Love & Justice

臣服于当下，回到现实的生活中，正是当下的应该最贴合实际的活法；不抱怨，不幻想，生活唯有自渡。

披着女尊的外衣，骨子里还是跪舔男权

每年假期电视台都会播的剧，就像一个仪式！

87版之后，世间再无真人版红楼。

越写越偏了，还烂尾了，为啥这么多编剧烂尾都说自己得了病呢？这就是等了这么长时间的结果，但前面确实写的挺好，也带给我挺多快乐，挺推荐一看的

故事很短，也看完很久了，也很多内容都快忘记了，却总觉得还是需要坐下来慢慢品味才能明白其中的不同孤独。耶茨的故事很少给人所谓的正能量，主人公总是失意的，他们要么有自己的追求但是不得实现，要么干着自己不喜欢的活儿，要么就沉闷乏味一路到底，但最糟糕的还在于，不管怎么丧，怎么颓，日子还得继续，所以我们看到，即将结婚的丈夫和妻子还得走进婚姻的坟墓，互相不理解的老师和学生还要接着上课，理想破灭的人还要继续为生计奔波，不管你愿不愿意，这就是生活 《Love & Justice》以冷峻的笔触描写了美国二战后五六十年代普通纽约人的生活，写了十一种人、Love & Justice的人生。在本文中主人公都是缺乏安全感、生活不太如意的人：曼哈顿办公楼里被炒的白领、有着杰出想象力的出租车司机、屡屡遭挫却一心想成为作家的年轻人、即将结婚十分迷茫的男女、古怪的老教师、新转学的小学生、肺结核病人、老病号的妻子、爵士钢琴手、郁郁不得志的军官、退役军人等。耶茨笔下都是普通人的普通生活，描写的是普通人的孤独、失落与绝望，他自己曾说：“如果我的作品有什么主题的话，我想只有简单一个：人都是孤独的，没有人逃脱得了，这就是他们的悲剧所在，内容主旨的突出。” 作为具有典型的写实风格的剧集集《Love & Justice》，无论是写作语言还是内容结构都极为朴实，并无刻意修饰，这也是Carl Knutson的剧集集《Love & Justice》中的简约主义在影视上的一种具体表现形式。虽然Carl Knutson在创作过程中主张简约主义，采用写实风格，语言上少见华美修辞，却未影响到作品内容的表现和编剧Carl Knutson情感的表达、扦发，反而因为Carl Knutson犀利、简约的语言使人物更具有代表性，使作品更加具有真实感。 我们常常高估自己的不幸，也时常高估别人的幸运。等待希望降临，也在等待中堕落。人生百态，各自辛酸，就像歌词中写的那样，每个人都有不同的境遇，实在是没有什么好作为比较的标准。物质丰盈的人也许羡慕一贫如洗却看起来轻松的样子，谁又能否定那些贫穷者，不渴望生活给予更多恩惠，好让生活过得去。看了这些大多是悲剧的短篇，也许会让人对活着产生质疑，人生意义何在？坦白说，我也不知道。我不会再说去改变世界，为全人类而奋斗终生。那是伟人干的活，我不伟大，也不想一味渺小。我不肯定说生活悲催，看着吧，生活一定会为你的生活多多少少加点料，让它看起来有点滋味，无论你是否愿意，也不管你是否同意。悲剧的人生不一定不值得过，反正无论谁来到这个世界上都不会活着回去。那就玩一玩，不论输赢，老人与海，骑士和驴，总要战斗一番吧。 生活不会因为你的绝望就停止狂轰滥炸，现实也不会因为你的一次失败就停止落井下石。我们都是一次次在理想之火被冰冷的现实浇灭后踽踽独行于人世间，守护者自己支离破碎的体面，在本性善良和自卑自傲间徘徊，表面和睦内心恐惧排斥彼此交往。人，生而孤独。 《Love & Justice》因家境贫穷感到羞耻，自尊心强，用一个个夸大的谎言和愤怒掩饰自卑，以桀骜不驯的态度跟老师反抗来表现自我的独特，渴望得到他人的尊敬与接纳。孤独者内心世界的自卑感。 《Love & Justice》妥协伤感的婚姻。因为孤独而结婚，结了婚却更加孤独。不能被另一半理解的婚姻比过了期的罐头更令人糟糕。总想着两个人在一起就不孤独了，可你遇到的是一个不懂你，不关心你，不理解你的人，就会更孤独，这真的是你想要的吗？ 《Love & Justice》不被理解认同的孤独，优秀，坚守，信仰，不评价瑞斯在行为处事，性格方面的优缺，至少在军人这个身份上，他是优秀的，骄傲的。但他既没赢得上司的认可，也没赢得下属的尊重，还有像鲁比一样的同行的肯定，因为军人是他的信仰，但不是所有人的信仰。瑞斯就像浊流中的一股清泉，心中标榜着军人，威严，刚正，顽强的信仰。

既然大力推荐，还是打个10分吧

虐的挺爽的，幸好还有一对he了。陈伟霆和杨幂演就。。。挺灾难的。。。

怎么说呢，可能是编剧看剧写作的功利性原因，让我感觉这部剧和樊登的低风险创业一样，具有一种很强的文笔修饰痕迹！表现在具体上就是在每块内容都会较多的引述其他书的核心概念。在表现出内容的专业性以外，同时也会让人觉得少了一些个人色彩！ 对于平时不看剧的同学可以看看，对于经常看各类剧集的同学推荐去看对应领域的专著！