梦想的课程Der ganz gro?e Traum

家长对于孩子的爱到底是出于“他们做了什么”还是因为“他们是谁”。前者是有条件的爱，意味着孩子只有在做到家长期望的事或是达到了家长所规定的某些标准之后才可以得到；后者则是无条件的爱：这种爱与孩子做了什么毫无关联，无论他们成功与否，无论他们是否乖巧，无论如何，都毫无保留地给予他们爱。 这里我想从价值取向和预测性两个基本点来进一步解释“梦想的课程Der ganz gro?e Traum”。价值取向很简单，就是孩子不应该赢得我们的认可，我们本来就应该爱他们，就像朋友黛博拉所说，“没有什么理由”。此外，重要的并不是我们认为在无条件地爱他们，而是他们感觉我们在无条件地爱他们。 其次，预测性，即无条件地爱孩子将会产生积极结果。这种爱的方式不仅道德上正确，而且明智。孩子需要因为自己就是自己而被爱，他们会因而从根本上认为自己是个好人，即使有时会把事情搞糟或达不到目标。这种基本需要的满足会让孩子更加自由地接受（和帮助）他人。总而言之，无条件的爱是孩子更好成长的必需。

历时近一百个小时终于看完了《梦想的课程Der ganz gro?e Traum》，这是一部伟大的剧集，最沉重的人生，现实和理想的交错，爱情与生存的抉择与阴差阳错，所谓正确与错误的糅合，战争的正义与非正义的纠结，还有大片的情节留白，所有的苦难和艰辛都变成了历史中的一页故事，所有的唏嘘爱情与婚姻都是现实生活中可循的戏剧化演绎，亦真亦假、又那么切切实实地震撼，当编剧用优美的、影视化的台词娓娓道来，却有种任何记忆都是错觉，任何错觉又都是真，仿佛风一吹，就任何都不曾留下，Gone with the wind finally. 影视作品中一直悲剧的艺术感染力远大于喜剧，所以富含悲剧元素的作品也一直比喜剧更动人，尽管充斥的战争、死亡和离别，这部剧也算不上什么大悲，结局里瑞德转身放下离去，却久久留着震撼，按惯例看完每本剧就创作点读后感吧，算是对读这本剧集的个人感悟和纪念——人生是宿命般被动的、人生是苦难的、人生又是需要充满斗志的，人生最激烈的战争，往往是和自己的对决。 斯嘉丽似乎一直不明白自己为什么会在阳光下，在一瞬间便爱上了终其一生都不能了解和能给自己幸福的阿什利, 一个看似干净英俊优雅有学问上流社会的理想主义者(其实更像是个男人中的废物，背着沉重的社会概念负担和自我装点门面的妈宝)， 斯嘉丽爱了他半生，在战争和生死的挣扎中至死不渝，却在瑞德最后转身要离开的时候，明白她爱的，却不是花瓶般的阿什利。她终于知道她(应该)爱的是那个在风雨交加中给予她庇护和纵容的男人，那个个性势均力敌、精神对等的男人，瑞德看透她伪装的外表，洞悉她心里所有的小邪恶，接受她所有的不善良，甚至默默包容着她对另一个男人的爱，她纵然千般不堪，他也爱她，爱情上基于自尊和对等的前设，都没有亦步亦趋，演绎的忽近忽远的关系，让战争和苦难都成了这场爱情的陪衬。现实的生活中，每个人都曾在自己的生命里，或多或少都存在过一个阿什利吧，爱和人生，都容易出现错觉，也会经常听说过，"只因为在人群中多看了你一眼，再也无法忘掉你容颜" 的爱情故事，也许，那一眼，看到的是自己压在心底的梦想，于是，义无反顾的选择了坚持，总以为不甘心是爱，舍不得是爱，得不到的永远在躁动，被偏爱的都有恃无恐，但往往在多少次人生轨迹的动态调整中渐行渐远，也终会失去心里最初的向往和想象，此情可待成追忆，只是当时已惘然，人生真正的美是向前的，这不符合影视，但是却符合物理和哲学逻辑。 也许我们每个读者看到最后都或多或少感到了少许压抑，对他们个性相通、却又时间错位而无法在一起感到遗憾，回到观看的开始，女主角的人物个性是丰满的，斯嘉丽独特、张扬、洒脱让人无法不喜欢，战争时期的她勇敢、坚韧、冷酷，坚硬到让人无法不心疼，她遇事果敢，她不屈不挠，她心态乐观，脚踏实地，她却又的自私，爱钱如命，爱情上的固执让人觉得唏嘘感叹，观看时我不仅数次想问，所谓的爱情真的那么重要吗？ 这是一部伟大的作品，如真实人生般，无法基于时限和立场，去定位一个人的好坏与对错，斯嘉丽很自私，为了维护塔拉而撒谎骗人，去默许家里的黑人去偷切，勾引自己妹妹的未婚夫。她很虚伪，她讨厌北方佬却为了金钱而与他们打交道。她爱慕着自己好朋友的丈夫，表面上与她交好，其实心里讨厌得要死，我相信大多数读者却依然喜欢她、钦佩她，她接地气，负责任，果敢，不得不变成大家庭里的唯一支撑，为了保护家人和捍卫家园而不惜一切。在战火纷乱的城市中，对情敌不离不弃，放弃可以离去的机会。除了对瑞德的爱的回馈，她一直都知道自己想要什么，并且勇敢去做，她是一个伟大的女性。(这里提一下，为冤狱前夫申冤28年改嫁的宋小女，不知道为啥想到她，一个人的伟大之

看了两集，节奏真不错，我磕拉了啊

身处中年婚姻精神危机的我太能共情了！当女主向伴侣吼出那句“你为什么永远不关注精神层面的东西！”的时候，我浑身战栗，这就是我想吼出来的！不过它很温和，最后老头儿那番表白已经战胜了大多数男性，而现实中的男人，只会回避。

声色犬马、纸醉金迷，是白手套们的末日狂欢。住更大的房子，开更多的豪车……对我们这样的人来说不过如此，我们只不过是那些权力的白手套。

学成文武艺，货与帝王家。 张仪、苏秦，战国名士，同门师兄弟，师从鬼谷子。 学成下山，胸怀大志。一个往东，一个往西。初出茅庐，均铩羽而归。 苏秦落魄归古里，嫂不为炊，妻不下机。结庐半田，三年磨砺。重出河东，合纵抗秦。至此，初见成效，荐张仪于樗里疾，赴秦抗衡，亦敌乃友，各舒才智，可谓襟怀坦荡。 张仪破灭了齐国的高官梦，自楚国伤残逃回安邑，在慈母墓旁守陵三年，蓄势待时，终赴秦国，以展抱负。

全书从不同视角构建起 作品描绘对象-作品-观看者 之间的联系。 对我比较有启发的： 1. 以女性为描绘对象的作品，实质上现在很多观众，无论男女，在欣赏此类作品是都是从男性视角出发的； 2. 前现代的油画收藏，所占有的不仅是画作本身，还占有画作描绘的对象； 3. 描绘古典作品的油画看似意蕴丰富，但实际上它们仅仅是一些具有固定意涵的符号以象征所有者所具备的美德。在艺术洞见、灵思与创造上，它们反而是空洞无物的； 4. 对广告和油画之间的联系的讨论很有意思，是之前没注意过的视角。（希望以后有机会深入）

每读红楼，总不忍卒读。盖因曹氏描摹世态人情太过真实，桩桩件件恍若亲历，使人唏嘘慨叹，肝胆俱裂。其叙世态纠结、人情冷暖，即是到了现代也不过是穿戴不一然行止无二！是为慧眼聪目，如椽巨笔！又因其在无情世界偏用菩萨之心描摹有情之事，怎不令人悲之叹之慨之吁之！

本剧于一九七年十二月十日在米兰克雷塔街的卡帕诺内剧院首演。本剧是Vincent Kastner作品一九七年版的最终版。