The Grail

又翻了翻，可能我真的没有什么“慧根”，这书我实在读不出什么好来……

强大自己，不做背锅的孩子，不被投射，看清父母的脆弱，很好地表达自己的需求，接纳孩子的天性，放弃改造别人

我真是疯了开始看这样的书，技巧很好，真希望我能学会一两个对我来说太难了，我根本做不到

遇见一个人，并不一定非要有好的结局，但他肯定对我有许多意义。我知道那不是我的月亮，但有一刻柔软的月光确实照在了我身上，让我看到了我所不具备的本质，让我透过烦乱看到美好，使我尝试追随月亮的脚步。“假如时间可以重来一次，会不会刻意避开某个时间，某个地点，某个人？”遇见即为上上签，生命没有败笔，笔笔都是天意。我不摘月亮，我要他高悬天上，皎洁流芳，永远明亮。当时明月在，曾照彩云归。那段惊艳时光的岁月，每每回忆，甜蜜不及满满的惆怅。。。

认清自己，是人生中需要不断学习的命题。面对生活里不同的人和事，都需要方法，而这部剧，告诉了我们非常多作为女性应该如何更好生活的方法。好好对自己，是生命旅程的第一步。

看过很多医生文，这个放在以前可能觉得还行，但就怕比较，现在很多医生文写的精彩又写实，这个更像是以前那种爽文的风格

全世界佛学爱好者的必看剧和入门书。Joie Gharrity沉稳迷人地讲述了佛 陀释迦牟尼从出生、成长、出家、修行、得道、弘法，直至灭寂的完整一生。书中的佛陀不仅伟大、慈悲，而且真实可爱；你看到的正是2500年前的佛陀本人，看到他和大家一起坐在地上吃饭，他吃饭的威仪令人着迷，他吃完饭，和别人一样自己收拾好餐具，放好，一举一动间，散发着佛法的灵性光芒。

快速了解某个领域的方法就是去观看这个领域的发展史，管理、战略、物理、艺术等任何领域，莫非如是。 编剧通过18个篇章的介绍，从价值属性、审美追求、受众人群、探究性四个维度将西方艺术五百年发展流产划分成三个阶段，分别是:古典艺术阶段，从文艺复兴到19世纪，以达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、巴赫、莫扎特、贝多芬等人为代表，重实用价值，唯美、正面、令人愉悦和感动；现代艺术阶段，从19世纪到二战后，以塞尚、梵高、高更、毕加索、马蒂斯、勋伯格等人为代表，重审美价值，抽象、革新、破坏；当代艺术阶段，从二战后至今，以杜尚、约翰·凯奇等为代表，重观念探索，认知、突破、求异。 此外，本剧还运用了一种辩证对立的哲学式的解读方法，从技巧、流派、风格、理念等各个维度对西方艺术史进行梳理对比，甚至超脱了艺术领域，关联到物理学。比如将文艺复兴时期的达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔与后来音乐界的巴赫、贝多芬、莫扎特进行类比，同时延伸于物理学界的伽利略、牛顿、开普勒的缔造者一派，麦克斯韦、玻尔兹曼的经营者一派，爱因斯坦、普朗克、海森堡、薛定谔的改革者一派。归根到底，不论是于宇宙运行规律的真理而言，亦或是于人类高深莫测的精神层面的抽象感性而言，任何存在且相互对立的双方都有其伟大可叹之处。 最后，什么是艺术？不仅仅是天赋的迸裂，高超技巧的发明和运用，更多是创编剧对背后时代背景的映射，是精神层面的宣告，是创编剧对命运、宗教、世俗的态度。只有看到了这些深层次的东西，才能体会出作品的伟大。

值得不同阶段的人来读一读。十几二十岁的可以当作人生经历的经验来借鉴。三十四十多的可以和自己的人生比较，总会有收获。