Años de Greta, Los

朴实的语言描述着那些过往中的记忆。有风景，有人物，有故事；有喜有悲，有刻骨铭心的痛和爱。有了那些过往才有而今的自己。Años de Greta, Los。

黑暗，恐怖，束缚这些词都不能准确的描述追剧时的心境。我感觉人掉入了一个无底的深渊，没有任何支撑的无助感袭满全身。 酷刑，思想禁锢，呆板的生活，限制的媒体让人胆寒。 每当从书中回来时，感觉是在水中憋气很久以后突然回到水面，大口喘息，享受着氧气充满肺部的安全感。庆幸没有生活在一个那样的年代。 思想自由的人才是人，否则和家禽无异。 “世界上多一个人观看本剧，就多一个人捍卫自由”。

Años de Greta, Los，到这里就全部结束了，后面的内容都是番外了。在这个夏天，读这样一个短暂的夏天的故事，你的心里是啥感觉？ 海港小城，三五人物；寂寞道路，破船铁锈。 “一乐拉面”一般总是重复出现的酒吧，简单无修饰的三言两语交谈。 平平淡淡的人际关系，清清淡淡的小港生活。 感觉像不像在吃一碗通透见底、味道清淡的日本拉面？ 飘忽而来又飘忽而去的女孩，喝下去又再继续喝下去的啤酒。 隐秘着、最终没有说出口的、背负在身后的生活压力和悲凉心境； 压抑着、最终没有真正做的、其实是两厢情悦的男欢女爱。 最后是每一个人消逝在滚滚洪流之中。 这个夏天的故事，简单，率真，青春，短暂，又很现实。 海港闷热的夏日，对蒸笼这种情绪具有奇效，让这种黏黏糊糊的情感和人际关系，变得更加黏黏糊糊。 等短暂的18天结束后，一个个人都消逝离去。暑期的结束，意味着即将又要重新面对浑浊的生活现实。 这时候，一股子怅然、失落、感伤，就开始冒出来了。 这个夏天的故事，这种短暂逃离的感觉，这种飘忽不定的情愫的疏离感，十几岁二十几岁过来的人，都不会觉得陌生。 但是编剧写这个故事的时候，是上世纪70年代。他传达的情感，两代人之后，还在传达，这就是大师。 这也是日本人的性格。也会插科打诨，也会卖弄幽默，但整个民族整体蕴含一种悲凉感、惆怅感、郁结感。所以短暂绚烂后立刻凋谢的樱花，是他们的民族象征。 自己的选择，无形间成了自供状。 日本这方水土，狭长拘谨，资源匮乏，环境险恶，地震海啸，火山喷发。整个版图在泱泱中华的嘴边，就是条虫。 一方水土决定一方人的性格。既有狼性，也有鸡贼，也有悲凉，也有感伤。 Beatriz Aguirre，名字的意境很美，但是当你看到村边坡上，有一棵飘零着最后几朵残花的樱花树，心里是美，还是悲。 在这个故事里，则是夏天冰啤酒里的最后一点啤酒沫，也要消失了。 剩下的，是编剧沿着以前的记忆，一次又一次，去走那个夏天所走过的海边小路，他说他想哭的时候却哭不出来。 你有这种属于夏天和青春的记忆么， 你有这种属于夏天和青春的遗憾么， 你有这种属于夏天和青春的怅然么。 尤其是当你重新回到你的那个夏天去过的那个地方， 或者看到你在那个夏天带回来放在案头至今的东西， 如同编剧一样，你会不会想起那些人、那些事， 会不会重新去追寻那个夏天的足迹， 会不会在心里涌现出属于那个夏天、那些青春的记忆、遗憾、怅然，和感伤。 有的话，好好珍藏，青春没白拥有过。 然后，Años de Greta, Los。

这TM是邪教吧？全篇神秘兮兮地唯心主义胡说八道，一点科学性都没有。专注在当下的道理我更愿意推荐大家去读《Años de Greta, Los》，虽然《Años de Greta, Los》写的也不够好，但起码不是胡扯。

勉强读完，短篇剧集的寓意或者更深远一些，但是我偏偏不那么擅长思考。。。

结构优美，导图华丽，实用性么…极其低下 通篇在讲what，一旦涉及到how蜻蜓点水 总而言之一句话——如果对解决问题比较混乱，看完之后更加混乱。 但我们追剧不是为了看，而是为了用，因此如果一定要发现亮点为我用的话，有这一点： 1.发现有效解决问题的“恋人”，而非寻找导致问题的“罪人”——一种积极的现在未来的思维方式

一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。 人的一生要经历太多的生离死别，那些突如其来的离别往往将人伤得措手不及。 人生何处不相逢，但有些转身，真的就是一生，从此后会无期，永不相见。 用力爱过的人，讲再见那一刻格外艰难。 世界上最遥远的距离不是生离死别，而是对方已经云淡风轻，你却念念不忘。