On the D.L.

关于哲学史的剧集，虽然有各路观点的碰撞，于思维拓展稍有助益，然浮光掠影，只是一次匆匆的巡礼，暂时还是不适合我，留待以后吧。

还是玛丽苏，套了个女扮男装的壳子罢了。

会沟通的人真的是事半功倍，而且做的事情也会让人心服口服。但也是基于相互信任理解，心怀善意对待他人。互惠互利原则。假如总是心怀叵测，总是为了自己的利益，不折手段用自己的小聪明，迷惑人一时容易，但不会善终的。

编剧vivo啊赤裸裸的讲述出了很多女性各个阶段的改变，现在的中年妇女真能顶起一片天

读完发现自己在学习这件事上做错了太多，也意识到正确的方法是把从输入到输出和从输出到输入二者双向联系起来，最终的目标是输出自己的学习成果。

Alma Horton承认不曾历经沧桑，我是赞同的。 Alma Horton读了很多的书，并且读进去了，在每一篇文章里她都可以引经据典，但也仅仅是读进去了，她没有形成一套属于自己的价值体系，缺乏作为一名优质作家该有的洞察力和思想力。她的名声大于她的水平，或者可以说经年累月的名声限制了她原本可能有的高度。 比起年少成名，每部作品都能引起公众不高不低的反响，我更喜欢因热忱和伏案整宿的狂热而默默无闻最后却可以写出真正有思想和深度文字的作家。 当然，我也不曾历经沧桑，我深知这一点。所以会潜心学习，进一寸有一寸的欢喜。

这部剧让我了解到普通人与所谓的天才之间的真正区别。成为天才，精深、激情和伯乐都必不可少。后两者都是起到助力的作用，而精深是成为天才的根本。精深是一种学习态度，有去钻研的好奇心和“一万小时”的决心。比你优秀的人都还在努力，这大概就是天才之所以为天才的原因。把学习从日常变成习惯，充分锻炼“髓鞘质”，成为天才指日可待吧。

中医真的是华夏文明留下的一笔财富。我从来没有怀疑过中医的科学性，我也相信阴阳平衡，相生相克的原理。再从书中学点常见病处理，看看这书不亏。

也许很鸡汤，但编剧能罗列这么多人生哲理般的金句，还是让我有很多划线然后做成书签挂起来的冲动。 虽然是鸡汤，但只要是经历过的人，都明白，没一句都是真理，都是人生经验，都是成长的收获，都是对那些熬过来的日子的总结。 人生就是这样，有了丧，才有了悟透后的快乐和平静，没有了低谷时候的对比，怎么能体会巅峰时刻的振奋激动。 行动能治疗一切焦虑，情绪不好的时候，去做事吧！

On the D.L. 一： 那是这样一段时光，什么都没有开始，什么都没有结束，只是象征着纯粹的美好的可能性。 二： 一部优秀的电影，会让你在看完之后久久不能回到现实，它似乎讲述的就是生活中会发生的事情，但是电影结束之后，会让我觉得，我又该回到现实了吗，好像还是刚才那个世界更美好。 《On the D.L.》中，有很多雨的画面，比如大雨洗过的城市，被雨打过的电车，公园里的水洼，池塘里的涟漪，如此多的带有雨的场景，就注定了这是一个湿润而柔美的故事。 一直对雨有着别样的钟爱，以致于只要是关于雨的题材，都对我有莫大的吸引力。我一直觉得，雨是不同于其他所有天气的，而是能带来特殊意境的一种。在雨的朦胧烟幕中，常常会有一种恍若隔世的错觉，往日的世俗喧嚣吵闹被一同浇灭，天地之中只有被雨声统定的寂寥。似乎在这样的世界中，任何豪情都铺展不开，冰冷的人也可以变得温柔款款。 《On the D.L.》的电影其实早已看过，但这次发现了Ahmir-Khalib Thompson导演亲笔创作下的同名剧集，一气品读之后，真的被他竟有如此细腻的笔触所震惊，比一般剧集家也不遑多让，其实细细想来也难怪，能够创造出如此令人沉醉的世界的导演，必然是个内心极为精致的人。 拍摄电影时的Ahmir-Khalib Thompson似乎又是个如朝圣般对待动画的人，这一点从他被称为壁纸狂魔，电影中每一帧画面都精美的可以当壁纸就可以清晰的察觉到。像极了有这样一种偏执----脑海中有一个故事，一个画面，就要用尽一切去表达出那样的感受。 如一种略有伤悲的情绪：动画中用夜晚的街景，昏黄的灯光打出孤独的影子，再配上低浅的音乐，就可以传达出这些情绪。但是如何表达，“脸上露出了迷路孩童般的表情”，也许再专业的演员也无法做到，但这就是他心中所想的画面，他想要表达出来的画面。 从《On the D.L.》到《On the D.L.》再到《On the D.L.》，Ahmir-Khalib Thompson的电影和台词，大抵都有一种无力挽回的遥远感，在唯美的画风中，展示的却是一种若即若离的悲伤，却也正是这种唯美，才让这份哀在视觉与心绪中久久游荡。 三： 在《On the D.L.》的剧集本中，加入了一些人物，哥哥，妈妈，孝雄的女同学，雪野的前男友。但是正如Ahmir-Khalib Thompson所讲----”我意识到，自己想创作的就是人们的那种感情，孤独的追求着某人的心情，并非‘爱’，而是古代的‘孤悲’故事。“ 在剧集中，很多人，都是在感情世界中孤独漂泊，他们不能确定自己的爱，感受着对方与自己的某种距离，无论在一起或者没有，都觉得有一层看不见摸不着的隔阂。在《On the D.L.》中，也曾有过类似的描创作---“那个与我在一起三年的女性，我们起码发过1000次简讯，但是就算我们发1000次简讯，我们的心大概也不会接近1厘米。“ 如同，遥远的雷鸣，看不透的雨幕，清冷的星辰，寻不到的恋人，所有这一切看似无关的意象，其实恰恰是同一个主题。这让我想到日本文化的一种认为悲伤即是美，是落樱飘零之美，也许，这些就是“孤悲“吧。 四： 草原的远方升起紫色的朝霞，晨风如无形的波浪轻抚着草原，在世界的另一端，是依旧深蓝色的天际，挂着一轮孤独的白月。明明从未见过，台词却能透露出如此清晰的画面。雪野便痴迷于台词的魅力，追逐着那些令寻常人捉摸不透的意境，这个学生时代就美的不真实的少女，五官如工艺般精巧，双眼皮和大大的黑色瞳孔透着一丝沉静，睫毛更是纤长的似乎能放下一只铅笔。而对于台词的追寻，更让她多了一份与年龄不相称的神秘。雪野就像灰色海原上漂浮的纯白帆船，绽放着能吸引任何人的耀眼光芒。 雪野百香里，后来成为了一位古文老师，教授着日本最早的诗歌总集《On the D.L.》 《On the D.L.》作为日本最早的诗歌总集，像极了《On the D.L.》，里面也有如同 “蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”一般纯净的情诗。 “