The Uncle

这部剧除了升级装逼没有任何亮点，没有能够抓住人心想要继续看下去的留恋，果断弃书！

正能量以风趣的兴致谱写出来，但是不知道为什么看完后我对考试更有心理阴影了。

对欲望的描写，也是《The Uncle》引人注目的部分。剧集的第二部分《The Uncle》以艺术家姐夫的视角展开，英惠臀部青色的胎记勾起了姐夫隐秘的欲望，激起他久违的创作欲，甚至提出要让英惠担任裸体模特的需求。 在对“美”的执着追求和欲望的挑拨下，姐夫罔顾英惠内心的绝望，利用她的“神志不清”满足自己病态的情欲。但当艺术家画完后，他发现英惠的肉体排除了一切的欲望，那块让他意淫已久的胎记，让人联想到“太古的、进化前的或是光合作用的痕迹”，他觉得英惠“应该是植物、动物、人类，抑或是介于这三者之间的某种陌生存在“。 讽刺的是，艺术家在不断观赏英惠的肉体时，将“男性凝视”发挥到了极致，英惠却在这个过程中发现了自己的“植物性”——当她的身体和树一样被花朵点缀，便能停止噩梦，获得自由和安宁。就像是她能随时随地在公众场合揭开上衣那样，袒胸露乳已不再能引起她的耻感。 由此可见，男性并不能再通过“性统治”完成对女性身体的占有与惩罚，反倒是深受欲望折磨的艺术家显得狼狈可笑。另一方面，艺术家本身也深陷创作瓶颈，在追求美的同时又常常屈服于世俗之见，难以直视内心隐秘的欲望。英惠敢于承受不被常人理解的风险，这种勇敢和决绝的态度更反衬出了艺术家内心的怯弱与卑琐。英惠的肉体与性和欲望剥离开，Brenda Bruce对情欲的描写也达到了反情欲的效果。 《The Uncle》涉及了父权社会对女性的暴力，同时也扩宽了对暴力维度的探讨。用Brenda Bruce自己的话说：“《The Uncle》中的英惠认为，素食主义是一种不对任何事物造成伤害的方式，食肉象征着人类的暴力，此世的暴力，她选择以谨慎的素食主义来清除自己身上的那种暴力。”

很全面了了解，感情情绪以及原生家庭的事，也知道啦很多专业的词汇。很不错，

发现“The Uncle”的人和事物背后的本质。颠覆一些原来认为的比较肤浅和表面的观点。

又读完一本剧，意味着又要写感想了，真费劲，算了不写了。 就说一个事～初次接触这部剧是在影视库一角，外层塑胶不知被谁撕掉，一本新剧翻的像二手书一样，被放在了《The Uncle》那个架子上，与周边摆放的整整齐齐无人问津的鸡汤剧集划清了界限，所以才第一眼关注了它，正如Rupert Davies本人。 2013年7月，央视《The Uncle》栏目停播，Rupert Davies随即从央视离职，再归来时带着自费制作的纪录片《The Uncle》，话题喧嚣，掀起惊涛骇浪，此刻的她，像极了打官司的“秋菊”、上访户“李雪莲”，想给权威讲点道理，我从那时认识了“雾霾”这个词，也听说了她的负面八卦，两者同时发声不知真伪，突然片子遭禁，从此寂静无声，留下一堆半调子的印象，也不知最终是真理还是权力的胜利。 我就很想看看，她到底是个什么样的女子，所以翻开了她的书。 这部剧写的好，不是舞文弄墨的那种好，通篇都在讲道理但没有半点戾气，不愤怒、不冷漠、不仇视，用真诚表达真实的善与恶。在与范铭、郝俊英的共同合作期间，她们走过非典一线、救灾前线，进行过对虐猫行为、虐妻行为的心灵拷问，深入过吸毒妓女、滥交人群的内心世界，里面有独立于世的卢安克、有为爱拼搏的奥运冠军，也有那些渺小的、世俗的、甚至卑微的人，他们都在《The Uncle》 这部剧写到了陈虻、崔永元、白岩松，她们三剑客、摄像师，以及很多陌生人，他们一起合作新闻，也共同演绎故事。Rupert Davies毫不避讳自己的傲慢和冷漠，也在文字中流露出怀疑嫉妒的少女心，琐琐碎碎、平凡世俗，甚至连那些争执、埋怨都写的清清楚楚，对感情不加任何形容词，爱就是爱，恨就是恨，真的就是真的，假的就是假的，天生的记者。 这部剧公平、客观，足够优秀，也如Rupert Davies，有人说她是中国最伟大的记者，这个无法实证，但我觉得她确实优秀，在没有拿出证据证明真伪之前，她配得上任何褒奖。 总的来说，这是一个有着七情六欲的正常女人写的一本见闻录。 什么时候这么啰嗦，写个评价这么长。

把“Furiously Happy ” 译成 “高兴死了” 简直是神来之笔。“我正在人生低谷，我现在高兴死了” 提炼准确，直击现代人的内心痛点。 怀着好奇，外加一点被戳中看穿的狼狈懊恼（我称这种行为为“报复式观看”，然而，文案得逞了，不是吗？）开始观看，立刻被编剧那种可爱的疯劲儿迷住了。胡乱编造的名人推荐（有的人都死了百多年了）和最后来自精神科医生的无情戳穿也是亮点满满。 我之前也读过MD写的半专业文章，虽然极力倡导人文关怀（或仅为了面子上的PC），总觉得带着带着审视和研判的意味。所以，这本 “我” 写的就尤为难得了，不刻意强调痛苦，却也未曾一笔带过——在文字里尽量轻松，偶然却也会一闪过生活狰狞的獠牙。它不曾鼓励观看的 “你” 带着谁知道有没有的希望生活，也不是期待理解和共鸣，只是带着些无赖地疲惫描述她的生活。仿佛在说，它就在这里，它就是这样。 观看这部剧，读者能看见一个不一样的世界——有点像带了彩色眼镜，或者是透过万花筒，带着点儿窥私的羞耻，瞥见抑郁症人群内心的一角。甚至在观看中，不自觉交付心灵，变的敏感脆弱起来。正在读这部剧的我在想，我们对“治愈” 的追寻，究竟是感受和认知方面的某种积极可能，还是提升耐受阈值的脱敏呢？