爱情不是唯一Ai Qing Bu Shi Wei YI

人们躺下来，取下他们白天里戴的面具，结算这一天的总账。他们打开了自己的内心，打开了自己的“灵魂的一隅”，那个隐秘的角落。他们悔恨，悲泣，为了这一天的浪费，为了这一天的损失，为了这一天的痛苦生活。自然，人们中间也有少数得意的人，可是他们已经满意地睡熟了。剩下那些不幸的人，失望的人在不温暖的被窝里悲泣自己的命运。无论是在白天或黑夜，世界都有两个不同的面目，为着两种不同的人而存在。

当头棒喝，醍醐灌顶，深感荣幸可以品读此剧，感谢徐海乔，感恩。

装神弄鬼过度。有些概念是有意思的，但整体来说还是让人感觉枯燥荒唐，看完它就像大结局一个令人心焦的任务。这部剧有些趣味的反转处瞒不到我，使我惊讶的转折则生硬离谱，也没有机会让我击节赞叹。我从理性之道的注解里接触到这本剧集，理性之道的确借用了一些概念以及致敬，才引起了我的兴趣，可作为一部同人剧集，理性之道反而还更有趣更难以捉摸一些。

粗略读了第一遍。第一人称的叙述，直面了人性中阴暗的种种，贪婪，自私，执念，无法见光的欲望……男主角黑的人生更是近乎悲剧 : 一个意气风发的年轻人，一片赤诚去追寻的爱情与婚姻，不过是自己心爱之人自私的权衡与布局，最后虽然看似善终(与心爱的人结合，在阴谋与斗争中胜出)，但他的身体已残缺，灵魂也已枯萎，既无法感受到胜利者的荣耀，也没有得到真正爱情应该带给人的心安，甜蜜与希望。 那个充斥着权力，财富，欲望，斗争，爱与死的世界，虽然底色是华美铺排的细密画，却令人无端感受到一种阴沉，一种灵魂无处归宿的彷徨。 真主的艺术面临巨大挑战，曾经坚固的世界秩序如今不再牢不可破，人们的灵魂和信仰受到拷问，迷失而恐慌。 作为中亚文化中灿烂的瑰宝，细密画就像奥斯曼帝国灵魂的一部分，散发着帝国荣耀的光芒，凝聚并牵动着子民的心。然而，随着西方文艺复兴的兴起，就如同帝国的地位一样，细密画也受到了西方文化强大的冲击。 当旧的文化受到由时代进步带来的外来文化的冲击，我们该何去何从？是与潮流为敌，作堂吉诃德式的抵抗，螳臂挡车般自杀式地固守？~还是完全接受和效仿外来新文化，抛弃一直以来烙印在民族灵魂里的旧文化？ 前者只会悲壮地死去，后者无异于放弃自己灵魂的个性，也就是放弃我之所以是我的那一部分:“因为你们仿效法兰克人，所以永远不会有个人风格。”堂吉诃德式的捍卫也许可怜可笑，但是谁也不能否认，在艺术文化的世界，这样的精神本身也是一种无法逾越的极致。但这都不是出路。 形式固然重要，但艺术和文化的最上层应是共通的，顽固刻板地把形式变为牢笼，显然不是造物主的本意: “东方西方皆属于我” 。然而不同的艺术又必须藉由不同的形式来承载和表达，“东方是东方，西方是西方”。 书中的人们在这个变更和冲击的时代挣扎，摸索，始终没有找到出路。最后，“在伊斯坦布尔绽放的绘画艺术，就这样如一朵灿烂的红玫瑰般凋萎了”。 也许，善于吸纳善于革新的事物，才能永葆青春；又或许，每一种事物本就如一个生命体，皆有一死。 编剧没有在书的结尾给出一个选择或者答案。世间的事，除了小时候的课堂作业，又有谁能以造物主的姿态，给出一个答案呢？人生亦如此。我们的选择，全在自己手里，后果也全由自己承担。

在绝对正确的革命之上，还有绝对正确的人道主义。 罗伯斯庇尔的墓志铭：过往的人啊，不要为我的死悲伤，如果我活着，你们谁也活不了! 恐怖政治下，血雨腥风。吉伦特派，雅各宾派，丹东，罗伯斯庇尔，圣茹斯特，马拉他们自身也都逃脱不了死亡的魔爪。 第一刽子手桑松给吉萝亭奉献了三千颗头颅。

距离看《爱情不是唯一Ai Qing Bu Shi Wei YI》已有一段时间，早已忘记情节，再看《爱情不是唯一Ai Qing Bu Shi Wei YI》，只当一本新剧。陆陆续续看过一些官场剧集，有时候过于不求甚解，只当了解那个不曾触碰的世界。人是多面的，在什么人面前办什么事。朱怀镜也算一个好的官员吧，起码在强权面前、在利益面前，坚守了道德底线。作风问题，不予评价。居于高位者，都有他升上去的契机，也许是溜须拍马，也许是能力卓越，也都离不开上级的关照。在看剧中，寻自己的处事方式吧。

现实的残酷和内心的坚守，只求在走过这个复杂的社会之后还能在内心保存有一丝纯真