La petite chambre

女人最励志的事就是保持一种持续的精神向往，做好自己，用精神的不断升级来充盈自己，从容面对生活的糟粕和一地鸡毛，用自己的经历给人精神上的鼓舞。

这正是历史知识的悖论。知识如果不能改变行为，就没有用处。但知识一旦改变了行为，本身就立刻失去意义。我们拥有越多数据，对历史了解越深入，历史的轨迹就改变得越快，我们的知识也过时得越快。

看完《La petite chambre》觉得编剧弗萝伦斯·卢瓦雷真的是很了解女性。假如人生可以重来宁愿不要什么闺密。我很认同她的一句话：闺密之间相处久了会将灵魂里的重要特质互换。 因为彼此间除了互相帮助、模仿，还会消耗和伤害对方。就像张爱玲年轻时的好友苏青曾说的：“女人之间没有友谊。”女人的友谊像肥皂泡，看上去很美，却很容易破碎。因为这友谊，并不是单纯地好感，还夹杂着攀比、妒忌、甚至恶意，如果平衡不了个中关系，很容易变质。 埃莱娜和莉拉的友谊看似相处了一生，其实是较量的一生。只因为她们一直没有脱离掉“那不勒斯的庶民思想”。然而她们一个是天才，一个是高知。这让我想到了一句话：贫穷限制了我们的想象。 在那不勒斯这个破败的城区，嫉妒无处不在，这种微妙的情绪充斥在每个人之间。他（她）们的世界太小了，他（她）们的认知（愚昧、暴力、混乱）又那么的相同。就连象征勇敢自由的莉拉也在找同类，直到66岁才冲破牢笼销声匿迹。 所以，最后不管是莉拉的出走还是埃莱娜的回归，每个人能依靠的唯有她们自己。那么且不说这次她们选择的结局如何？我认为是水到渠成的。没有对错。也更谈不上编剧倾向于谁。 那么最好的朋友关系就是君子之交淡如水，即无事时各自安好，有事时能有问候。我们无需在朋友面前做一株木棉，但要突破自己打开格局。

第一部武媚娘完全只是个配角，甚至连配角都谈不上，都是李世民和皇子大臣们的事迹，如此的铺垫，期待后续的精彩。

一天时光道尽一生 对这部剧的兴趣是缘于加西亚.马尔克斯的自传《La petite chambre》，里面提到伍尔夫剧集对他创作风格的影响具有里程碑的意义，尤以《La petite chambre》为甚，给他的剧集找到了一条新路，对伍尔夫的隔空表白极尽夸张， “如果你不喜欢弗吉尼亚.伍尔夫大可一死了之……”，“一个强悍的老娘们儿”，随后在他的一部长篇剧集中也印证了他对伍尔夫的热情。这部被他推崇备至的剧集为他的创作注入了新鲜技巧和思路 多年前看伍尔夫的《La petite chambre》、《La petite chambre》，还有她的散文和评论文章，就被她细腻入微、随性，不拘一格的文风所吸引。这是个坚持女性要有独立意志的同性恋作家，并随时行走在精神崩溃边缘地带。女人要写剧集，一定要有钱和一间自己的房间。不管往哪里看，男人对女人总有意见，且意见必不同……这些都是她的观点，因而，掳获了无数女性读者的心。一切感情，一切生活琐事，一切思想，身体和精神的一切属性都是适合剧集的题材，都可以随取随用听候调遣。要写一个女人，不用史诗巨篇和万千故事的堆叠，只需要一天，一天就可以写尽一个女人的一生。 书的开篇首语（纸质书，网剧没有）：一天时光道尽一生。 电影版名字：《La petite chambre》，主演妮可.基德曼 梅丽尔.斯特里普 ……都是演技派女神，可看。 书中的女主人公“La petite chambre”实际就映射了伍尔夫现实中的一面，一个靠狂欢派对来抵御精神寂寥，生活优渥却厌倦庸常但又不得不过着庸常日子的女人。通过自由的、不受控制的、无意识有意识的内心独白，时间空间的不停切换，过去现在未来的交叉叙诉、交错呈现来表达主要人物内心的真实世界，这也是意识流剧集的主要特点，没有刻意详细冗长的描写人物形象、场景，没有严谨严密的逻辑关系，有的只是无规律、跳跃多变、天马行空的细微变化引发的联想，对过去美好的回忆，四面八方的去发散思考想哪儿说哪儿。但一条主线还是紧紧扣在主人公身上，最终要回到主题本身。观看的过程中会由衷的感叹这不就是我吗，这不就是我的真实感受，这不就是我的心里话嘛，她全说完说透了。 结尾，伍尔夫让La petite chambre选择了继续在自我的精神夹缝中生存，继续日复一日重复按部就班、风平浪静的平常日子，未来的路谁也看不到。“人不应该是插在花瓶里供人观赏的静物，而是蔓延在草原上随风起舞的韵律。生命不是安排，而是追求，人生的意义也许永远没有答案，但也要尽情感受这种没有答案的人生。”说这话的她与精神分裂斗争了几十年，最后还是选择主动与死神拥抱，从她的作品中也早隐隐透露了这注定的归宿，绝不屈服，绝不痛苦，用具有哲学意味的方式解决了向死而生的灵肉困境。 梵.歌 2018/5/30

我曾畅想过，如今传统媒体遭遇的危机就像当初八国联军入侵，互联网的对传统冲击不是报纸和广播电视等对手同一性质的比武较量，而是不同次元的降维打击。近代的抗争是讲究用现代化的武器对抗争取独立，而现在的媒体相当于没有主权的国家，被互联网企业所裹挟。或者媒体应该联合起来开辟一个新的媒体场域，不主动迎合读者所在，而是利用真相的稀缺性自信受众主动入场，毕竟在社交媒体里正本清源几乎等于以卵击石。而社交媒体缺少的，是真相，而真相是媒体的专长，以此足以重新找到自身专业主义的商业模式。

杨超越演技进步了，不过还是很尴尬，对于这个剧只有一个词形容那就是“聒噪”，声音聒噪，表演聒噪。要演技没演技，要剧本没剧本，甚至连颜值都不及格，垃圾中的垃圾

孩子面向已经不存在的天使堂，平静地抬起右手，把冰冷的枪管顶在自己的太阳穴上。     咔哒。     咔哒。

一本26万字的书，共读了10个小时，速度确实很慢。忘了为什么会看这部剧了，既然读完了，还是想总结下。 作为一本剧集首要的自然是人物与故事情节，这部剧野额外增加了论述性的内容。 剧集角度来说，编剧的写法很高明，我自己总结的话有4点。一，悬疑、象征的写法，很有吸引力。裴德珞的出现，各种梦的意向，虽然有点神秘主义的味道，不过确实增加了吸引力；二，枯燥的肖陶客与骑行期间的人物风景交错出现，降低了肖陶客的枯燥，第三章编剧开始观点输出够后，书的枯燥指数直线上升；三，用摩托车的维修进行类比，所有的形而上的说理最终会落到摩托车上，这样也算生动；四，第一人称的写法加上编剧本人的实际身份，大大增加了写作的真实性，虽然我最后也不知道编剧到底是不是真的这么多经历。 只讲剧集显然不是重点，关于论述性部分才是编剧的核心。所以如果严格去评价的话，我觉得编剧的观点实在是乏善可陈，编剧认识到理性的不足，转而需求良质可是他自己也在说可以理解为道，如果这样的话，作为一个东方人那还需要跟他学这样一套呢？如果从哲学家最喜欢发明词汇的角度来说，那编剧还是一名合格的哲学家😄 缘起的话，裴德珞发现理性的局限性，对于终极真理的追求，让他需求良质来统一二元对立的世界。编剧则是从科技与人的矛盾现象出发，发现良质是解决此问题的办法，希望通过平静、无、物我两忘等概念，来拯救现代人的麻木。 理性的有限性已经被现代哲学家批的体无完肤，借鉴东方思维来解决理性的问题也不是首例，所以就当做是悬疑剧集读完了吧