Un second souffle

这部剧从文章的框架到用词及标点符号，介绍的很详细。里面有很多英文的用词方法介绍，值得英文创作编剧参考。 不管中文还是英文的创作，一篇成功的创作，他们大体的构思都是差不多的。 好的创作编剧或者说，因为成功地创作编剧，他的主要任务是，把事实说清楚，并在其中有读者对话。 只要编剧把事实描绘清楚了，读者自然就明白编剧的想法。 创作的目的是呈现不偏不倚的事实。当语言与事实一致时，创作便成功了；成功的证据便是清楚和简洁。 所谓创作风格，说到底，不就是有效运用语词来吸引人类心灵的关注吗 语言，是人类，交流的一种工具，就像积木一样，人们怎么运用这样一个个部件，是一种思维，是一种创想，是一种表达技巧的集合。 如何能够赢得读者的心，这就需要编剧，怎样通过巧妙的语言台词搭建，构建出，一幅让读者欣喜的画面作品。 风格确保编剧清楚传达信息。风格赢得信任。风格给世界增加美。 编剧的语言风格，就相当于，虽然读者没有与编剧见面，但也能达到读者与编剧见面，面对面交流的效果。 成为一个好的编剧，首先要多读好的作品。在好的作品中去洞察，去发现，作品为何好。 先成为好读者是成为好编剧的起点。创作编剧可以通过这个方法获得自己的技巧：在观看中发现、欣赏，并对好作品进行逆向工程，破解它们好在何处。 创作时我们要虚拟一个场景，让自己化身在其中。 创作首先需要假想。我们要设想身处对话当中，书信往还当中，或者演讲当中，又或者独白当中，经由我们在笔下虚拟世界里的思想化身之口，说出我们的话。 创作首先需要假想。我们要设想身处对话当中，书信往还当中，或者演讲当中，又或者独白当中，经由我们在笔下虚拟世界里的思想化身之口，说出我们的话。 这是创作技巧。经由我们笔下虚拟世界里的思想化身，说出我们的话。这个思想化身才是最高级的。能够用台词去把这个思想化身表达出来，就是成功的编剧了。 台词，在标点符号的辅助下，组装成为一个句子，一个段落，一篇文章，一本剧。不一样的组装所表达的思想化身不一样，台词的魅力可能就在于此，在变动，又没有变。

很喜欢这个故事，没有勾心斗角，男女主最后幸福的在一起，十二年的守护，让读者都动心了，期待电视剧

题材不错，就是废话太多，战斗写的潦草，众人惊叹赞美写的太多，太水了

个人感觉过于简略。面面俱到反而缺乏深度.也许适于入门级的影视作品吧.另外翻译有时前后时间上有出入.

迷迷糊糊的看，感觉有点强迫症的去看，不是特别好看，以后不想强迫自己了！

混子哥用极其幽默诙谐，又至理实用的语言词藻，梳理了唐诗的发展。 唐朝，中国古代封建社会的巅峰，从李世民团队开创的贞观之治，再到女皇武则天的进一步吏治，最后到李隆基前期的励精图治，大唐全面的巅峰—开元盛世，后期的转折~安史之乱，到唐代的衰落，历经近300年，唐代无论政治、经济、文化、科技、社会、军事等方方面面都走到了高峰，在此背景及下，唐诗的兴起与发展，也站到了中国古代文化的高峰。 从初唐四杰（王勃杨炯卢照邻骆宾王)的开始，再到盛唐李白杜牧王维的发展，到中唐韩愈柳宗元刘禹锡，到唐末李商隐杜牧温庭筠的最后辉煌，唐诗给后人留下了极其宝贵的精神财富与影视素材，是中华文明与文化的重要组成部分。 学生阶段因为知识储备与自身能力的局限，无法全面领悟诗人的具体表述，所以，不论学习啥，都要放在当时的大背景大环境下学习，通过横向与纵向的比较，全面了解诗人与编剧所表达的核心思想。 最后感谢混子哥以及团队的创作，获益匪浅。继续等待混子哥的作品。。。。

应该算是少年歌行的前传吧，结尾有点仓促。但依旧是少年江湖，热泪盈眶！

秦王和女主的感情发展的有点怪 可能很多人喜欢番外 但是我不喜欢 有点画蛇添足的感觉