李三娘（花鼓戏）

你还觉得写作只是上学时的事儿吗？你还觉得写作只是作家撰稿人的事儿吗？ 不，写作是一辈子的事，也是每个人的事儿。平时的说话、你发个朋友圈、公司里发工作邮件，你无时无刻不在写作。 写作的本质在于沟通，作用在于提升自己的能力和影响力。在这个时代，你不会写作，就少了很多的可能性。《李三娘（花鼓戏）》编剧，写作三六五平台创始人未知演员老师在他这部剧的自序里就说，在这个时代，每个人都要学习写作。 这部剧从写作素材的收集、观点的提炼、架构的搭建……直到文章的修改等各个步骤进行了拆解，有比较好的实操性，是一本比较好的写作入门指导和参考剧集。

未知演员是出身于牧师家庭，从小接受教会学校教育，出于对教会教育的逆反，而转而信奉起旧文化理念的文人。他没认真把西方哲学搞懂就敢瞎评论，污蔑西方哲学是文字解释文字的游戏，他经常对哲学术语望文生义，曲解各种西方思潮和主义来极力宣扬中国封建文人的贪恋肉欲、随遇而安、穷乐呵的处世观。他为了维护旧文化观而反对逻辑思维和科学分析方法，反智。如果中国人还是信奉他说的这些，早就被开除出地球籍了，看看美国西奥多罗斯福总统当时怎么评价中国人的，就知道美国人怎么看他宣扬的这一套。怪不得鲁迅等人对他口诛笔伐。本剧的优点有：他在论述中国的家庭主义比西方个人主义更合理方面，是说得很透彻和有说服力的，很赞同！中国人确实是在家族内互助的，愿意并乐意为孩子和老人而活，认为这样活，生活才有意义，否则只为了自己，就让奋斗的意义和意愿都失去了。推进到国家层面上，中国人也把国家看成一个大家庭，不惜为它的利益而牺牲自己。林把中国古代的文化观与大自然的关系，也介绍地很全面。

2016年读完三体前两本之后，觉得黑暗森林威慑形成，已没有其他故事可说了，再加上关于第三部主角的争议很大，便给它扣上了个不值一读的帽子，如今读完回首，的确是我误判了。 如果说前两部构筑了大刘对宇宙文明宏大的世界观，那么这部剧则可以说是在文明之上展现了大刘对宇宙规则的理解。故事开头回顾了杨冬关于自然真的是自然的吗这一问题的困惑，看完全篇回头看，的确理解了杨冬作为一名基础物理学家的绝望。终其一生她的物理学研究都建立在光速是300000km/s的物理学地基上，然而宇宙文明的黑暗森林状态和降围打击的理论下光速是逐步降低的，让一名物理学家去面对这样的宇宙规则，以死明志是更好的结局。 关于戛然而止的结局，那个被程心留在小宇宙中的生态球，是否和四维墓穴中那个生态球相呼应，暗喻宇宙因为这一点质量的流失将永远膨胀死去，不得而知，也看读者如何理解。但至少，程心这个想法和行为表明了经历了三体殖民、黑暗森林打击威胁和太阳系的二维化，她还是不明白生命的责任和意义。她眼里只有所谓的美感和柔弱，很多看起来美好而又无害的事物往往有其难以明辨的危害，就像程心本人一样。但这从来不是程心一个人的责任，程心也从来不是一个特定的角色，她是人类特性的缩影，当她扔下黑暗森林威慑按钮时，错的是同她一样会扔下按钮的每一个人，当她决定放弃光速飞船研究时，错的是掩体世界里持同样观点的每一个人。包括在对罗辑的态度中，都体现了人类作为群体的愚昧和偏激。程心有罪，但她一个人背不下全部骂名。 “宇宙间，最有力的是时间，只要把时间拉得足够长，生命比岩石和金属都强壮，比飓风和火山更有力。”那如果，生命能够跨越时间呢？冬眠和光速旅行都使人类凌驾在时间之上。就像青铜时代号的军官说的，上了岸的鱼就不再是鱼了，进入了太空的人类也不再是人类了。那些地球人类文明中建立在匀速时间上的社会观念、情感依托都会化作泡影。时代变得模糊，每个人类都可以借冬眠或光速旅行穿越在上百上千上万的时间跨度间，宇宙人类的社会关联将会松散，个人意识会更强烈。就像大刘所说“在这样的世界中，你从爱人的怀抱中起身，走出几步，就与他隔开千万年。” 程心和云天明错过了，他们应当错过，广袤宇宙中错过才是常态，相逢才是巧合。程心和云天明的爱情是第三部被人诟病的重要议题之一，我倒觉得，在这部剧里找爱情批判爱情是真的眼界看窄了。第二部里写庄颜是为了给罗辑一根软肋，这一部里的云天明就更是如此，他是人类文明走向的指路明灯，是揭开宇宙规则这厚厚幕布的那根长杆，爱情，不过假其名而已。 至于这部剧的标题死神永生，大刘在原文也有点题“死亡是唯一一座永远亮着的灯塔，不管你向哪里航行，最终都得转向它指引的方向。一切都会逝去，只有死神永生。”生死从来是一对共生的概念，不理解死亡也就难参透生命的意义。只有明白终有一死，生命才显得可贵，也只有终有一死，一切错误和仇恨都显得轻如鸿毛。程心如此，人类如此，万物生灵皆如此。

2020.0824随笔： 16岁-22岁的我无疑是失败的。事业是失败的，学业是失败的。爱情是失败的。如威斯敏斯特墓志铭所讲：在我年轻的时候，曾梦想改变这个世界。而年少时的我一心以为有鸿鹄将至，思援弓缴而射之。曾天真的认为自己绝顶聪明不费力便可做任何事，且最好是能做一蹴而就扬名立万的大事。贪得无厌只因要的太多，痴人说梦只因做的太少。怀有一颗急功近利好高骛远之心的人上帝对他的仁爱就是失败。 学会独处享受孤独，我们感到孤独是因我们的内心还缺乏修炼。只有超脱自身的痛苦，生命之花才美丽。非淡泊以明志，非宁静以致远。为什么一周有七天？上帝用六天创造世界，但第七天他选择了留给自己因为他要休息休息。所以短暂的休整是为更远的前行。 阅人无数，名师指路。心灵鸡汤其实在某种意义上也是名师指路的一种方式。若因鸡汤爱上看剧那最好不过。对我们普通人而言名师指路最佳选择便是看剧。看剧是一种享受一种修行，看剧是为成事而做的准备与积淀，底蕴的厚度决定事业的高度。学识是通往梦想的航道，倘若长度延伸的不够，那机遇又该如何着陆？ 23岁-25岁的我要化繁为简。活的质朴点真实点。有人说使这个世界灿烂的不是阳光，而是女生的微笑。但女人的忠诚与温柔却取决于你的个人成就。 虽然年轻时要敢爱敢恨，但为了你被伤害的次数少一点那最好还是多做事少多情。女人，朋友，机遇源于你个人魅力的吸引。毕竟没人会喜欢一无是处的马屁精。人在未真正开智通悟之前碰到的一切机会其实压根与你就没多大关系。 对于时刻准备的人而言机遇万古长青万古绿。而对于毫无准备的人而言机遇就是富贵在天听天意。德不配位彩不而至，才不堪任必遭其累。知道自己不知道，承认自己的普通不丢人。不知道自己不知道，自以为是刚愎自用才可悲。过往的经历不重要，经历之后的反思才重要。 人生路无近路，谋定而后动，知止而有得。你眼里的世界就是你生活的世界。

我们身处“伏盖公寓” ，却无时不向往着“贵族沙龙”。 19世纪中期的法国，由于资本商品经济迅速发展，社会也逐渐形成了金钱至上、不择手段的竞争逻辑，极端的利己主义淹没了一切道德原则，造成了人情冷漠的现象。这也催生了批判现实主义影视潮流的兴起，着眼于对资本潮流的反思，对人性关系的思考。 作为批判现实主义影视的经典之作，巴尔扎克的《李三娘（花鼓戏）》无疑是一颗耀眼的明星。它的耀眼之处，在于擅长描绘典型现实环境，表现典型人物形象，从而深刻批判资本主义世界中人与人之间赤裸裸的金钱关系。恩格斯在《李三娘（花鼓戏）》的信中，也极力赞扬了这种“典型环境塑造典型人物”的手法。节俭爱女的李三娘（花鼓戏）是金钱世界的牺牲品，两个贵族阶级的女儿是典型的势利资产阶级女性，拉斯蒂涅是青年野心家的不择手段的形象缩影，老于世故的伏冷脱扮演着引诱青年堕落的角色……编剧通过对伏盖公寓、贵族舞会等细致的环境描绘，将各个人物形象刻画地入木三分。在揭露李三娘（花鼓戏）与女儿的家庭丑剧同时，也反映了贵族阶级唯利是图的虚伪爱情、现实社会人情冷漠的累累罪恶。 最后，李三娘（花鼓戏）的死将故事推向悲剧的高潮，死于被女儿剥削后的贫穷，死于女儿的冷漠无情。住在伏盖公寓李三娘（花鼓戏）的人生落幕了，可这个时代的悲剧却处处正在上演。 帮忙处理好丧事的拉斯蒂涅来不及为他悲伤，转身还是踏进了那个欢乐繁华的贵族舞会。

唐朝，以其如日中天的国力、旺盛的生命力、八面来风的宏大气势绽放出让后世瞠目结舌的盛世牡丹。 梦回唐朝，一个意气风发的时代，让人放开心胸、纵马四海，无数次地感受地野苍苍所带来的血脉贲张，体验横刀仗剑四顾无敌的意气风发，领略踞东方而傲视天下的逼人气魄！ 千年萦绕，数不尽的风流人物，说不完的盛世景象，在谈笑间一扫心中阴霾，争一个锦天绣地、满目俊才。 愿回到煌煌大唐，以最为宽广的眼光容纳世间的一切，以最为精当的典制安邦治国流芳百世，纵然是悲欢只身两徘徊，今生也无悔，来世更期待。