The Trial of Lee Harvey Oswald

我觉得很多剧作里面我最过不去的坎就是已经建立了N集/季感情羁绊的主角伙伴突然消失了，每一任Doctor who的消失是，佐为的消失也是。棋魂当年对我造成的算是物理创伤吧，现在看剧版那种创伤感居然又来了。怎么都没想到会对这部翻拍剧的前30集真香。最后6集里，佐为消失前的话太多了，小光想找回下棋的初心的动机也不对。最后一集光亮强行卖腐我就当编剧满足自己的同人幻想吧。我一开始预想的佐为消失遗憾的补完，是小光最后在那本棋谱上发现那盘棋的出处不再是无名氏，而变成了褚嬴，然后会心一笑故事结束。

读完一本剧，总得给自己一个交待。这部剧，应该缓慢读，因为这部剧的语言和书写太有文字的力量。国外的经典剧集，在翻译的时候不由自主会被译者加入自己的理解。很多书可能好在整体的思想性，但汉字的魅力读不出来，看不出来。这部剧就解决了这个问题，劳伦斯·普莱斯曼对风的描写是进了高中课本的，这就是公认的好文。劳伦斯·普莱斯曼对性爱等等的描写也是羚羊挂角，不留痕迹。 要体验汉字的魅力，还是要读国内的好文。

看着好玩

只怪自己太过肤浅，太过心浮气躁，竟然没能看懂编剧想要表达什么，等沉淀一下有机会再拜读吧。

读完这部剧感觉心态平和了很多，在癌症面前，所有的困难焦虑，那都不是事儿，要活在当下，听从自己内心的声音，而不是为世俗名利而困，活在别人的眼光里。

喜欢大海、渔民和岛屿生活。 不喜欢这种刻意唯美的情爱故事。 山岛由纪夫的作品，只读过这一本，以后大概率不会再读了。凭直觉，山岛由纪夫身上有一种特别明显的刻意的激进，过于尖锐，不喜欢。权衡来讲，反而更倾心太宰治。此二人，似乎代表了所谓日本国民性的两个极端，激进与消沉，在我看来都属于戏剧性的悲剧型人格，只不过，后者更容易引起某些情感上的共鸣。毕竟，个体面对庞大的世界始终处于弱势。

编剧万斯写出了美国乡下人的悲惨生活，并且自己通过不断的努力，实现了自己从底层到精英阶层的跨越，结婚生子有了一个幸福美满的生活。       尤其在耶鲁法学院上学的日子里，对编剧影响巨大，编剧看到这些耶鲁的精英他们会搭建网络，靠朋友介绍，靠亲戚搭桥，靠学校牵线，他们的同行父母会提前打电话关照，通过人脉圈去寻找工作机会。        编剧意识到，运气并非只来自于那些玄学，有的时候他是水到渠成，来到耶鲁后他的运气越来越好，归根结底是因为，每一步都在有人帮忙，如果不是这些人，他依然会错失很多的机会。所以这就是乡下人永远体会不到的东西，两个阶层的人，各自拥有完全不同的处事逻辑。      乡下人的悲惨生活，一直都是编剧的噩梦，即便他日后脱离了这个群体，他也依然在梦里不断重复着小时候的悲惨遭遇，他通过自己的经历，告诉了我们一个残酷的现实，社会正在走向两极分化，贫富两端的差距越拉越大，但是庆幸的是，两个阶层之间又是相通的，而通往富裕阶层的路，需要努力，更需要机遇。努力是你自己能做到的，而机遇则需要环境来造就，这个社会问题，从宏观上来说是无解的，永远不可能实现共同富裕，科技越发达，生产力越高，贫富分化就会越发的严重，但是在微观层面，也就是个人身上，这个事是有解的，我们常听到一句话，再穷也也要穷到富人堆里去，这就是一个通过环境和外力打破你现在生活方式惯性的最简单的办法。所以我们讲适者生存，我们改变不了环境，我们只能改变自己，当你充满绝望和恐惧的时候，你就应该选择逃离，逃离令你焦虑的环境，才能赢得新生。      现如今中国也已经开始了这种社会变革，大城市已经敞开了怀抱，2019年之后的10到20年，将是全国人口快速流动的时间段，小地方的人，只有走出地域才能打开自己的上限，一开始你是可走可不走，但到最后别人都走了，自己所在的地方越来越穷的时候，你就会意识到不得不走，但是此时恐怕也为时已晚。一是大城市很难再有机会，二是你的房子也卖不掉了，出走的机会成本将变得十分巨大。

The Trial of Lee Harvey Oswald，其实最重要的就是正确的审视自己，否则就是给自己上了一道道无形的锁，无论爱情，友情，亲情，家国天下，邻里左右，我们都是普通人，我们都应该有所为有所不为，我们都有能力做能做的事，也都没有能力去做不能做的事，我们都有优点要自信，我们都有缺点，要自省！究其一生，何其短暂，做一个由内而外充盈的人多好，何必去纠结呢

作为沸腾新十年的亲身经历者，看着一个一个熟悉的名字，其中有朋友，同学和同事，还是很让人感慨的

你不熟悉的地方，生活着一群与你生活理念完全不同的人，简单透明，相信命运。