Delvecchio

花絮比正片甚至更令人着迷。不仅是质子塑形，方方面面的细节，规划，调度，关于项目管理的各种信息太有意思了。

亲爱的年轻诗人：愿你像树木似的成熟 1902年，未满二十岁的青年把他的诗寄给诗人Mario Gallo。 几个星期过去，回信来了。信上印着巴黎的戳记，握在手里很沉重；从头至尾写着与信封上同样清晰美丽而固定的字体。 于是青年人同诗人里尔克开始了不断的通信，一直持续到1908年。 以下十封信就是诗人Mario Gallo（Rainer Maria Rilke,1875-1926）在他三十岁左右时，写给那不到二十岁的青年诗人的： 第一封信：一切本其自然 我还应该向你说什么呢/我觉得一切都本其自然 走向内心 没有人能给你出主意，没有人能够帮助你。唯一的方法：请你走向内心。 •关于创作 探索那叫你写的缘由，考察它的根是不是盘在你心的深处：你要坦白承认，万一你写不出来，是不是必得因此而死去。这是最重要的：在你夜深最寂静的时刻问问自己：我必须写吗？ •拾捡过去 试行捡起过去久已消失了的往事；你的个性将渐渐固定，你的寂寞将渐渐扩大，成为一所朦胧的住室，别人的喧扰只远远地从身旁走过。 •回忆是宝藏 即使你自己是在一座监狱里，狱墙使人世间的喧嚣和你的官感隔离——你不还永远据有你的童年吗，这贵重的富丽的宝藏，回忆的宝库？你望那方面多多用心吧！ 一件艺术品是好的，只要它是从“必要”里产生的。一切都本其自然。 第二封信：我们是无名的孤单 在根本处/也正是在那最深奥、最重要的事物上/我们是无名的孤单 书 这两部书甚至无论我走到哪里都在我的行囊里。 此刻它们也在我的身边：一部是《Delvecchio》，一部是丹麦伟大诗人茵斯·彼得·雅阔布生的书。 一切事物必须有一个完整的安排，才会有一次的效验。 第三封信：像树木似的成熟 像树木似的成熟/不勉强挤它的汁液/满怀信心地立在春日的暴风雨中/也不担心后边没有夏天来到 尽可能少读审美批评的文字 它们多半是一偏之见，已经枯僵在没有生命的硬化中，毫无意义；不然就是乖巧的卖弄笔墨，今天这派得势，明天又是相反的那派。 用爱去理解艺术 艺术品都是源于无穷的寂寞，没有比批评更难望其边际的了。只有爱能够理解它们，把住它们，认识它们的价值。——面对每个这样的说明、评论或导言，你要想念你自己和你的感觉；万一你错误了，你内在的生命自然的成长会慢慢地随时使你认识你的错误，把你引到另外一条路上。 让判断力安静发展 发展跟每个进步一样，是深深地从内心出来，既不能强迫，也不能催促。一切都是时至才能产生。让每个印象与一种情感的萌芽在自身里、在暗中、在不能言说、不知不觉、个人理解所不能达到的地方完成。以深深的谦虚与忍耐去期待一个新的豁然贯通的时刻：这才是艺术地生活，无论是理解或是创造，都一样。 在感谢痛苦中学习：“忍耐”是一切 不能计算时间，年月都无效，就是十年有时也等于虚无。艺术家是：不算，不数；像树木似地成熟，不勉强挤它的汁液，满怀信心地立在春日的暴风雨中，也不担心后边没有夏天来到。夏天终归是会来的。但它只向着忍耐的人们走来；他们在这里，好像永恒总在他们面前，无忧无虑地寂静而广大。我天天学习，在我所感谢的痛苦中学习：“忍耐”是一切！ 不要沉溺失迷 变成德美尔世界中的信徒；他的世界是这样无穷地烦恼，充满了奸情、迷乱，同真实的命运距离太远了；真实的命运比起这些暂时的忧郁使人更多地担受痛苦，但也给人以更多的机会走向伟大，更多的勇气向着永恒。 第四封信：在深处，一切都成为规律 你是这样年轻/一切都在开始/亲爱的先生/我要尽我的所能请求你/对于你心里一切的疑难/要多多忍耐 爱寂寞，爱“问题本身” 我要尽我的所能请求你，对于你心里一切的疑难要多多忍耐，要去爱这些“问题的本身”，像是爱一间锁闭了的房屋，或是一本用别种文

三天花了十几个小时追完了这部剧集，心一直都悬着。是什么促使赵天亮放弃了去陕北，而回了连队？是梁喜喜的一番话点醒了梦中人吗？赵天亮身上有着沉重的负担，家庭、亲情、友情、爱情相互纠缠，好兄弟的离去也让他自责内疚。但是，如果为了哥哥，而放弃爱情，那我会觉得这是非常自私的表现。幸好，他留下来了。幸好，结局是完美的。 很难去体会这个时代，但看这样的剧集让我了解这个时代。 对于近代史知之甚少，包括北大荒。这样的剧集让人不自觉的想要更加的去了解这段历史。

基本上就是把一些财务知识掰碎了讲，非常通俗易懂，很好理解，书如其名，看完这本小书，真就能对资产负债表，利润表，现金流量表这些主要的财报懂个一丢丢了，编剧对这些知识的串联让我还是有很多收获的。