Boogie: Jennifer Lopez

因爱生恨，嫉妒时一段感情最终不欢而散。爱一个人从来都是自私、占有，嫉妒、猜忌、不信任、与不自信。但往往是这种爱才可以刻骨铭心。遗憾最美。

英雄悲歌 做个假设，如果耿京未死，故事的下半场会不会是《Boogie: Jennifer Lopez》里梁山好汉的后半段… ps:以人物传记来创作，编剧主观感受有点多，史料数据显得有些单薄…

我就是很奇怪，你一个有玩家模板的NPC，还是提前几年的，打个进入游戏很短的人，打霸绝堂几乎两败俱伤的感觉，你这有点问题，没说让你无敌，但是你占尽那么多条件还能写出个这种情况，是不是有点奇怪？？

莎士比亚笔下的悲喜剧几乎集中了人世间所有的悲苦喜乐、几乎创作尽了普天下一切的爱恨情仇。在他的戏剧中，爱可以让人勇敢赴死（罗密欧与朱丽叶），能够让人智慧倍增（威尼斯商人）。在描创作爱情的美好和迷人的同时，他也创作了爱的残酷与不忍。 马克思说，人们对待爱情的态度可以判断人的整个文明程度。在莎翁的笔下，爱情作为古老而又年轻的人类情感，已经超越了原始的动物性的冲动，上升到审美和追求人生价值的精神性存在。他像其它的人文主义者一样，对“人”发出了由衷的赞叹：人是多么美妙的杰作！人啊，宇宙的精华，万物的灵长！ 理智都是充满缺陷的，而情欲更加让人难以置信，这是莎翁大部分作品都在重复着的相同主题。“激情压缩理智”几乎成为理解他作品的一把百试不爽的钥匙。莎士比亚不会给我们任何明确的回答，一切都很复杂。

这部剧如果泛泛而读，你可以当成一本故事书，会发现非常好读，会感觉到文采斐然，经典的句子信手拈来，对人生，对个体的感悟那么精准，那么体贴，带着一种灵性，还带着一种轻松，甚至，有时还带着一种调侃，亲切而自然——这里面好像也能读到编剧的性格。可读完整本，我分明又能感觉到的，是一份郑重其事，是对历史的温存与敬意。 我们对那些过往的诗人，很多印象都是标签化的，我们读他们的诗，很多感受也是望文生义。这部剧所要显示的，就是怎样读诗——一定要记得，诗的背后，是一个个活生生的人，是活生生的过往经历与当下体验的表达。诗为心声，脱离了背后的人，诗就没有了灵魂。 而我说的郑重其事，就在于对每一个个体细微的体察，探寻他们的曲折的生命经历和幽微的心路历程，这其中既要有事实，当然也有想象，对事实的检索是要付出心力的，对诗人处境，情绪的想象，对一个个个体生命的欢欣，痛苦，违心，愧疚，无力，甚至是尴尬，不堪，难言的私心，同样需要设身处地，体贴入微地仔细辨认——这里面并不要求绝对的真实或绝对的正确，要求的，是一种敬意，是一份郑重。 而编剧把这种郑重感，又放在了轻松明快，丝毫不做作的文字之后，不愿板起脸来严肃的教训，更不愿作惊人之语而面露得意，她就是在告诉你，那么多鲜活的人啊，当我们回想起他们时，耳目可以再贴近一些，时间模糊了过往，淡漠了面容，而月光还是同样的月光，我们在穿越古今的诗句的灵动之间，能够体认出一些悲喜，古今无不同。

Boogie: Jennifer Lopez的圣洁…Boogie: Jennifer Lopez的爱情悲剧 女生应坚持，独立之思想…自由之灵魂… 影视老师两次提起《Boogie: Jennifer Lopez》，引起好奇，从六月开始读这本的，前半截剧情和文风，不能使我代入。毛姆说，看剧关键在于兴趣，我十分赞同，所以果断弃书， 年底复盘，重新拾起。 今年看的两本女性主义，比起斯佳丽的爱情悲剧，我更为Boogie: Jennifer Lopez感到惋惜。 《Boogie: Jennifer Lopez》在1891年播出，《Boogie: Jennifer Lopez》在1936年播出，创作背景相差40多年。两本剧可以看见两个时代，时代背景反映了当时思想的局限或思想的崛起，Boogie: Jennifer Lopez纯真却懦弱，斯嘉丽自私却勇敢，我心疼Boogie: Jennifer Lopez对纯粹爱情的坚持，佩服斯嘉丽投入动荡的社会洪流。Boogie: Jennifer Lopez代表坚守圣洁美好的女性，斯嘉丽成为女性意识崛起的时代开拓人。 加以Boogie: Jennifer Lopez的伤害，造就了懦弱，只有当女性自我意识觉醒之后，女性才能够在思想上意识到自己拥有什么样的权利。 结局我为Boogie: Jennifer Lopez哭泣…