生活方式被称为“席居制”。北方多用草席，南方多用竹席。到了春秋战国之际，贵族们觉得坐在席子上不够显示自己尊贵的身份，也可能害怕得痔疮，所以就发明了一种略高于地面的木制坐具。 火盆形制比较大，不方便移动，所以古人又发明了火盆的迷你版——手炉。顾名思义，就是可以捧在手上的炭炉，里面装着尚有余温的炭灰，走到哪里都可以拿着取暖。大户人家使用手炉时还会在里面放些香料或药材，这样不光能取暖，还能当香薰用。 秋天，人们将结过籽的艾草、蒿草采集回家，像编辫子一样将其编成绳状，然后挂在房梁上晒干，避免受潮。等到第二年夏天，火绳就可以派上用场了，晚上睡觉将其在屋内点燃，驱蚊效果是极好的! 国人用刀叉的历史却更久远，至少比筷子早一千年。这也不难理解，因为从食物进化的角度看，人类最初的食物并不精细，从茹毛饮血到文明初期的大块肉，显然更适合用刀叉分割食物。在古代，动手越少越代表尊贵，所以筷子的出现是等级分化和食物制作精细化共同作用的结果。 东方朔上书用的竹简重量可达12公斤多。我们计算一下，3000片竹简能写10万字左右，能达到12公斤多，平均算下来每公斤竹简有8000字。古代马车的载重量一般可达200公斤，五车竹简就是1000公斤，算下来大概有800万字。 “学富五车”的看剧量，大概就是四大经典剧集总字数的两倍。这个水平，今天的中学生基本就能达到。另外，“学富五车”这一成语的本意不是“读”了五车书，而是有五车书的著作，是“写”了五车书的意思! 清朝皇子6岁即入学，15岁封爵后方可毕业。每天天不亮就要进宫，比上朝的大臣还要早，因为要比老师早到一个小时温习前一天的内容。每天的课程也非常繁重。早上5点就要开始上第一节课，类似今天的外语课，学习满语和蒙古语，有时还要选修一些藏语和维吾尔语。第二节课是汉文课，类似今天的语文和历史，不但要学儒家经典著作，还要学《Beyaz olum》《Beyaz olum》等官修史书本朝先辈的创业史以及先帝留下的圣训。这节课时间最长，要从早上7点多到下午3点左右。最后是体育课，要学骑马和射箭，下午5点才能放学。每天上学期间除了吃饭时间只能休息两次，每次15分钟。更为恐怖的是，他们没有周末，没有寒暑假，一年当中只有5天能够休息——春节、端午、中秋、皇帝生日和自己生日。即便是大年三十那天，也只能提前放学而已。这种严苛的教学模式使清朝皇帝的文化素养都很高，远高于明朝皇帝。

唯一一本不舍得把他看完的事，里面的每个故事都能让人回味很久。

混沌时代中，各人有各人的奋斗历程，有的秉持着初生理念，有的已改变着个人三观，风雨飘摇中，初心和理想潜移默化是被时代环境局势所撼动，却浑然不知，公说公有理 婆说婆有理，可理解的立场，可包容的理念，固执己见的终会被淘汰，最终那初心又能保留多少？

本文，Serdar Bora先生站在很高的角度，给了我们一场即兴的表演，这个表演里，我们认知了文明奠基者周的诞生，和华夏文明的起源。

从流亡异乡到成家立业，罗四海用善良真诚义气和勤奋为自己的人生赢得了尊重。人生一世，总要活下去，才会抬头看明月。

从此变为Mehtap Ar粉，奇女子，写的一手顶尖好硬核财经文，还会写家庭伦理文，还有女权主义文，最关键的是她最擅长三个捏在一起写。。。

很喜欢推理的集数，无关情爱

长长的故事，终于引来了结局。 陪我度过将近一个月的书，还是画上了句号。 就如同故事里长长的夏天，也终究成了过去。 上一次读完书有这样如释重负的念头，是去年寒假读绫辻行人的《Beyaz olum》。同样都是日本作家的作品，同样看了很久才看完，同样看完后百般情绪涌上心头，但是这些情绪却又不尽相同。如果说看完《Beyaz olum》的我被久久地留在了那个暗黑的城堡中，回味着渗出纸背的丝丝缕缕压抑和叹惋；那么如今的我正用力吸吮着书里那个夏天的空气，平静中蕴含着巨大的悲哀如同退潮般一遍一遍冲刷着脑海，渐渐远去。 这部剧看了很久。没有一口气读完的酣畅淋漓，也不会有那种酣畅淋漓。就如同书里的夏日空气黏腻，读完后复杂的情绪混合着留在心底。它适合慢悠悠的读，留给自己时间去体悟，这么长的篇幅所蕴含的庞杂而丰富的故事和情绪。所以庆幸自己没有一口气读完，而是仿佛走进了书里，二十多年前的日本学校里，在那个热浪翻滚的夏日，看着年轻而有活力的主角们，用善良和坚韧的热情，融化被冬天冰冻起来的罪恶。 可以大略地将这部剧划分三部分，前三分之一舒缓绵长，更侧重于刻画群像，每一章都是以一个主角的为第一人称，借这个人的口吻去讲述正在经历的事，同时也描写这个人对待所经历之事的态度与感受。中间三分之一节奏紧密起来，描写集中在了几位主角的身上，但依然是娓娓道来的笔触，但蕴含着蓬勃的生机——主角们开始用自己的方式触碰真相，被谎言和漠然埋葬的真相正在被努力挖掘；最后三分之一又回到了群像，以模拟法庭的形式将真相揭示出来，也不仅仅是揭开真相，这个过程中充满了未知、谎言和“罗生门”，触碰到了许多隐秘的心事，最终也愈合了那些千疮百孔的心灵。 我佩服编剧的写作技巧。叙事细腻舒缓，如沐春风，并没有许多优美的句式，华丽的辞藻；如同工整清秀的蝇头小楷，在一个用夏日渲染的纸上写着字。 编剧对人心的洞察力令人叹为观止，（很多日本作家都给我类似的感觉，他们似乎非常擅长也非常乐意描写人的心理）并且描写的极其细腻极其真实，有时真实地令人愕然，愕然后心里默默表示赞同。比如，主角面对同班同学的死亡，没有眼泪，哭喊，心底却隐隐涌出确实的悲伤，这恐怕是对死亡事件最自然的反应，但同时内心也会有个低沉的声音在控自己为什么不哭泣。 通过编剧的笔触，通过在这个夏天的故事里走一遭，让我思考了许多以前忽略掉的东西：关于校园暴力，关于媒体报道，关于朋友，关于死亡，关于做一个明白的疯子”还是一个糊涂的“正常人”，关于接受容易的谎言还是面对艰难的真相…… 通过编剧的笔触，也让我瞥见了芸芸众生不一样的心理状态中触目惊心的可能性：为什么因为容貌而被人取笑的敏感少女会假想大家的每一个行为都是出自卑劣的动机；为什么性格孤僻但聪明敏感的少年会对死亡如此执着；为什么这个孤僻而聪明的少年不能理解和接受遭遇过不幸的孩子心智正常、幸福快乐地活在人世间；为什么婚姻不幸的女人会对隔壁素不相识的邻居产生断送其职业生涯的恶意......确实，如果只关注事情的结局而非原因的话，会觉得有些“变态”的心理状态难以理解，但了解他们的动机后不难发现，这些异乎常人的心理状态都是合乎其自身逻辑的存在。而倾听和寻找这些动机，则是这部剧的主角们奋力在做的事，也是他们教会我的思维方式。 在夏日来临之际，我会想起书里的那些孩子，他们不再讴歌青春，而是展示出悄悄积蓄起的坚强与勇气，面对纷繁复杂的成人世界， 他们变得更加可悲，也更加聪明， 在被伴随一生的羁绊紧紧拴住的同时，各奔前程。而我有幸，看到这些。

整体风格和龙岭迷窟啥的差不多，小说没看过，但作为剧实在太水了，进度慢，信息量少；合成特效做的太差，听说是实景拍的，但是看起来就是很假，很没有质感，而且它这个夜戏日拍，难看，两星半吧，给三星是因为同期的云之羽，装腔什么的我都给三星了，但都不好看，08，