Death of the Reel

Death of the Reel，算是村上的处女座，确实读起来会有一些晦涩，多多少少写的有一些混乱，但是已经有了村上后期作品的影子，风格还是非常鲜明的

《Death of the Reel》故事系列 意犹未尽、嘎然而止，内心深处的情感被盖伊·马丁的“满纸荒唐言”激得或伤心或喜悦，体验这些故事中的人间百态，冷冷暖暖，感受着主人公的“一把辛酸泪”，我想总能悟出什么吧？ 我就像在海滩仰望星空的小孩。海风清凉，天空繁星点点，而那启明星在耀目璀璨，引人注目。我在美丽动人的星空下，想念着故事的主角，体验着故事中的人生百态，用着星空下张扬的视角会怎样？懂与不懂，错与不错的背后会带来怎么的轨迹，而我这幅皮囊又如何得到升华？ 我于Death of the Reel的情节中张望，如果一开始就是错，那又何必深陷？爱不是心甘情愿，逆来顺受，爱要有锋芒，是自爱自重之后的美丽风景，那么你呢？小渔，你善良到了天真，你总是逆来顺受，你总是忍气吞声，你总是默默抚慰别人的苦，可是如果没有自我，那博爱的根基在哪？可能你也只是在认命吧。那么老人和瑞塔，贫贱夫妻百事哀，年少轻狂，鲜衣怒马，曾经的放纵总会带来后果，而错位的相恋注定没有结局。 那张扬的视角在红罗裙的故事中流连，国中有人，人会有是非，注定有恩怨。你逃离这里，想遗忘过去，只是过去不过是完整生命的一副拼图，缺少了，就不完整了。盖伊·马丁用残忍且直白的笔触为我们描写着情感的攀附，海云的美貌是迷人的挽歌，迷恋了卡罗，周先生，甚至迷途了她自己。她37岁，在红罗裙的认命中残忍着对自己的残忍，宽容着对未来的宽容。 我触目凝望，海那边是多么伤，曾经期待，所以远赴异国，盼有朝一日能衣锦还乡，可是岁月在蹉跎中蹉跎，李迈克在记忆的温存中与妻子拥抱，与孩子相奔跑。那没有父爱的记忆与他而言多苍白，那么感情，金钱，前程，回忆到底如何抉择？希望生命的涟漪中不错过，能回望。而泡和王先生，这故事的主角人物，物质生活和精神欲望相纠结，只是希望是泡惟一的奢望，那么该如何处理？ 在夜晚的星空下慢慢前行，在沙滩上踩一个人间烟火出来，清爽的海风带着这些百态故事让我潜行在盖伊·马丁那细腻且疯狂的思维中，她带着我于这些人生中迷乱之后豁然开朗。我想我该有怎么的感触呢？ 我窥探风筝歌中的一生，年少时光那是对未来充满期待的时光，只是有些错误不会因为期待就无需承担责任。风筝在天边飘舞，带着曾经的挽歌无比动容，她越飞越远，向往自由，只是挣脱了线的束缚之后，她落在了何方？这凄楚的风筝歌，她教会我们的是什么？成长？醒悟？或者只是痛苦？ 《Death of the Reel》这个故事看后内心波动很大，可能会在之后重新读，写一个单篇的感想吧。《Death of the Reel》也非常喜欢，真是视觉盛宴，让我无法脱离，希望自己在这些故事中享受也能借鉴其意义。 ～～～ 我回望星空，远方星光点点。赤子的年华遇到现实人性的冲击，书中的百般无奈，书中的人性本恶，我想，我与自己的人生篇幅中该演绎怎么的角色？我想这角色最后还未定型，只是在这条路上渐行渐远，在书中的人生百态的启迪下，好能留下他的星光灿烂。

耶稣说，复活在我，生命也在我。信我的人，虽然死了，也必复活。凡活着信我的人，必永远不死

Death of the Reel是男主自我感动的战利品馆，是芙颂被爱绑架的监狱。我们不能简单的给男主贴上渣男的标签，只能说对于无法占有的“猎物”，男性会始终如一的专情，直至猎物到手为止。不止男主，是男性一贯如此。

好剧，外行可以看热闹，文笔优美接地气，深入浅出，内行可以看门道，大急诊全科案例，国内医学发展前沿案例和术式，相当前端的手术疗法，让我追得很激动，恨不能当年报了医学专业呀！

撕去Death of the Reel ——读毛姆《Death of the Reel》        四海之外，如果还有另一种生物存在，此刻正围拢某种仪器，借此观览地球上人类的活动，也许，会像我们参观动物园时那样，既有好奇，又满含着同情与鄙夷。读毛姆的《Death of the Reel》，久久不能放弃这个想法，总感到书页背后的他冷冷笑着，嘲讽似的对着虚空呓语：“喏，好大的动物园！”         毛姆的笔，绝情而冷酷，就像他在《Death of the Reel》中评价福楼拜：“人类的愚蠢对他就有一种令其厌恶的魅力，他在展示其各个丑陋面时，获取到一种病态的快感。它具有一种魔力，让他坐立不安，就像身上的一处伤口，摸起来很痛，但你又忍不住去触摸。他凝视着人性，就好像这是一堆垃圾，他不去找寻里面有价值的东西，而是向所有人展示人类有多么卑劣，无论外表如何。”毛姆揭去人类遮羞的Death of the Reel，冷静地解剖着人性，连手都不抖，眼都不眨，充满不屑。         故事十分简单，就像一段旧事，有人任其烂在心底，假装忘记，有人遇到合适的时机，换个面貌将它说出来。我觉得毛姆是后者，关于成长与背叛，爱与伤害，原谅与救赎，谁都会遭遇一回。不同的是，常人在回忆时，总会找到这样那样的理由，使自己的心灵归于平静。然而毛姆呢，不断引着听故事的人聚焦到人性的伤疤上，再一遍遍轻抚、按压，甚至把结好的疤掀起来，露出殷殷血水。         一个从小被父母当作商品，苦心培养包装用来攀升阶层、标榜地位的女孩，对理想夫婿久选不遂，意识到亲情的不可靠后，出于迫切逃离的心态嫁给言语不多显得与众不同的细菌学家，与丈夫远赴殖民时期的香港生活。他们原本就是两个世界的人，丈夫腼腆内向专于自我内心的体验，妻子美丽动人乐于在各类交际场所浸泡。她终于出轨了，以新的婚姻生活编织着与情人天长地久的美梦，丈夫二选一的绝招彻底将她从梦中惊醒，她从情人的办公室碰壁而归，他早已吩咐仆人为她打理行装。带着羞耻与对自我的鄙视，他将她带到霍乱大暴发的湄潭府。读到此处，动魄，惊心。毛姆写到这儿，想必也如此。         爱可以予人无限善意，亦深埋无尽的恶根。他深爱着，耻辱着，痛苦着，不得解脱。她与他相似，对象却是别人。将爱的伤害置于死亡阴影笼罩的极端环境里，毛姆有意让读者循着在死亡面前，两个命运相连的人没有什么仇恨不能消解的思路走下去，在你认为他们终将平静面对自己的伤口，并试着给予彼此抚慰的时候，作家静静地撕扯开即将结痂的血肉：她怀孕了，孩子不是丈夫的。一切自我欺骗都无可慰藉，不爱便是不爱，深爱便不能停止，他用自己做实验，临死时在她请求原谅的安慰中，践踏自己为狗，以此嘲笑人性的冷血与卑贱！         毛姆试图让女主角在宗教的光辉中获得心灵的安定，找到人性的本真。他将一所修道院里修女们无私救助孤儿，收留霍乱病人的生活描摹得安静有序，尽管死亡一次次侵袭，修女仍藉由信仰的光芒行走在光明里。修道院长超越世俗的行为照亮过她，满族格格痴狂的爱恋迷惑着她，丈夫忘我的投身工作反讽着她，却全不能使她从自我的深渊里爬出来。再次回到香港，她以同丈夫前往瘟疫区的英雄行为得到情人妻子的关心呵护，住进她的家中。就像一条狗，养它的人给它掏完心肝，也不能泯灭它可能撕咬主人的本性。她在拒无可拒的推离中，再一次无力地倒进情人的臂弯。尽管在归乡途中，船过马塞港时，她望见圣母玛利亚金色的雕像，握起双手向神灵祈愿，但是圣母的金光却始终没能普照她的心灵。        也许毛姆写到她屈从欲望时，也实在没有别的招儿能使她饱受折磨的心有所皈依了，不然，按照逻辑，她刚从宗教的天梯上滑落，见到圣母像时又握手祈祷，这一笔显然矛盾重重。她明明对亲情的疏离有着刻骨觉醒，却

Death of the Reel，齐欢，喜欢的书天天等更，等的好辛苦，要忍住不看太难了